趙海昉簡介：原名趙永光，字明一，號蘇山漁翁、聚英堂主， 1954年10月出生于江蘇徐州，本科學歷，1972年在徐州市國畫組參加工作。現為中國書畫研究院院士，中國美術家香港協會會員，徐州市文聯書畫院專職畫家，徐州翰林坊書畫院院長，徐州小藝藝術慈善交流中心藝術顧問、愛心慈善講師、小藝慈善基金名譽副會長，長期致力于公益慈善活動。擅長人物小品、花鳥等題材繪畫，尤其在花鳥繪畫領域中，多年來專功于對鷹、雞等大鳥類繪畫技法的研究與創作嘗試，作品得到了界內同行的褒獎和肯定。

　　趙海昉的書畫藝術源于生活，寓于自然，既尊傳統，又主創新，長于寫意人物花鳥，以書法如畫，筆力敦厚老辣，縱橫恣肆，氣勢或雄強或詼諧自成風格，章法布白，虛實相生，主題突出，用色對比鮮明。在為著名豫劇藝術家牛得草先生臺詞“當官不為民做主，不如回家賣紅薯”作畫中，就大膽寫意用筆強烈著色，形成強烈視覺沖擊效果，強化對主題的把握。對《六祖壇經》“菩提本無樹，明鏡也非臺;本來無一物，何處惹塵埃。”這首偈語的畫意表現中，構圖留白恰當，書畫一體和韻，禪意十足，意境超凡，極具品味。東坡先生說“出新奇于法度之中”，海昉老師過人之處恰在這種適度的把握，所以才能隨意潑灑間也是古意盎然，氣息充盈，干凈高雅，富有韻致的佳作。

　　趙海昉作品賞析

　　李日華題跋云：“凡狀物者，得其形，不若得其勢;得其勢，不若得其韻;得其韻，不若得其性。性者，物自然之天，技藝之熟，熟極而自呈，不容措意者也。”

　　趙海昉老師就是這樣一位充滿楚韻漢風性情的的彭城畫家。人物、花鳥、山水……他皆能揮灑自如，畫境之高，功底之深，人品之實，享譽方圓圈內，不事宣傳、不求闊達、不喜張揚更是他的一貫作風。

　　徐州知名書法家王興文老先生曾這樣稱贊趙老師：其畫風格調高，傳統現代結合完美，用墨講究，線條流暢。心胸闊達，人品高尚，堪稱“德藝雙馨”。對趙海昉老師的了解，始于徐州一次“迎中秋敬老情慈善”活動。在人潮涌動的嘈雜作畫現場，趙老師氣定神閑，飄逸潑墨，引來無數矚目贊許，求索者甚多。有一位五、六歲的兒童最為靠前，在癡迷的眼神中流露著對藝術的摯愛。趙老師問他喜歡什么，他怯生生的小聲回答“老虎”，趙老師平靜地調墨運色，鋪紙作畫，一幅老虎圖瞬間躍然紙上。當小孩子知道趙老師所作的老虎圖是送給他的時候，臉上流露出不飾稚氣的開心驚喜之情。透過這已被趙老師忘卻的往日截圖，我讀出了一位人素如簡、畫雅若蘭的有性情有愛心的實力畫家。

　　趙海昉的父親是一位南下干部，因為父親是為數不多的幾個高中學歷之一，48年徐州解放后就留在了軍管會工作。父親一手的好書法深深吸引著幼年的趙海昉，隨父親練習書法便成了他童年的一大樂趣。趙海昉研習小楷，后又勤奮臨習諸多書帖。

　　趙海昉9歲開始學習速寫、素描、水墨等繪畫技法。后又與徐州市具有影響力的專攻戲劇人物繪畫的宋德安先生，學習戲劇人物繪畫。與老浙江美院畢業的著名畫家劉傳義學習傳統中國畫。

　　1972年在徐州市國畫組后，又得到了花鳥畫家周長海老師的指點。同在一起工作的劉夢筆老師更是夸贊趙海昉的人物小品結構嚴謹，線條優美。并將1936年國畫潘天壽大師送他的毛筆，轉贈趙海昉，鼓勵他多出精品。

責任編輯：麥穗兒