陳俊賢

在中國20世紀繪畫史上，張大千是最為獨特最具影響的一個畫家。首先在繪畫題材上，他不僅精通山水，而且擅長人物、花鳥;其次在繪畫技法上，他不僅擅長寫意、工筆、潑墨潑彩，而且精通沒骨、界畫、壁畫。可謂無所不能，無一不精。晚年借鑒中國傳統水墨畫技法和西洋用色法，創立特色鮮明的潑彩潑墨畫法，創造出一種半抽象墨彩交輝的意境，華美自然，晴朗天成，磅礴淋漓，笑傲一個時代。最近，張大千一幅6平尺左右的花鳥大作《栗樹畫眉》以特寫處理的方式出現在拍賣行業享譽盛名的上海朵云軒秋季藝術品拍賣會《近現代書畫專場》圖錄并出現在該拍賣行的精品特展上，引起了國內外收藏家的關注。據悉，張大千近年來拍賣的作品以山水和人物見多，而上拍的花鳥作品以一二平方尺的居多，像六平尺這樣的精品之作較為少見!而且這幅作品2007年曾被收錄于人民美術出版社出版的《世紀回聲——齊白石、黃賓虹、張大千、傅抱石、李可染、劉海粟作品選集》，益顯其珍貴。

現在我們就來欣賞一下這幅將于12月22日上午在上海四季酒店開拍的張大千花鳥畫大作吧。但見這幅花鳥作品所謂的“天師栗”旁逸斜出，枝繁葉茂之間一畫眉鳥正穩占一樹枝上，俯首在輕啄其淡黃的爪子，一幅悠然自得的樣子;其眼睛專注有神，其頭其翅其尾勾勒細致，著色自然過渡而層次分明;其頸腹部雖只寥寥幾筆，便將鳥的頸腹部毛茸茸的感覺輕松地表現了出來，益顯栩栩如生。樹枝用勾勒后點苔的方法，枝葉工筆兼寫樹葉夾黃，表示時已屬秋，且與其間的畫眉相映成趣。此幅紙本立軸花鳥作品右下側題款為：天師池在高臺山半林麓中，昔天師居石城崖上。于此作池，以飲鳥獸。池上又有獨房栗十七株，相傳天師所手植，故山中人呼為天師栗也。庚辰秋日，張大千爰。印鑒為：上清借居、張爰、爰居士、青城客。

據有關資料介紹：1937年盧溝橋事變時張大千先生被困于北平，頗多磨難。1938年離開北平輾轉入川，居于青城山上清宮。該地景色秀麗，清幽恬靜，誠屬創作之最佳環境，故自敦煌歸來，仍居該地。筆下不少佳作亦寫于青城期間，此即所謂“上清借居”時期。大千寓居青城前后的日子里，以該地動植物皆有異于別處者，故常取當地自然界中諸物入畫，如花卉、翎毛、昆蟲等，都出諸長期細致觀察，掌握物象的生態特征，成長過程及規律等，極盡“物理、物情、物態”之能事。他筆下自然隨意，不尚雕飾，見寫生效果，但描畫精確，攝物象真態，而設色素淡，反映了他掌握自然之妙諦。而此次上朵云軒大拍1940年秋時年42歲張大千創作的《栗樹畫眉》，其中“青城客”和“上清借居”兩朱文印章正好顯示畫家與作畫地點之關系，亦可見他選鈐印章時考慮之周詳。在內憂外患、戰事頻仍之時，“歸來百事都堪慰”。此時安寧祥和的山居生活，秀美幽靜的青城景色，豐富了畫家的創作靈感，張大千的繪畫藝術也進入新的境界。

在南京博物館從事書畫研究近20年的書畫鑒賞大家蕭平先生對此畫評價：大千先生花鳥從宋人院體變出，又加入了南宋僧家的野逸，此圖可見一斑。寥寥數語，就將大千先生的這幅《栗樹畫眉》精到的作了評點。可以說這幅畫作是大千先生“上清借居”時期的花鳥畫精品乃至代表作。

近年來，張大千的書畫作品成為藝術品市場上受到熱捧，一場拍賣如果少了張大千的作品似乎就不是一場高大上的拍賣會，對于有影響的拍賣行就可以用“黯然失色”來形容了。而且張大千的作品從2010年5月17日中國嘉德春拍近現代書畫“借古開今”專場上晚年巨幅絹畫《愛痕湖》以過億元成交后，他的精品和代表作頻頻以一幅幾千萬過億的高價拍出。今年香港蘇富比春拍中他的《桃源圖》以2.7068億港幣成交;在2016保利秋拍夜場，張大千上世紀60年代游歷瑞士后創作的《瑞士雪山》1.6445億元成交;在2016年11月12日晚的嘉德秋拍上，張大千的巨幅山水精品《巨然晴峰圖》從5800萬起拍直至拍出1.035億元，其他在拍場上一幅拍出幾百萬幾千萬的就舉不勝舉了。更值得一提的是，今年3月30日胡潤研究院發布了《2016胡潤最暢銷中國藝術家》，榜單內容為2015年度公開拍賣市場作品總成交額前100名中國在世和已故的“國寶”藝術家排名，張大千超越齊白石，重獲“最暢銷中國藝術家”榜首。

著名收藏家、杭州收藏家協會副會長葉向禮和著名書畫鑒賞家、畫家徐建君等人認為，張大千是上世紀最具傳奇色彩的國畫大師，他被徐悲鴻譽為“五百年來第一人”，是“東方的畢加索”，他的作品可以說一紙難求，彌足珍貴。從拍賣的情況來看，張大千的書畫作品越來越受到市場的追捧，相對于山水和人物作品，張大千的花鳥作品還有較為巨大的升值空間。上海朵云軒這次推出的這幅底價為300萬至400萬的《栗樹畫眉》不僅尺幅大，而且融入了他的多種創作技法，作品構圖合理，筆墨精到，形象生動。可以說是他“上清借居”時期花鳥畫得精品之作、代表之作，相信有“慧眼識珠”的收藏家會將之收入囊中。

責任編輯；上官靈兒