《她的路：流動的山脈》——當代女性藝術家首薦

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增大字體作者：佚名來源：藝美視界網發布時間：2023-08-25 20:30:16

　　前言

　　當下，“她”已經成為一個不可忽視的力量。

　　“她的路：流動的山脈”是女性主義藝術的探索之路，首薦當代中國女性主義藝術家。女性主義運動為我們提供了一條審視歷史、挑戰既有制度和觀念的新思路，推動了社會的平等進步。現如今，女性主義已經從簡單的政治運動發展成為一種思想體系，影響了眾多藝術與文化領域。

　　“她的路：流動的山脈”是女性對自我身體的探索之路。長期以來，女性的身體被視為“男性凝視”的客體。男人看女人，女人們看著自己被人盯著看。而本次展覽的女性藝術家們通過對自身的身體認知進行創作，讓自己看到自己，將女性主體化、去欲望化。

　　盧心怡的《完整1-6》靈感與素材取自藝術家本人，展現了經歷創傷后個體的身心狀態;寒冰的《異形女體系列》通過藝術表達“女性異化”，直接具象地描繪女性為適應社會不公正空間而產生的抽象畸形狀態;許發平的《殼系列》通過拼貼精美商業雜志中的身體圖像，打碎快節奏現代生活語境下“完美包裝”的謊言，重構更加真實而充滿矛盾的身體。

　　黃伊婷的《生命的誕生》在視覺上展示了女性身體的美感。綺麗的顏色、似圓鈍蘋果的外形呈現出包容性美學。但如一把溫柔的利刃，在細節中尖銳地表現關于生育母職的反思性議題。Akakam的《⼦宮系列》也具有同樣的表現效果，主要通過水彩詮釋⼥性所在忍受的⽣理痛。水、顏料、紙張本身所存在流動、脆弱與柔軟的特性。但綜合運用其他材料和顏色搭配，展現出了剛柔并濟的攻擊性。反觀任一璐的《交織的河流系列》完全采用紙本水彩呈現，少了一份攻擊性，多了一份溫和、靜謐的審視態度。

　　身體是戰場。 “身體政治”議題依然是女性主義藝術的聚焦點。仙打瑪麗亞的《莊嚴寶相》將中國傳統女性痣相中的負面相位與穿孔文化結合，用稚拙的筆觸吶喊出“媽媽，我根本不想做好女人，我不在乎”。

　　代際女性主義在本次展覽中也有所闡述。楊凱晴與她的母親、外婆一起手工縫制的作品《loop》，用亞麻布料展示了女性一生中面臨的各種問題。閉環結構串起三代女性的聯結，也串起一個無望的輪回。章瑩瑩、謝睿楠、顧怡玲、陳一琦、翁藝寧的系列攝影作品《女欲語，難自語》，探討了公共領域的女性空間。追溯曾經在苦難中編織自由的女書文化，記錄如今在時間沖刷下最后一位女書自然傳人陽煥宜與其親生女兒何華英之間仍未褪色的母女情。

　　本次展覽構筑了一個充滿故事與力量的對話空間。值得一提的是，本次展覽的女性藝術家全部是95后，00后居多。她們成長的社會環境不像從前那樣困苦，但卻能夠敏銳地捕捉社會議題與個體經驗中的女性處境。

　　回首或是瞻望她的路：她在山脈中流動，在流動中踏步。她們的作品不僅代表著個體經歷，也代表著無數女性的經驗和呼聲。敢于春醒式地自我觀照，她們從來不是邊緣的存在。

　　張瑤瑤

　　2023.8.21

　　策展人

　　張瑤瑤(阿珍)

　　02年生于遼寧盤錦

　　目前做過獨立放映，當過獨立導演、策展人

　　(咱這可住不下這老些人啊)

　　這次是策展第一槍

　　出品人

　　韓濤

　　別名：三壽。山東籍70末跨界藝術家

　　創作方向：電影劇本編劇、電影導演、油畫、版畫、裝置、水墨、展覽策劃等

　　電影代表作：《歲月如織》、《鋼鐵》、《缺失》、《東北大哥》、《驅逐》等

　　繪畫代表作：《要有光》系列、《痕跡》系列、《塔》系列、《苦難》百米長卷

　　獲得第九屆(2021-2022)后天雙年度文化藝術獎——后天電影獎

　　2018年在山東濟南市成立韓濤美術館

　　參展藝術家及部分作品

　　(按藝術家姓氏首字母排序)

　　Akakam侯嘉雯

　　2022年畢業于紐約時裝學院( Fashion Institute Of Technology) 獲學士學位。

　　2023年將就讀于坎伯韋爾藝術學院(Camberwell College of Arts)雕塑碩士學位。

　　“脆弱”與“柔軟”是我創作的核心。基于以往在親密關系中的創傷經歷，所存在的排斥且渴望的情感，驅使我在創作中不斷描繪人與人之間的關系。我喜歡利用水，顏料，紙張本身所存在的流動，脆弱與柔軟的特性，如同一段關系中，即使知道是脆弱的，但柔軟的屬性也總能觸發想要接近和渴望觸碰的欲望。作品大多數探索親密關系，情感，記憶，欲望等主題。涉及繪畫，影像，裝置，雕塑等。

　　《子宮》(2023)

　　綜合材料

　　21x29.7cm / 60x80cm

　　©️Akakam 侯嘉雯

　　寒冰

　　1995年生

　　2020年畢業于上海美術學院

　　點子碰撞藝術平臺簽約藝術家

　　《異形女體系列》(2023)

　　布面油畫

　　60x80cm / 70x100cm

　　©️寒冰

　　黃伊婷

　　2019畢業于深圳大學附屬中學，2023畢業于中央美術學院油畫系第三工作室。

　　參展經歷:中央美術學院畢業展、信尚美術館央美潮蔚然生長、克拉瑪依市美術館“引力派對——游城油記”

　　《生命的誕生》(2023)

　　布面油畫

　　120x120cm

　　©️黃伊婷

　　盧心怡

　　23歲，籍貫河北懷安。

　　2000年生于河北懷安縣，2023年畢業于中國美術學院油畫系。在對創傷進行自我療愈的過程中探尋“愛”和“自我”的更多可能性。

　　2020年《致敬李文亮》被中國美術學院館藏;2022年《山巖》——“兩岸青山”展于杭州全山石藝術中心;2022年《恒星》《黑洞》——“不著邊際”展于杭州藝享會藝術空間;

　　2022年《凝視》《傷害》《她》《侵蝕》——“廚房:今天的菜做得怎么樣?”展于杭州拉姆美術館

　　《完整1-6》(2023)

　　綜合材料

　　50x50cm

　　©️盧心怡

　　任一璐

　　2000 年生于寧波，現居杭州。本科畢業于中國美術學院，碩士就讀于倫敦大學金史密斯學院。

　　《交織的河流系列》(2022-2023)

　　紙本水彩

　　130x190mm / 190x270mm

　　©️任一璐

　　仙打瑪麗亞

　　2003 年出生，野生插畫師，陶瓷專業在讀。

　　《莊嚴寶相》(2023)

　　藝術微噴

　　30x40cm

　　©️仙打瑪麗亞

　　許發平

　　1996年出生于重慶萬州，巨蟹座

　　2019年畢業于四川美術學院版畫系，獲學士學位

　　2023年畢業于四川美術學院版畫系，獲碩士學位

　　工作生活于重慶，北京

　　《殼系列Crust series》(2017)

　　紙本拼貼

　　56x76cm / 50x20cm / 32x35cm / 13x35cm

　　©️許發平

　　楊凱晴

　　2001.12出生，就讀于廣州美術學院視覺傳達專業。

　　女性主義是我看向世界的另一雙眼睛，2022年開始用ZINE作為媒介去表達我的思考。其實更可貴的是在創作的過程中，有無數個瞬間讓我得以回望生命中的所有女性，我生吞她們，然后咀嚼出我自己的“女性主義”。但當一切完成的時候我才發現，其實是女性主義在生吞我，它教給我如何書寫世界，如何將自己的體悟付諸實踐，各種問題翻涌成沸騰的河面，女性主義提供給我的是能夠平穩地行走在上面的希冀。

　　《Loop》(2022)

　　亞麻布料

　　12x20cm

　　©️楊凱晴