宇航員小鹿：迪拜到北京——劉清路2023個展

　　策展人：吳鴻

　　展覽事務：慕慕

　　開幕時間：2023年9月3日15:00

　　展覽時間：2023年9月3日至9月23日

　　展覽空間：宋莊當代藝術文獻館1、2、3層

　　場館地址：北京市通州區宋莊鎮宋莊藝術區美術館路(宋莊當代藝術文獻館)

　　七棵棗樹和宇航員小鹿

　　文/吳鴻

　　對于一個在魯西北平原上的村莊里長大的孩子來說，他所能想象的到離地面最高的極限可能就是樹梢。所以，少年時的劉清路經常會望著樹梢發呆，因為那里對應著遙遠的天空。而在對于天空的所有的想象中，包含了一個孩子所知道的神話傳說和現代航天知識的全部。在這樣的一個經常會耽于幻想的年紀里，劉清路的兒時夢想就是當一個宇航員，“能在太空中看一眼地球到底長什么樣，哪怕是死在上面，也可以。”不知生死為何物的五歲的劉清路曾這樣說道。

　　冬春季節，每當北方的曠野中的大霧一層層地從地面彌漫開來的時候，村路上的大樹便僅剩下樹梢露在天空中。而周圍的環境因為大霧所帶來的陌生化的視覺體驗，仿佛到了另一個時空中。這個時候，少年的劉清路就會興奮異常，奔跑著去尋找一個個遙遠的樹梢，仿佛那就是遠方。此時，母親的呼喚就會響起“小鹿，小鹿”，就像是從地球的另一端傳來的聲音……

　　劉清路5歲留影

　　而對于一個在農村長大的孩子來說，他對于“遠方”的所有的執念是來自于他的父親。劉清路的父親自他還沒有出生的時候，就作為一個鄉村的“異人”在外地奔波經商。而對于年少懵懂的劉清路來說，父親對過往經歷的講述就是他通向外部世界的一個通道。及至到了后來，父親不再外出了，家中也因為子女眾多，雖然生活過的清貧而拮據，但是見過世面的父親總能變出花樣給孩子們帶來驚奇。比方說，過年的時候，家里有走馬燈，院子里有高桿挑起的大燈籠……

　　多年前，在劉清路的五個兄弟姐妹還沒有來到人世間之前，他父親在院子里栽了一棵棗樹。等到劉清路出生，這個七口之家聚集起來的時候，棗樹的根也不斷地冒出新芽，居然也生出了七棵棗樹，正好對應著一家七口人，仿佛成了一小片棗樹林。

　　劉清路未出生前的全家福

　　從小喜歡追著樹梢跑的劉清路長大后喜歡上了畫畫，就好像只有畫畫這件事才能把遠方未知世界對于他的誘惑落實到一個具體的行動上。于是，他借助繪畫從家里的棗樹林走到了縣城，又從縣城走到了北京。

　　在首都師范大學學習期間，老師武明中的影響，以及大二期間在王明賢工作室做過一年助手的經歷，對他日后走上當代藝術的創作道路至關重要。劉清路經常會坦率地說，如果沒有遇到這兩個老師，他的創作之路可能又會是另一番景象。大學畢業之后，劉清路又花了兩年的時間游歷了中國大小十三個城市，在正式開始自己的創作生涯之前，他要用自己的眼睛去觀察社會，理解人生。

　　再次回到北京之后，生活的壓力使他不得不重新回到現實中。就像大多數“藝術生”一樣，在藝考擴招后的千軍萬馬中突破重圍進入藝術院校，而在畢業之后馬上就又要面臨著現實的就業問題。在經歷過一段一邊掙錢養活自己，一邊艱難地堅持創作的窘迫生活之后，劉清路幸運地趕上了國內第一撥線上藝術品交易平臺的出現。年輕的創業者和年輕的藝術家，他們試圖要通過新的網絡手段，去顛覆藝術界那些既有的圈層和生態鏈的壁壘，為自己的作品找到新的受眾和新的價值評判體系。正是在這樣的背景下，劉清路的“企鵝系列”一經進入了這個虛擬的交易世界之后，很快便得到了市場的積極回應。

　　劉清路《眾企成城》，布面油畫，丙烯、噴漆，240×150cm，2015年

　　毋庸否認的是，作為劉清路最早得到業界關注的“企鵝系列”作品，在畫面形象呈透明玻璃狀的處理方式上，顯然是借鑒了他的老師武明中的手法。但是，從武明中的“透明人”到劉清路的“透明企鵝”，畫面中“材料”的隱喻性似乎發生了明顯的變化。當然，在劉清路決定開始自己未來以賣畫為生的職業藝術家的道路之際，對于他們這一代的年輕藝術家而言，因為市場的需要，很多人將自己的創作定位在卡通風格上。但是，準備把“企鵝”符號作為自己進入藝術市場的敲門磚的劉清路并沒有將自己未來的創作過多地定位在卡通風格之中。與之相反，相對于卡通風格的扁平化的無個人特征性，劉清路似乎從一開始就努力在自己的作品中顯示出一種具有個人風格辨識度的“繪畫性”特征。其次，對于企鵝形象的藝術性處理，他也沒有過多地迎合在那個時間段中對于“年輕藝術家”的普遍的預期，也就是說，他避開了那種刻意“賣萌”、強顏裝“可愛”的潮流化表達方式。反之，在他的作品中不合時宜地變現出了一種悲劇性的時代心理潛流。玻璃企鵝的材料質感所表現出來的個體的脆弱、茫然的心理暗示，以及眾多的企鵝聚集起來所隱喻的一種集體無意識式的盲從和無目的性。而畫面的遠方，似冰山一樣高聳著的是作為這個時代的主流意識形態的政治化的、資本化的，乃至被信仰化的標志性建筑冷峻的身影。而恰在此時，劉清路發明了一種以“矩陣”的方式來組合自己作品的方式。這或許是囿于當時的創作條件，又或與通過網絡銷售平臺方便運送作品有關。總之，這種獨特的以“單元”式的分割、組合作品方式，他一直貫穿至今，并由此而形成了一種奇特的作品語言邏輯方式。也就是說，這些被分割之后形成的畫面“單元”，經過不同的組合方式，會形成不同的形象能指和所指，進而又構成不同的作品意指邏輯關系。而這些，似乎又暗示了這個時代“能指”的碎片化和“所指”意義的不確定性。

　　我想，正是作為一個年輕藝術家對于他所身處的時代，和其所身處的群體的共同命運的思考和表達，打動了那些和他同樣年輕的“藏家”們。這樣，劉清路找到了一條可以不依附于傳統畫廊，也不用去跑圈子，就能打開自己的作品市場，進而可以支撐起自己未來的職業化創作之路的途徑。

　　初涉市場之后的成功，并沒有讓這個曾經在兒時被喚做“小鹿”的年輕人停下腳步，在一個偶然的機會促使下，劉清路又懷揣著理想來到迪拜——這個由資本和夢想堆砌起來的沙漠上的海市蜃樓。他的這個選擇，曾讓很多身邊的朋友非常不解：好不容易建立起來的國內市場會不會失去?這個時尚和金融之都有沒有年輕藝術家生存的機會?但是，劉清路認為這些并不是問題，一是在網絡全球化時代中，市場和物流都是全球化的，你在世界的任何一個角落，都不會失去機會。其二，迪拜作為一個全球中轉港，到歐洲很方便，能滿足他從兒時就想去了解世界的夢想。其三，迪拜作為一個開放的自由港，匯聚了世界不同的文化和信息。這正是一個可以幫助他理解不同文化的平臺。其四，在歐美的中國藝術家有很多，但是在中東的中國藝術家可能就只有他一個。

　　近九年身在異國他鄉的經歷，讓劉清路思考了很多問題。首先是在自己用了五年的企鵝形象之外，還能不能再找到一種能夠把自己的經歷和閱歷承載進去的有效途徑?其次，隨著年齡的增長，特別是海外的經歷，如何在創作中將自己對于生命、文明的終極命運的思考體現出來?其三，如何讓自己的作品在不同的文化之間找到一種能夠被廣泛理解，進而能夠得到回應和反饋的通道?

　　這個時候，遙遠的故鄉和童年的經驗反而更清晰起來，“宇航員小鹿”這個主題于是呼之欲出。這是一個少年去觀察、了解、認識未知世界的最初沖動;也是人類文明以現有的方式發展到今天的原初動力。由這個線索，劉清路覺得可以把自己多年來一直思考著的“見自己、見眾生、見世界”的這個三部曲表達出來了。

　　劉清路《宇航員-映射》(四聯幅)，布面油畫，丙烯、噴漆，400×400cm，2022年

　　首先，“見自己”。在“宇航員小鹿”這個主題開始的階段，是以單個的宇航員頭盔作為主要形象載體來表現的。在劉清路的作品畫面中，這種頭盔是以人工合成材料的質感表現出來的。它既代表了人類科技發展的最新階段，同時也象征著人類文明征服未知世界的能力和信心。這種人類的自信是以頭盔上反射出來的斑駁的倒影和寶石般的光芒表現出來的;但是，頭盔所顯現的環境卻又是荒漠和廢墟，整體又透著一種未來主義式的荒誕和虛妄。在被頭盔遮擋著看不見具體人臉的形象中，似乎是一個抽象而呈現著普遍意義的人類的心理原型符號。這時候，“我是誰?我從哪里來?又要到哪里去?”的終極追問似乎會縈繞在每個觀眾的心中。沿著這樣的邏輯，頭盔有時候又會映射著時尚、財富、權力和社會地位的妄想。它就像是一面人性的透視鏡，折射著我們每個人內心的欲望，同時也折射著人類既有文明模式的自大、狂妄和脆弱不堪。

　　劉清路《圈層秩序》，布面油畫，丙烯、噴漆，800×800cm，2021年

　　其次，“見眾生”。這個階段的代表作是“圈層秩序”。圈層是人類社會出現階層分化之后的必然產物。相對于以顯性的社會身份、地位為標志的社會階層分化模式而言，在以平等為標榜的現代社會中，社會圈層化是以看不見的資本的權力所建構起來的階層壁壘。個體迷失在這樣的一個等級森嚴的秩序中，只能成為一個個無差別的社會化符號。聯系到劉清路在企鵝系列中的作品，這似乎是那個系列的另一種主題延續，個體在面對由強大的集體無意識所建構起來的森嚴的社會秩序的時候，那種無助而迷茫的處境得到了強化。

　　劉清路《巨型沉默物-呼吸山海》，布面油畫，丙烯、噴漆，480×960cm，2023年

　　再次，“見世界”。梁漱溟在半個多世紀前曾經發問：“這個世界會更好嗎?”而在劉清路的“巨型沉默物”系列中，世界是以不斷折疊的方式來完成了它的重復和循環，它不斷勾連起藝術家的童年經驗和視覺記憶，過去和未來在畫面中似乎不斷搓揉和折疊，最后混合成為了一種對于“看世界”的寓言。在一片似乎是上個文明遺留下來的廢墟中，腐敗的氣息里新的文明的種子又好像在萌動、發芽。它會是天使還是魔鬼?這是一個對于人類終極命運的追問。在這里，我們又仿佛回到了第一個“見自己”的課題中，由個體的“自己”還發展成為了人類文明整體的“自己”。

　　劉清路特意推薦給我看了他在七年前接受一家媒體的采訪文章《網上賣畫的年輕人：被改變的市場與命運》，顯然，這是一代與以前所有的藝術家成長模式都不同的年輕人。他們能夠依靠自己在網絡上打拼出一片屬于自己的市場空間，劉清路是其中的一個突出代表。假以時日，這一代藝術家成長起來并成為藝術界的主流之后，傳統的藝術市場模式顯然將會發生巨大的改變。但是，藝術家自身的命運如何改變?是盲從于潮流和市場，讓自己變成“圈層”中的一個無差別的產出機器?還是利用市場，保持著一個不斷思考、不斷否定和提升自己的清醒意識?我想，劉清路顯然是屬于后者。他還年輕，未來的路還很長，我們期待著這些有著獨特的成長之路的年輕藝術家盡快成熟起來!

　　2023年8月21日 于北京

　　(吳鴻：批評家、策展人，宋莊當代藝術文獻館執行館長，吉林藝術學院客座教授、研究生導師)

　　部分展出作品

　　劉清路《文明墳墓》(組畫)，布面油畫，丙烯、噴漆，1200×400cm，2022年

　　劉清路《宇航員-黑洞系列》，布面油畫，丙烯、噴漆，320×320cm，2022年

　　劉清路《宇航員-重力勢能系列》，布面油畫，丙烯、噴漆，320×320cm，2022年

　　劉清路《宇航員-山水圖》，布面油畫，丙烯、噴漆，400×400cm，2022年

　　劉清路《宇航員-記憶堆積》，布面油畫，丙烯、噴漆，160×480cm，2023年

　　劉清路《宇航員-小鹿企鵝》(組畫)，布面油畫，丙烯、噴漆，320×480cm，2023年

　　劉清路《階層固化》，布面油畫，丙烯、噴漆，240×480cm，2023年

　　劉清路《宇航員小鹿-巨型一號》，聚氯乙烯不銹鋼塑料膜，550×560×660cm，2023年

　　藝術家簡介

 

 

　　劉清路/ Lukas/ الطريق(長居迪拜華人)，2010年畢業于首都師范大學美術學院。Artand簽約藝術家/2021、2023 封面人物，騰訊特邀藝術家，首位迪拜DIFC個展亞洲藝術家，2008年北京奧運會鳥巢國旗彩繪師。

　　藏家群體涉及多個國際文化區域：

　　騰訊北京總部、阿聯酋中國大使館、迪拜領事館、迪拜皇室、香港摩根大通、阿里巴巴、愛奇藝、迪拜土地局

　　北京、上海、紐約、法國、英國、日本、印度、中國香港、中國臺灣、新加坡、加拿大、埃及、土耳其、塞爾維亞等各國畫廊均有收藏有他的作品

　　劉清路的創作符號已成為國際新生代藝術家的代表符號之一

　　重要收藏

　　2023年 作品《宇航員/文明壁壘》Artand單幅最高成交記錄

　　2023年 作品《宇航員小鹿/起飛》《映射/兔子》被中國駐阿聯酋大使館收藏，并受到張益明大使及大使夫人朱乃珍接見

　　2022年 代表作《圈層秩序》其中的三對，《宇航員/黑洞/對應》《圈層秩序/仰觀俯察》于Artand拍賣售出，《宇航員2022》《圈層秩序/向心力》在Artand被收藏

　　2021年 上海嘉禾“起潮時代——現當代藝術專場”拍賣作品《圓桌會議》

　　2021年 作品《圈層秩序/對應》《階層》《國際傷痕》《圈層秩序/初版》《宇航員/小鹿》均在Artand被收藏

　　2020年 作品《宇航員合體版》被愛奇藝總裁收藏

　　2019年 作品《眾企成城》被騰訊北京總部租借，現展覽于總部二樓主廳

　　2018年 作品《透明企鵝》系列被迪拜土地局收藏

　　2017年 作品《Dubai& Paris Canvas painting》被中國駐迪拜領事館收藏

　　個展

　　2022年 宇航員系列組畫參展迪拜世博會，迪拜世博會中國文化館

　　2019年 “一萬只企鵝”騰訊特邀藝術家劉清路個展，騰訊北京總部大樓

　　2019年 “The Outgoing Extension of Nothingness

　　2019劉清路個人作品展”，Shangri-la Hotel Sheikh Zayed Road Jumeirah Creekside Hotel

　　2019年 “2019劉清路個人作品展”2019UAE“擁抱中國”系列展覽，Jumeirah Creekside Hotel一樓大廳

　　2017年 “Hi Baby——2017劉清路世界巡回展”，北京東風藝術區HIHEY藝術局

　　2016年 “Blue Bone 2016”，Dubai International City

　　2015年 “企鵝之國——2015劉清路個展”，煙臺第一國際

　　群展

　　2023年 “2023潮派·中國新國潮藝術大展”，上上國際美術館，北京

　　2019年 “Just Play It潮流藝術收藏展”，ARTCLOUD藝術之心，深圳

　　2018年 “2018年度獵質廣東當代藝術雙年展·珠海站”，彩虹盒子美術館，古元美術館，珠海

　　2018年 “時尚家居——原創繪畫藝術設計展”，More Art瞐·美術館，廈門

　　2018年 “廣東雙城超級草莓音樂節”，長隆度假區音樂節廣場，廣州

　　2017年 “華熙LIVE·春季藝術節”，北京時代美術館，北京

　　2015年 保利“藝起來”國際藝術博覽會，保利國際會展中心，北京

　　2015年 首屆“烏合”全國青年藝術家作品展，南岸美術館，上海

　　2014年 “第十六屆亞洲藝術雙年展”，孟加拉國達卡國家美術館

　　2014年 “解構”當代藝術，新加坡范藝術美術館

　　2014年 “2014首屆青島國際藝術雙年展”，青島當代藝術館，青島

　　2014年 嘉德“劉清路——觸景無欲”專場拍賣

　　2013年 “第十五屆北京國際藝術博覽會”，北京農業展覽館

　　2009年 “以心接物”，中國畫院美術館，北京

　　2008年 “當代大學生提名展”，今日美術館，北京

　　2008年 “不一樣的框子”四人展，首都師范大學美術館，北京

　　其它

　　2021年 上海嘉禾“起潮時代”現當代藝術專場拍賣

　　2020年 Artand劉清路/生日快樂專場拍賣

　　2020年 入選新浪潮!The New Wave年度海歸藝術家個案全紀錄

　　2019年 聘任迪拜華人教育協會副會長

　　2019年 迪拜大學孔子學院教師大會/藝術教師組委會

　　2018年 任阿布扎比盧浮宮藝術講解顧問/迪拜體育旅游部高級官員哈立德·阿里·阿拉瓦(Khalid Ali Alawar)先生接見

　　2017年 迪拜領事館收藏作品/迪拜國際貿易中心個展/游歐洲

　　2016年 迪拜國際學校Gems World Academ演講/亞洲藝術家首次

　　2015年 9月前往迪拜/見世界

　　2015年 燕郊工作室時期，參加微拍/藏家基礎初建立

　　2014年 北京上地地鐵站工作室時期/企鵝IP創立

　　2012-2013年 周游全國13城/見世界

　　2012年 CCTV《新聞調查》專訪

　　2011年 考研北京電影學院/失敗(專業成績差兩分滿分)

　　2010年 畢業展作品售出/導師武明中

　　2009年 洛河寫生開眼/導師段建偉

　　2008年 父親去世/經歷生離死別，第一次四人聯展

　　2008年 北京奧運會志愿者-國旗彩繪師-北京奧運會鳥巢

　　2007年 起點中文網的作家，著有中篇小說《犬日的藝考》、短篇小說集《霜霖霧語》

　　2006年 以山東省綜合成績第一名考入首都師范大學美術學院美術教育專業/免交學費入學

　　2005年 高三創辦“3+1藝考工作室”開始教學

　　2002年 考上莘縣師范高中(聊城市三立中學)藝術班

　　2000年 入十八里鋪中學藝考培訓班，開始接觸藝術培訓

　　1996年 劉爐村小學三年級/因畫了半學期的葫蘆娃，學業下滑，留級讀了兩次三年級

　　1987年 驚蟄，生于華北平原一間百年歷史的土坯房中

責任編輯：麥穗兒