Cheng Xinyi 程文怡, 剪發, 亞麻上油畫, 2014.

常羽辰 (b.1989, 山西晉城) 2011 年畢業于中央美術學院攝影專業，2013 年畢業于芝加哥藝術學院研究生院版畫專業，工作和生活在紐約。常羽辰運用影像丶版畫丶聲音丶藝術家手工書等多種媒介創作。 她參與過許多國際展覽，包括：常羽辰：蛇與其他（否畫廊，紐約，2013），2013 年北美版畫雙年展(波士頓大學美術館，2013)，迷信 13(舊金山藝術家書中心，2013)，2011 光州雙年展世界之屋視頻放映(光州藝術館，首爾，2011) ，馬爹利關注未來英才計劃入圍展(今日美術館，北京，2011)，十年曝光：中央美術學院與中國當代影像(中央美術學院美術館，北京，2011)等。她的作品被芝加哥 Joan Flasch 藝術家書收藏館等公共機構收藏。

在常羽辰的作品中，與蛇相關的隱喻以抽象和碎片化的方式呈現。藝術家認為，蛇的形象在文化里是透明的，因為「蛇所謂的關于善和惡的認知，也就是知識，是無名的。 」 （懷特·本雅明，《語言本論和人類語言》，1916）常羽辰從2012年開始實驗銅版畫丶素描丶桑皮紙丶風琴書等各種材料和形式，蛇的形象體現出不同媒材表面和紋理的細微變化。蛇的皮膚本身就是關于自身經歷的時間和運動軌跡的記錄，在記錄中，損耗與毀滅構成了豐富的紋樣。而常羽辰通過素描，層層疊加和抽絲剝繭，將蛇抽象為藝術語言的實驗。之后，藝術家開始嘗試銅版畫創作，在漫長的表面損毀之中，最終完成的版畫像是一個傷痕滿布的戰場 。2013年創作的「盆栽」是一組紙上鉛筆素描。盆栽起源于中國，通過在器皿中種植植物，點綴山石，以寓大于小的方法呈現出四季變化，使得盆景的創造者和欣賞者沉浸在自然的縮影中。對于常羽辰來說，用線描繪盆栽是一種翻譯，用一套詞匯代替另一套：「線的走向丶疏密規定了植物的輪廓丶形態丶印象。」她用藝術的語言翻譯松柏的語言，成為人與植物丶觀者和物品之間的媒介。


Chang Yuchen 常羽辰，盆景4，紙上鉛筆，2013. 致謝否畫廊
 

上一頁  [1] [2]