一個人的城—劉穎睿作品展即將開展

劉穎睿
1974年出生于山東泰安,景德鎮陶瓷大學陶瓷藝術設計系主任,教授
主要展覽及獲獎
2016年6月 第二屆中國當代陶瓷藝術大展(北京)
2015年12月 作品《山水間》獲第十屆佛羅倫薩 國際當代藝術雙年展陶瓷類金獎(意大利)
2014年9月 入選第十二屆全國美展(西安)
2012.年11月 青言青語——劉穎睿當代陶藝作品展(上海)
2011年11月 東亞青瓷展 (臺灣新北)
2010年12月 第九屆全國陶瓷藝術設計創新評比,作品《都市變奏曲》獲金獎
2009年9月 陶藝作品《酣》入選第十一屆全國美展(廈門)
2006年8月 中國美術館陶瓷藝術邀請展 (北京)
讓我們一起走入
劉穎睿老師筑建的大美之城中
來一場洗滌塵器的心靈之旅
展覽時間|2016.12.3—2016.12.10 Dec. 3rd-Dec. 10th ,2016
開館時間 | 10:00 AM.—21:00 PM.
展覽開幕|2016.12.3 PM 3:00 15:00, Dec. 3rd ,2016
展覽地點|深圳市南山區深南大道9005(洲際大酒店東側EPC藝術中心)
一個人的城
“ ‘一個人的城’可以概括為一個有意思的藝術項目”。它包括了劉穎睿先生近幾年來的陶藝和影像作品。通過對于個體的“人”與“城”的關系的探討,表現了藝術家對于這些“藝術形象”背后那些不可名狀的感覺——柔美卻不失激情、傳統而又時尚,欲望卻又理性,虛夸而嚴謹,混亂又次序的矛盾美學所營造的“意境”的追求過程。
▲《山水間——對話》,劉穎睿作品
劉穎睿在現代陶藝創作實踐中始終堅守對于作品“意境“營造的法則,這種“意境“體現在他塑造對象的情趣與境界,是形與神的統一,情與理的相得益彰。作品意境的形成絕非憑空捏造,其根源在于他對中國傳統美學中關于含蓄美、至高至純的唯美思想現實體驗與本質精神的理解,并將這一理解通過實踐巧妙而自然地伸延到現代陶藝的創作之中,賦予現代陶藝獨特的精神內涵和因此而呈現出來的形式美感。節選自《劉穎睿現代陶藝的意境》/ 馬宏
▲《云端》,劉穎睿作品
當我們觀賞劉穎睿的當代陶藝時,我們強烈地感受到他并沒有犧牲掉陶藝的獨特技術和材料特性向雕塑看齊,反倒是在雕塑介入社會生活和空間關系的意識層面上,重新反觀和審視陶藝的創作主題和關注對象。在他一系列中國傳統審美情趣與現代時尚審美標準相融合的女性形象作品中,靜態而固化的材質與女性形體特有的舒展扭動的姿態相得益彰;追求形式感的簡約身姿在具象與抽象的變形中得到提煉和肯定;自然的山石不是對立的外在物,而是現代女性不可分隔的閨中物。節選自 《時尚、傳統、藝術、技術,缺一不可——劉穎睿的當代陶藝作品帶來的啟示》/ 高嶺
▲《坐觀水中月之二》,劉穎睿作品
▲《尼甘布 海風》,劉穎睿作品
他讓這種交相輝映顯示出技術與藝術的完美結合,讓動與靜、形與體、質與色,發散出陶藝絕無僅有的光澤和氣息。他創作的時尚女性的抹胸和雙臂,用料薄軟富有彈性,經高溫燒制依然完整舒展,洋溢著古典而時尚的氣息;他用釉厚重而均勻,流淌的釉滴賦予靜態的人物以動態的美感;他燒成的釉色色澤如玉,高貴華麗,晶瑩豐潤,完美地烘托出女性人物含蓄溫婉又靈動鮮活的麗質。節選自 《時尚、傳統、藝術、技術,缺一不可——劉穎睿的當代陶藝作品帶來的啟示》/ 高嶺
《醉花蔭》,劉穎睿作品
責任編輯;上官靈兒



