韶華盛極，花事荼蘼，花繁一分，春深一寸，那顆探訪春光的心便更雀躍一分。湘楚大地，人文厚重，藝苑林深，向往已久。2024年的人間四月天，美中青年企業家創業聯盟促進會會長師帥博士帶隊在湖南長沙開啟了美中青年企業家藝術人文交流之行。

筆墨傳情，取法自然的“彭家小院”

步入國家一級美術師彭遠涼老師的畫室，你會情不自禁為這里的清新雅逸，古意盎然所沉醉。繚繞其中的墨香似乎也在向觀者傳達著老師對于中國文人畫的理解。

彭遠涼，自幼酷愛書畫和教學，1978年師從著名國畫大師高希舜的高徒──伍紀云先生為入室弟子。現為中國美術家協會會員、工藝美術設計大師。中國書畫藝術研究院高級研究員；中國書畫藝術頻道2013年首推書畫家。他常說高希舜對他的繪畫風格影響最大。高希舜是中國畫壇巨子，是著名美術教育家。他是毛澤東的同學，是錢學森的老師。齊白石評其畫作，至有“神品”之贊。高希舜一生以教書和創作為樂，得天下之英才而教之是他一生的理想。高希舜曾在國立北京師范大學附屬中學任教員，教過的學生中有錢學森等人。1950年受毛澤東主席的邀請，高希舜赴京任京華美術學院（后為中央美院）院長。

作為一名學者型文人書畫家，從小生活在洞庭湖邊的彭遠涼擅長寫意花鳥。他不僅僅是一位技藝精湛的畫家，更是一位對大自然充滿敬畏和熱愛的探索者。他的每一幅作品都如詩一般，重境界，求變化。他筆下的禽鳥，靈動飄逸、豐潤有趣、婀娜多姿、極富情趣。他以筆墨意趣為重，摯愛八大等奔放一路，深得社會人士好評，謂其筆墨健拔，艷而不俗，有清麗超脫姿致。

花鳥畫是中華民族獨有的一個畫種，它所包含的題材都是取自人們喜聞樂見的物象。只因八百里洞庭自古被傳唱的絕景，即是尋常花卉，也似他筆下的沒骨牡丹明凈妍麗，高逸靈秀。從構圖的精巧絕妙到色彩的豐富協調，從意境的精心營造到審美的傳承拓展，都達到了一個新的高度。在彭老師的畫室里，其作品盈千累萬。他卻謙卑儒雅如遠山畫室一逸仙。在青山綠水之間吸取著天地精華，其筆端自然流淌著那份英雄般的激情和真性情，秀雅清麗頗有書卷氣息。在畫中畫家誠摯地抒寫著自己的精神歷程與心靈幻象，如同春日晨嵐。

晨光微曦，霧水氤氳。在彭家小院，晨嵐籠山，山翠水清。彭老師號晨嵐。他是那樣地輕柔、質樸。他孜孜以求的藝術又是那樣地真誠美好。如同《瓦爾登湖》的作者亨利·戴維·梭羅所言， “讀得好書，就是說，在真實的精神中讀真實的書，是一種崇高的訓練，這花費一個人的力氣，超過舉世公認的種種訓練。像競技家必須經受的一樣，要不變初衷，終身努力。書本是謹慎地含蓄地寫作的，也應該謹慎地含蓄地閱讀。” 彭老師望著遠方的山野，對我們說：“豐富、深邃的品讀繪畫對觀眾也是有一定要求的，至少是愿意認真、負責和耐心地面對作品的觀眾。作為出品方，畫家一定要謙遜地對待未知和有一定深度的內容，才有可能拓展自身的藝術經驗和視野。”

匠心獨運、藝作天成的“不多堂”

有種藝術是 “涅槃重生”，讓生命得以重生，成為傳世的藝術品。只做減法，卻能將廢棄腐朽之物轉化為巧奪天工之品，這種在自然美的基礎上進行創造性再加工的造型藝術，就是根雕。

不多堂美術館乃中國根藝美術大師、中國傳統工藝美術大師熊明瑞大師親手設計并裝修，坐落于岳麓區風景優美之老虎嶺上，集根雕藝術品、書畫藝術品、融琴道、花道、香道、茶道、書道為一體，旨在弘揚根雕藝術，宣傳福壽文化。不多堂的福壽根雕，氣勢恢宏，張揚多變，巧思妙鏤，隨物取形，亦盡得乾坤清絕之氣。每一件根雕作品造型奇崛遒勁，彰顯著湖湘文化求新求變的精神風貌，它們的背后都有著匠心獨運、藝作天成的風格烙印。

神木之愛，古已有之，其意蘊都根植于自然和中國文化傳統，在古帝少昊時期，我們的祖先就會用雕刻的木頭作為裝飾，用來辟邪和祭祀；隋唐以后，根雕“身價”倍增，從民間流傳到皇室貴族，《李泌傳》里便記載有李泌用天然樹根制作“龍形爪”獻給皇帝的故事。到了宋元時期，根雕藝術廣泛出現在石窟、廟宇中。明清時期，根藝的風格整體更趨于精細，誕生了大批飛禽走獸、人物神仙等題材作品。至今，在北京故宮、頤和園以及上海的豫園，仍收藏著許多清代的根雕珍品。奇木為天賜神物，歲月與自然造就其完美形態，也賦予其不朽的靈魂。

根雕在中國的文化意象里成為了吉祥長壽的象征。不多堂義自《論語.子罕》：“君子多乎哉？不多也。” 不多堂以藝展世，藝不嫌多；以福澤世，福不嫌多；以壽潤世，福壽之愿，多乎哉？不多也！

大氣磅礴，絢麗流光的“李自健美術館””

千古江山有藝術的加持，未嘗不是一件好事。這是瀟湘大地的獨特魅力，也是藝術作品能夠永世流傳的秘訣。湖南的山水在美麗的洋湖被定格在一個充滿詩意的美學式樣中。和彭家小院和不多堂相比，李自健美術館沒有形式上的可比性，但在詩意的表達上它們之間又是那么的契合。更重要的是他們都在用自己的方式為錦繡瀟湘造境，并開創了全新的山水之美。

在李自健老師的畫室，我們欣賞了知名旅美油畫家李自健繪制油畫。李自健老師擅長將把絢麗而豐富的色彩運用到創作中去，出人意料地達到了寫實和傳情殊途同歸的效果。極富生命力的線條有了色彩的加入而煥發出勃勃生機。最具中國傳統韻味的線條和最具西方藝術表現力的色彩在這里如此和諧地融合在了一起！

美國夏威夷湖南商會會長羅友明先生對家鄉湖南的藝術活力表示嘖嘖驚嘆。美國洛杉磯知名畫廊經紀人陳惠萍女士對這次長沙之行滿心歡喜。陳惠萍女士出生在臺灣，后定居美國洛杉磯。作為著名的愛國僑領，陳惠萍女士很驚喜地看到李自健美術館在不斷加強硬件建設的同時，通過不斷舉辦大型畫展，匯集了眾多藝術家、詩人、學者、導演，開拓性地構建了一個藝術共同體和思想共同體，提供了社區建設（community）新方案和新視角。

在國際知名策展人、中央美院教授范曉楠看來，藝術和思想本來就是一個共同體。李自健美術館的精神回歸使藝術家從靈魂深化消除了一種自我界定上的焦慮感。在新的社會語境和全球化框架中尋找到了自我的定位。這種大膽的直面和探索在本月20日的全國水彩繪畫嘉年華的盛宴中，又一次在瀟湘大地上奏響了中國當代水彩繪畫藝術的動人神曲！

文化資源活化是豐厚的財富之源。文化資源特別是傳統文化資源是文化自覺、文化自信的源泉與基礎。

在本次中美藝術人文交流之行，我們清楚地意識到，我們不能照搬或依照歐美的藝術視野和經驗來定位自我，而應該去充分地分析和認識中國自身在現代化進程中的特殊性和具體性。文化資源在現實發展過程中，不可能自然而然地成為發展要素。對文化資源活化而言，一是“平臺+生態”的場景化實現文化及其資源價值發現；二是對發現的價值實施有效價值管理。李自健美術館從中國的問題出發，堅持面向中國問題，尋找合適的路徑，提供了很多有益的思路和借鑒。

師帥，祖籍湖南長沙，北京大學法學碩士，美國法學博士，美國執業律師。定居美國首都華盛頓。美國刑事司法與犯罪學研究學會研究員，華盛頓作家協會會員。現擔任美中青年企業家創業聯盟促進會會長，全美中國作家聯誼會副會長，華府詩友會秘書長。雅愛寫作，筆耕不輟，用心記錄海外華人生活和思想情感，傳遞美好信息。作品散布在各網絡平臺及報刊雜志如《人民日報》（海外版），《中國詩刊》、 《國際日報》等，多次獲獎。出版詩集《灼熱》、《清涼》，《圓覺》三本。翻譯美國法學名著《風險與理性》，《如法所能》，中國政法大學出版社出版，入選“中美元首法律交流計劃”圖書獎，在北京美國中心作為專家庫文獻收藏，獲得海內外讀者廣泛好評。