海報

“一·塵”張嘯天抽象作品展

策展人：陳曉峰
學(xué)術(shù)主持：夏可君
參展藝術(shù)家：張嘯天
展覽時間：2019年9月29日-11月29日
主辦單位：北京玖層美術(shù)館

玖層美術(shù)館地址：北京/宋莊/藝術(shù)東區(qū)9號

2016.9.27-綜合材料120x120cm

張嘯天的抽象畫：用手工雕刻時間
——“一·塵”張嘯天抽象作品展

抽象藝術(shù)家張嘯天畫展《一·塵》于9月29日下午三點(diǎn)在北京玖層美術(shù)館開幕，畫家2017年以后創(chuàng)作的重要畫作在此集中亮相。展覽持續(xù)至11月29日，由新浪當(dāng)代藝術(shù)頻道總監(jiān)、著名策展人陳曉峰策展，中國人民大學(xué)教授、著名藝術(shù)評論家夏可君擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。

張嘯天生于浙江樂清，9歲開始涂鴉。曾在當(dāng)?shù)氐�肥廠和電影公司工作數(shù)年，1986年，在浙江美院進(jìn)修一年后，他回樂清開了當(dāng)?shù)厥准沂覂?nèi)設(shè)計裝潢中心，成了當(dāng)年“最早富起來的人”。生活富足卻無法填補(bǔ)精神上的空虛，2006年，43歲的張嘯天，扔掉一切，搬到北京，把自己從一個業(yè)余美術(shù)愛好者變成了職業(yè)畫家。

2018.10 綜合材料-140X120cm

2019.07-綜合材料180X140cm

他上手很快，過去20年的生活僅在他畫布上投射下一個轉(zhuǎn)瞬即逝的“情色期”，下半年他已轉(zhuǎn)向了抽象。體內(nèi)奔涌的力比多想要橫沖直撞出個缺口，憑著直覺，他選擇了馬瑟韋爾的“自動主義”，任憑沖動帶著無意識在畫布上恣意散布、自然流淌，甚至借用書法的間架與黑白，直“書”胸臆。隨著他與材料之間逐漸建立起來的熟稔和默契，那些噴涌的色漿和放射的粉末也漸漸恢復(fù)理性，收斂起來，他也漸次從追逐技法的表現(xiàn)，到開始去探索尋找藏在畫布后的力量。到2011年，他開始在畫面上“獨(dú)語”。

大面積的灰調(diào)子，幾成單色，色彩的火氣消失，變得沉郁、調(diào)和。龍飛鳳弛張牙舞爪的筆墨遁形，每一堵畫都像是從自然界裁切下來的久經(jīng)風(fēng)化侵蝕的體塊，如一道殘垣，一條斷壁，一片被風(fēng)吹皺的水面，一塊被雨打濕的天空……其上，蒼蒼莽莽烙滿了時間的落痕，每一道筆觸在經(jīng)歷了打鐵般的千錘百砭之后消遁無形，每一片起伏、凸凹都被琢磨成從畫布內(nèi)透出來的斑塊、霉點(diǎn)，若隱若現(xiàn)、斑駁陸離。站在他的畫前你會恍惚，仿佛面對的是一幕古早戰(zhàn)爭頹壞的殘局，那是空間與時間的絞殺后，獲勝者時間丟給你的一塊固態(tài)的紀(jì)念品。

2019.05 綜合材料-160X120cm

2019.06 綜合材料-160X120cm

書法仍會出現(xiàn)在他的畫中，像一道畫符一句咒語，有的干脆是一個曾經(jīng)書寫過的印跡，未及讀出，已經(jīng)被他用墨跡、雨刷、砂礪“殘化”掉了，像被剝落了大部依然堅持騎在對聯(lián)、門板、廟堂上的幾個字，也像是被風(fēng)蝕刻在砂地、被雨浸濕在墻角的一句話，神秘幽暗深邃，無言卻赫然地昭示著什么。有的畫則干脆成了泥地與水的相襲浸泡實(shí)驗(yàn)——雨滴戳在塵土上的深坑，漸漸淋漓成片，攪成泥漿，又在日光中干涸、結(jié)痂、風(fēng)干、皴裂，形成灘涂、沼澤、河岸、沉積巖，甚至黃河灘、環(huán)形山的一截地貌，被一串串難解的河圖洛書三緘其口。更多的是時間在他的畫面上偶然留下的抓痕。在與時間的交錯中，他像一個占星師，不斷地將自己平涂的畫面鋪在時間經(jīng)過的路上，用它們記錄下一次次時間臨近的噪波，刻印下一道道時間蹭過的擦傷和爪痕。

他的畫很厚，每一幅都要反反復(fù)復(fù)用不同的顏色涂畫很多層。作畫的過程就像是先砌起一道墻，然后在畫室里模仿時間對它所作的一切——曝曬、風(fēng)化、侵蝕，張嘯天一遍遍地“開片”、“剝蝕”、“打磨”，像雨水一樣將線條和顏色慢慢滲入墻體肌理，留下斑駁、自然、濃厚的洇跡，床頭屋漏、雨腳如麻……他消磨掉所有人工的棱角與造作，用工匠的耐力和手藝完美呈現(xiàn)顏真卿和懷素們推崇備至的“屋漏痕”。

2018.05 綜合材料80X80cm

2019.04.04 綜合材料200x140cm

別人的繪畫是從無到有，由不斷累積、添加的勾勒描畫，逐漸讓形象顯形，張嘯天則創(chuàng)制了一套方法，先建立一種混沌——一堵墻，一池水，一方天——然后不斷地打磨，破除禁錮在畫幅表面的屏障，從這層堅殼中一步步廓清、捉拿、顯影內(nèi)心的形象。這使他的畫形成一種“逆生長”的路徑，別人從生到死，是生命自然進(jìn)程。他則搶先一步進(jìn)入老成，然后往回找，尋找自己的動機(jī)、來路，尋找生命的實(shí)相，他的繪畫中因而呈現(xiàn)出一種老成的少年感。

他用極盡具象的方式抽離了抽象，用“有”的方式來表達(dá)“無”，他好像終于抵達(dá)了那一線隔絕兩個世界的真空，在天地混沌中追尋塑造萬物有形的力量并為其造像(哪怕只是一些殘像)，又在百川奔流中看透萬象混和的統(tǒng)一的基底，并有力地刺穿分離兩個世界的界線。

內(nèi).向 2015.3.20 綜合材料140x180cm

獨(dú)語-·-2014.10.8-綜合材料-155cm×155cm

他還原了繪畫的手工器質(zhì)，在自己的畫幅上凝固時間、擠壓喧鬧、制作意外、雕塑粗糲，一點(diǎn)一滴地鏤刻、雕刻作品，并與之合而為一。

張嘯天在《自述》中說：“每天涂刷、剮擦、沖洗、打磨和靜思，就像朝圣者的跪拜……這就是我這幾年最真實(shí)的寫照。自我認(rèn)知很重要：堅持比捷徑重要;自信比跟風(fēng)重要;情懷比名望重要;初心比欲望重要;挫折比順境重要;過程比結(jié)果重要……”

張嘯天藝術(shù)簡歷

個展

2009 “痕跡”張嘯天小幅抽象作品展(北京上上美術(shù)館博展中心)

2009 “心癮”張嘯天抽象作品展(MANO畫廊中國北京)

2012 “獨(dú)語張嘯天抽象作品展”今日美術(shù)館(中國北京)

2012 “獨(dú)語張嘯天抽象作品展”蘇州河藝術(shù)中心(中國上海)

2016 “內(nèi) • 向”——張嘯天個展北京錦都藝術(shù)中心(中國北京)

2016 “內(nèi) • 向”——張嘯天個展，三尚當(dāng)代藝術(shù)館 (浙江杭州)

聯(lián)展

2007 行跡：抽象敘事(798 北京中國)

2008 “靜者靜動”宋莊抽象藝術(shù)展(虹灣藝術(shù)館中國北京)，“集體主義”當(dāng)代藝術(shù)邀請展(798 中國北京)

2009 “寬度”當(dāng)代藝術(shù)展(北京當(dāng)代藝術(shù)館)

2010 “寬度2”當(dāng)代藝術(shù)展(北京當(dāng)代藝術(shù)館)，“金煥基國際當(dāng)代藝術(shù)展”(韓國木浦市美術(shù)館)

2011 “歷史•新宋莊當(dāng)代藝術(shù)展”(北京上上美術(shù)館)

2012 抽象藝術(shù)天津美院美術(shù)館邀請展(天津美院美術(shù)館)，“態(tài)度與抽象藝術(shù)有關(guān)”邀請展(上海蘇州河藝術(shù)中心)

2013 紙的厚度當(dāng)代藝術(shù)展 (西安弓空間)，東方10+1當(dāng)代藝術(shù)交流展(德國柏林自由大廈)

2014 超象——痕跡與線性(北京圣之空間藝術(shù)中心)，首屆浙江綜合材料藝術(shù)大展(寧波美術(shù)館)，南京國際美術(shù)展(南京)

2015 “2015來自中國的藝術(shù)”TOWN畫廊(愛沙尼亞)，“首屆全國(寧波)綜合材料繪畫雙年展”(寧波美術(shù)館)，“2015年美術(shù)批評家提名展”(晉商博物館 北京)

2016 超象2016(北京圣之空間藝術(shù)中心)

2017 中歐國際藝術(shù)雙年展(布拉格國際展覽中心 捷克)，“物象之上”當(dāng)代藝術(shù)邀請展(觀空間 廣州)，“中國精神”第四屆中國油畫展(第三區(qū)段)抽象——當(dāng)代中國非具象油畫藝術(shù)展 今日美術(shù)館(中國 北京)

2018 “中國精神:第四屆中國油畫進(jìn)京展” 中國美術(shù)館(中國 北京)

2019 “五行共生當(dāng)代藝術(shù)展” 山水美術(shù)館(中國北京)

出版記錄

《獨(dú)語 張嘯天抽象作品》(中國美院美術(shù)出版社)

《內(nèi)向張嘯天作品》(為錦都個展出版)

代表作品

《獨(dú)語系列》核心理念是個體生命一種自言自語

《內(nèi)向系列》核心理念是自言自語與外界的碰撞

責(zé)任編輯：麥穗兒