展覽主題： 牛玉河：身即山川

展覽時間： 2018.8.18—9.18

出品人： 張海霞

策展人： 魏祥奇

藝術總監： 吳曉彬

主辦單位： 步步高集團/開放力藝術

承辦單位： 如一文化/HALO·霞所在

地址： 步步高湘潭廣場二期三樓HALO·霞所在藝術空間

身即山川：牛玉河的繪畫

文/魏祥奇

牛玉河新近的創作都是以中國傳統山水畫為范本，他在嘗試用油彩畫出水墨的氤氳之氣，通過濕畫法和干畫法結合的方式，使畫面既溫潤平整又顯露出皴擦似的筆觸。事實上，將油彩、丙烯進行稀釋化處理，用其暗示空間中的光影關系，在歐洲古典肖像畫人物背景的處理中是最為常用的方式，以至于我們在牛玉河的繪畫中又能感受到濃烈的歐洲古典油畫的氣質。就像很多藝術史研究者所認為的那樣，中國兩宋時期的繪畫與歐洲文藝復興時期的繪畫是能夠對接的，就在于他們對于物象的刻畫中都帶有一種很強烈的人文主義的特征。牛玉河在繪畫中更多受到兩宋山水畫的啟發，諸如王希孟的《千里江山圖卷》、米友仁的《瀟湘奇觀圖卷》等，大多是以橫幅式的手卷形制，向左右兩邊延展。諸如在《未名山·秋色圖》和“未名山·青綠研究方案”系列中，便可以清晰地看到中國傳統山水畫的空間經營方式。牛玉河較少采用立軸的形制，主要還是為了營造畫面中空遠的意境：山體被簡化為近乎抽象的輪廓。由于牛玉河沒有畫出人居住抑或是旅行的蹤跡，以至于這些山川更像是縮微的景觀。

當然，牛玉河的繪畫并非對景寫生，所有的創作都是在工作室內完成的，因此這些作品不同于自然風景，而是更具有圖像性的特質。牛玉河早前靜物畫寫生的經驗，在新的創作中得以充分的展現，他會用描繪靜物體面關系的方法塑造一個石塊、一個山頭——我們看到源于西方繪畫的光影仍然主導著其繪畫的空間。換而言之，牛玉河的繪畫并無意于追摹中國傳統山水畫的筆法和墨法，而更多是追溯其山水畫的形態，甚至可以說是兩種截然不同的繪畫語言體系，牛玉河是以體面結構為基本的造型系統，所有的細節都是由明暗關系作為框架的，而中國傳統繪畫則是以不同的筆法區分肌理和質感，通過墨色的濃淡干濕、通過遮擋和穿插表現空間的前后關系。盡管如此，牛玉河的繪畫仍應被視為中國傳統山水畫的忠實仿本。不同于中國傳統山水畫描繪可望、可居、可游的文人理想的世外桃源境，牛玉河的繪畫描繪的是山水被現代文明毀滅的情景，在《未名山·秋色圖》，仔細辨識畫面的細節就可以看見被廢棄的水泥板、殘垣和瓦礫，隱藏在山體的表面之下，讓我們不禁回想起現代城市垃圾填埋的問題、拆遷的問題，嚴重污染和破壞了中國傳統山水畫中構造的自然景觀。這些被廢棄的、不可降解的建筑垃圾被牛玉河堆積成為山水畫長卷，無疑想向觀者傳達出其對現實生活中環境問題的關注和反思。這種隱藏的處理方式非常有趣，其在畫面中形成視覺的悖論，遠觀是中國傳統山水畫的精神氣象，近觀則完全是相反的感受。牛玉河并沒有描繪刺痛感，反而是一種精密的和諧，以至于觀者不至過于悲傷，又很快從廢棄的山水回到藝術史的真山水之中。

考察牛玉河再早一些的繪畫就發現，他可被稱之為一位細密畫家。他會用小筆在很小的紙片上描繪蔬菜、水果、石塊、動物等等，并且很多動物的形象都是從中國古代繪畫中剪切出來，在布局上參照了兩宋時期花鳥畫的折枝結構，獨立成畫面。盡管牛玉河并沒有像超寫實主義畫家那樣刻畫細節和質感，但因為畫幅很小，他的繪畫還是會給人留下超寫實主義風格的印象。從中國傳統繪畫的視角來看，諸如《觀雀不語》《觀猴圖》《浴馬圖》等，皆屬于工筆畫的范疇。而恰恰是因為這種點景式大小的動物形象，使牛玉河的繪畫連接了中西方繪畫，達到一種穩定的折衷樣式。通過這些繪畫也可以感知到，牛玉河是一位極具有耐心和定力的人，他執著于自己感興趣的點，心無旁騖，一點一點調整自己創作的方向，所有的嘗試都是基于感覺和認識的變化，而不是過于消耗自己的精力重復性勞作�？v觀這些作品，就發現牛玉河很早就已經沉浸在中國畫的圖像空間之中，他的繪畫中很少有來自西方繪畫的影子，在他而言，這可能是得益于一種文化認同的自覺。從學院式的具象繪畫到現代主義，再到今天的當代藝術、觀念藝術，牛玉河在其中尋覓最契合他內在審美意識的語言，在某種意義上而言，他的生活方式和工作方式更像是意大利的藝術家喬治·莫蘭迪，始終朝著自己想要的方向開掘。這些新創作，像是從花鳥畫朝著山水畫的方向開進，從清晰的風格向著模糊的風格開進，從具象的風格向著抽象的風格開進。

牛玉河用山水畫長卷的方式將小畫幅連綴為大畫幅，已經展現出得心應手的控制能力。我們知道中國傳統山水畫有兩種不同的風格，皆是源于五代時期，北方山水是重氣勢的荊浩和關仝，南方山水是重氣韻的董源和巨然。應該說，牛玉河的繪畫多是采用了南方山水一脈，不過像借鑒了王希孟《千里江山圖卷》的“未名山·青綠研究方案”系列中，還是呈現出北方山水的樣式;而像《尋音圖》《映窗抹山圖》及“未名山·煙塵方案”系列中，則是采自南方山水的脈絡，從董源到米友仁的繪畫皆入其中;《未名山·秋色圖》則更進一步，更是汲取了元代大畫家黃公望《富春山居圖卷》的影響，近乎呈現出一種水墨山水的用筆之感。郭熙在《林泉高致》中談到“身即山川而取之”，就是受到宋代義理、性命之學的啟發，主張人的生命精神與山水的生命精神相契合，將自己的身心投入到山水之中，二者融為一體。在這其中，牛玉河在“未名山·煙塵方案”中，用窗臺拂下的落塵作為繪畫材料調和到丙烯之中，顆粒狀的灰塵堆積成山勢輪廓，就像真山水同樣是由塵埃構成的一樣，牛玉河通過這一雙關性建立自己的繪畫與自然之間的聯系，與歷史、時間和生命體驗的聯系，可謂是真得生動起來。這里體現出自然山水、文化性山水和歷史性山水的重疊，同樣也是情感性山水與思想性山水的疊積。

2018年8月于北京東城胡同

魏祥奇，美術學博士，中國美術館副研究館員

藝術簡歷

牛玉河 1982年生，山東泰安人、2001年畢業于山東省藝術學校(戲校)，現生活于北京與銀川。

作品被國內外美術館、藝術機構、畫廊、收藏家收藏。繪畫作品、文章、訪談、評論文章曾在《藝周刊》、《雅昌藝術網》、《99藝術網》、《NO裝藝術網》、《三板斧藝術評論》、《伍捌阿特》、《藝樹AR REES》、《VART》、《中國水彩》、《看藝術》、《大藝術》、《畫家圈》、《藝術國際》、《德美藝嘉》、《鳥人與魚》、《慧投資》、《浙江藝術網》、《如是美術館》、《大藝博》等多家藝術類刊物發表。自2008年至今先后參加展覽100余個。

出版：

作品收入“藝術密碼”叢書之《吻》書，著名評論家夏可君著，中國青年出版社出版，2016年3月;

作品及文章收入《藝術》，新聞戰線雜志社出版，2014年4月;

部分作品欣賞

《方寸》 120x40cm 布面丙烯 2017

《風草逗碟圖》100x80cm+60x80cm 布面丙烯 2017

《念》120×40㎝ 布面丙烯 2017

《秋水圖》80×80㎝ 布面丙烯 2017

《萬物靜默如謎》116㎝×98㎝ 布面丙烯 2017

《未名山·青綠研究方案NO.1》120×40㎝ 布面丙烯 2018

《未名山·青綠研究方案NO.2》120×40㎝ 布面丙烯 2018

《未名山·土標本研究方案NO.7》120×120㎝ 布面丙烯 2018

《未名山·煙塵方案NO.2》120×40㎝ 布面灰塵、丙烯 2018

《映窗抹山圖》 120×80㎝+100×80㎝ 布面丙烯 2017

藝術經歷：

個展：

2017 短詩圖——牛玉河作品展(藝術互動/蘇州)

2016 清炒如夢令——牛玉河油畫作品展(貝尼尼.三清上藝術館/杭州)

2015 一根草——牛玉河個人作品展(晨畫廊/798/北京)

2015 忙客與青山——牛玉河個人藝術展(先聲畫廊/798/北京)

2014 幸福地——牛玉河個人作品展(藏紅花/北京)

雙個展：

2016 超以象外——牛玉河+易國棟雙個展(悅美術館/798/北京)

2014 素·境——牛玉河+張慶慧雙個展(歐尼克斯畫廊/北京)

聯展：

2018 Hi21 新銳藝術 藝術北京青年現場(農展館/北京)

2018 生長——五四青年藝術節邀請展(上上美術館/北京)

2018 林山高志——采取自然的繪畫立場(HALO·霞所在藝術空間/湘潭)

2018 藝境·同行——2018中澳當代藝術展(悅美術館/798/北京)

2017 共享——當代藝術展(悅美術館/798/北京)

2017 重新闡釋——宋莊青年藝術家群體現象研究展(宋莊美術館/北京)

2017 經緯——中國當代青年藝術家邀請展(如是美術館/青島)

2017 夏木陰陰——青年藝術家聯展(齊云山藝術場/黃山)

2017 2017迷你藝術展(山海美術館/北京)

2017 我要的生活很簡單——藝術展(居然設計中心/北京)

2017 春天里——三真藝術·知音計劃第一回展(先聲畫廊/798/北京)

2016 呈示·非程式——中國青年水彩畫藝術邀請展(旭峰美術館/青島)

2016 無界——WALL ART藝術節(墻藝術/北京)

2016 江山慢(歐尼克斯畫廊+幻吧/北京)

2016 重構的他者——青年藝術家群體現象研究展(中山博覽中心/中山)

2016 湊·合2°(山海美術館/北京)

2016 北京SKP具象藝術展(SKP文苑/北京)

2016 合一(歐尼克斯畫廊+幻吧/北京)

2016 無界——第二屆德中青年藝術家發展基金聯展(波茨坦Sans Titre美術館/德國)

2016 中國當代——盧森堡大公國巡展(迪基希市美術館/盧森堡)

2016 閒情偶記——賞玩居綜合情境展(Viki Lulu House藝術空間/蘇州)

2016 第九屆杭州藝術博覽會(浙江世貿國際展覽中心/杭州)

2016 in88·PDFCHIC當代藝術展(銀泰in88藝術館/北京)

2016 江南·舊曾諳——藝術作品展(藝術互動/蘇州)

2016 學院·新意——中青年藝術家巡回展第二回(雍和藝術館/北京)

2016 藝術蘇州——當代國際青年藝術家聯合展(太和.鴻藝會/蘇州)

2015 體驗——青年藝術家推薦展.深圳藝博會(深圳會展中心/深圳)

2015 多極碰撞——CYAP2015藝術駐地匯報展(方圓美術館/798/北京)

2015 保利“藝起來”2015國際藝術博覽會(保利國際會展中心/北京)

2015 國家藝術基金CYAP藝術駐地第二期(德美藝嘉/北京)

2015 時代文藝精神系列第二季展(晨空間/798/北京)

2015 藝起來——保利10周年當代藝術博覽會(農展館/北京)

2015 新學院力量——青年藝術家作品展(一號藝術空間/北京)

2015 藝術無界——藝術展(上上美術館/北京)

2015 時代文藝精神系列第一季展(上空間/798/北京)

2015 藝術北京——國際藝術博覽會(農展館/北京)

2015 沒完沒了——TKD當代藝術展(雯華堂/北京)

2015 步步高藝術節十城巡回展(步步高/中國)

2015 青春正盛——歐尼克斯藝術家聯展(頤堤港/北京)

2015 連接——當代藝術展(悅美術館/798/北京)

2015 1+1認識你自己——藝術展(NO裝藝術家服務社/北京)

2015 京津冀青年美術家優秀作品展(上上美術館/北京)

2014 有·樣young青年藝術家聯展(1號藝術空間/北京)

2014 新加坡“買得起”藝術博覽會(共和國大道/新加坡)

2014 中國(臨沂)國際藝術大展(山東臨沂國際會展中心/臨沂)

2014 第18屆上海藝術博覽會(世貿商城/上海)

2014 行動的旗幟——第一風景藝術空間開幕展(第一風景藝術空間/798/北京)

2014 美麗新世界——當代視覺展(圓領部落裸眼空間/北京)

2014 上海城市藝博會(豪華精選酒店/上海)

2014 迷你藝術展2014(藝術庫/北京)

2014 安吉君瀾藝術節(安吉君瀾/湖州)

2014 致敬·青春——青年藝術家展(上上美術館/北京)

2014 南京國際美術展(國際博覽中心/南京)

2014 中國藝術品產業博覽會(上上美術館/北京)

2014 首屆青島國際雙年展(當代文化藝術中心/青島)

2014 執手·青春——藝術展(文聯美術館/廊坊)

2014 無微不至——上上首屆微作品大展(上上美術館/北京)

2014 微藝術——博覽會(玖層美術館/北京)

2014 V時代·繁星計劃——第二屆V時代青年當代藝術展(樹美術館/北京)

2014 法中建交五十周年50位中國藝術家作品巴黎邀請展(巴黎/法國)

2014 覌·照——新春藝術賞鑒會(自在空間/石家莊)

2013 人人藝術，藝術人人——第8屆宋莊藝術節(上上美術館/北京)

2013 第四屆新星星藝術節(保利世貿中心/廣州)

2013 我們·1994-2013——中國宋莊藝術家集群20周年特展(宋莊美術館/北京)

2013 沙·夢——藝術家庫布其公益展(億利藝術館/北京)

2013 迷你藝術展(自在空間/石家莊)

2013 野生藝術展(國嘉畫廊/北京)

2013 迷你——藝術展(玖層美術館/北京)

2013 庫布其沙漠綠洲駐地藝術展(億利資源美術館/內蒙)

2013 演繹自我——藝術展(金木水火土畫廊/宋莊/北京)

2013 春光乍泄——藝術展(Hi小店畫廊/798/北京)

2013 泛華·新星星青年藝術家上海展(張江當代美術館/上海)

2012 1912-第三屆新星星藝術節(三川美術館/南京)

2012 光——三人藝術展(閣蕊莉畫廊/上海)

2012 戛納灣.金棕櫚——新星星藝術節預展(戛納灣/成都)

2012 熱熱身——青年藝術家聯展(銀河畫廊/北京)

2012 中國新銳——藝術展(東方玫瑰/北京)

2012 中國制造——中國當代藝術家小幅作品展(藝門畫廊/北京)

2011 田野考察展(中華世紀壇+宋莊美術館/北京)

2011 80后藝術檔案展(宋莊美術館/北京)

2011 在奇點——藝術展(環鐵時代美術館/北京)

2011 聯合藝術陣線——藝術大展 (合藝典藏/北京)

2011 同質·異構——藝術展(香港美術館/798/北京)

2010 玲瓏塔——藝術展(袁曉岑藝術園/昆明)

2010 傾向——當代青年藝術展(工業大學/北京)

2010 收獲節藝術展(藝公館畫廊/北京)

2010 融——空白詩社沙龍展(中央美院/北京)

2009 十一屆全國美展山東預選展(山東美術館/濟南)

2009 傳統&時代——藝術展(OUR SPACE畫廊/北京)

2008 經驗·實驗——2008山東油畫展(山東美術館/濟南)

2008 黑貓·白貓——藝術展 (KU藝術中心/北京)

責任編輯：麥穗兒