徐悲鴻曾跟他學習素描，1941年，為感謝美國總統羅斯福援華，國民政府曾邀請他為羅斯福畫像，抗戰時期舉辦全國畫展他曾是唯一一個金獎，他就是藝術巨匠呂鳳子。呂鳳子以其深厚的國學底蘊為基石，獨特的藝術風格為羽翼，卓越的教育成就為光環，構筑了他作為藝術大師的不朽地位。他的人物畫作品，不僅是技法上的爐火純青，更是文化內涵與人文關懷的深邃展現。呂鳳子的學生中，吳穎是呂鳳子人物畫的杰出代表，他深植于呂鳳子人物畫的精髓之中，更在此基礎上勇敢地破發，綻放出屬于自己的藝術之花。他大膽創新，將傳統與現代巧妙融合，形成了自己獨特的藝術語言，為中國人物畫壇增添了一抹亮麗而獨特的色彩。

一、呂鳳子人物畫的特點

呂鳳子（1886-1959），江蘇丹陽人，是中國近現代美術教育的重要奠基人之一，其藝術生涯跨越了新舊兩個時代，見證了中國傳統繪畫向現代轉型的過程。呂鳳子的人物畫，以其深厚的線描功底、豐富的色彩運用和深刻的主題思想而著稱，展現了他對傳統文化的深刻理解和對現實生活的敏銳洞察。

線描之美：呂鳳子的線條既剛勁有力，又不失柔美細膩，他擅長以線條勾勒人物形態，無論是衣紋的飄逸還是肌肉的緊實，都能通過線條的輕重緩急、轉折頓挫表現得淋漓盡致，展現出極高的造型能力。

色彩之韻：在色彩運用上，呂鳳子打破了傳統工筆人物畫的固有色觀念，大膽引入西方色彩理論，注重色彩的情感表達和氛圍營造，使得畫面色彩豐富而不失和諧，增強了作品的藝術感染力。

主題之深：呂鳳子的人物畫往往蘊含著深刻的哲理和社會意義，無論是歷史人物、神話傳說還是現實生活中的人物，他都能通過畫筆傳達出對人性、道德、社會現象的深刻思考，體現了藝術家的人文關懷和社會責任感。

二、吳穎對呂氏人物畫的繼承

吳穎，原名文蔚，1931年出生于安徽省亳州。畢業于正則藝專。作為呂鳳子美術與教育思想的忠實繼承者與堅定實踐者，吳穎在教育領域默默耕耘近60載，成為中國建安畫派的代表性藝術家。吳穎，作為呂鳳子的得意門生，深受其藝術思想的熏陶，尤其是在人物畫領域，他不僅掌握了呂鳳子線條與色彩的運用技巧，更重要的是，他繼承了呂鳳子藝術中那份對人性深刻的挖掘和對社會現實的關注。

吳穎近照

吳穎個人照

1947年正則藝專師生合影（吳穎 三排左八）

1983年吳穎在榮寶齋辦個展同友人合影

1978年吳穎在中國美術館舉辦個展照片（左一為吳穎）

技藝的傳承：在呂鳳子的悉心指導下，吳穎對傳統中國畫的筆墨技法進行了深入而系統的研究，尤其是對線條的運用，他掌握得爐火純青。他能夠根據不同的表現需求，靈活運用各種線條，將人物的動態與情感展現得淋漓盡致，使得畫面生動傳神，躍然紙上。此外，吳穎還深受呂鳳子在色彩運用上的影響。他不僅繼承了呂鳳子對色彩的獨到見解，更在此基礎上進行了創新。他將西方色彩理論與中國傳統色彩觀巧妙結合，創造出了一種既具有現代感又不失傳統韻味的獨特色彩效果，為畫面增添了無盡的魅力與韻味。在羅漢畫的傳承上，吳穎更是傾注了大量心血。他仔細研究呂鳳子的羅漢畫作品，從線條的流暢與力度，到色彩的豐富與和諧，再到構圖的巧妙與獨特，都進行了深入的學習和模仿。他力求將呂鳳子的羅漢畫藝術精髓傳承下去，讓這一寶貴的藝術遺產在新的時代背景下煥發出更加絢麗的光彩。

精神的延續：吳穎深刻理解呂鳳子藝術中的人文精神，他的作品不僅僅是外在形象的描繪，更是對人物內心世界和社會背景的深刻揭示。呂鳳子的人物畫創作深信“立意”與“為象”乃繪畫之靈魂，恰如為文之前需先立意，繪畫亦需明確主旨，再借由生動具體的形象，將其淋漓盡致地展現出來。在“寫形”與“貌色”的藝術實踐中，呂鳳子追求形與神的和諧統一，力求以簡約之形，傳達豐富之意，筆墨間流淌著無盡的韻味與意境。而“置陳布勢”，則是呂鳳子構圖法的精髓所在。他巧妙地運用布局與勢的營造，如同一位高超的棋藝大師，在畫面的方寸之間，布下天羅地網，使畫面中的每一個元素都恰到好處，共同構成了一幅和諧統一、意境深遠的藝術佳作。作為呂鳳子的嫡傳弟子，吳穎深受其藝術理念的熏陶與影響。在人物畫創作的道路上，他始終秉持“立意為主、設像為重”的原則，將畫面的整體構思與形象的準確塑造視為創作的生命線。他深知，只有明確了立意，才能如燈塔般照亮整個創作過程，使畫面充滿深度與內涵，引人入勝。在“寫形”與“貌色”的藝術探索中，吳穎同樣追求形與神的完美融合。他精于線條的運用，善于色彩的搭配，以細膩的筆觸勾勒出人物的輪廓與神態，以豐富的色彩變化表現出人物的情感與內心世界。他的畫面既保留了寫實的精髓，又融入了寫意的韻味，形簡而意豐，筆墨流暢而富有韻律感，仿佛一首優美的詩篇，讓人沉醉其中，流連忘返。

羅漢畫的繼承：在呂鳳子先生的眾多弟子中，吳穎獨承羅漢畫題材之重，成為了這一藝術瑰寶的唯一傳承者。呂鳳子的羅漢畫，以其筆墨之精湛、意境之深邃、形象之生動，早已在畫壇上鑄就了不朽的傳奇。每一幅畫作都如同一個個鮮活的羅漢世界，躍然紙上，令人心生敬畏，嘆為觀止。吳穎在繼承呂鳳子羅漢畫精髓的同時，更在新時代背景下，不斷探索與創新，使得這一古老題材煥發出了更加絢麗的光彩。他的羅漢畫，既保留了呂鳳子先生的獨特風格與韻味，又巧妙地融入了自己的藝術理解與創新元素。每一筆、每一劃都蘊含著生命的力量與藝術的魅力，仿佛羅漢們穿越時空，親臨人間，與觀者共話慈悲、智慧與力量。在創作中，吳穎始終秉承著呂鳳子的藝術精神，無論是描繪歷史人物的英勇無畏，還是現代人物的平凡生活，他都能準確捕捉到人物的精神特質，傳遞出積極向上的價值觀。同時，他更通過畫筆將羅漢的慈悲、智慧、力量等品質展現得淋漓盡致，使觀者在欣賞作品的同時，也能深刻感受到羅漢所蘊含的豐富內涵與人文價值。

三、吳穎人物畫的創新

在繼承的基礎上，吳穎并未止步于模仿，而是勇于探索，將個人的藝術追求與時代精神相結合，實現了人物畫藝術的創新與發展。

在技法層面，吳穎展現出了非凡的突破與創新。他巧妙地在保持傳統中國畫深厚韻味的同時，融入了現代審美的獨特視角，對線條與色彩的運用進行了更為自由而大膽的嘗試。在呂鳳子先生細膩線條的基礎上，吳穎進一步探索，運用更加夸張、富有張力的線條來捕捉和表現人物的動態，使得畫面視覺沖擊力倍增，生動展現了人物的內在情感與力量。而在色彩的運用上，吳穎更是展現出了非凡的勇氣與創造力。他敢于打破常規，大膽使用對比色與互補色，巧妙營造出一種強烈而和諧的視覺效果，使得畫面更加生動鮮活，充滿了無盡的活力與魅力。在羅漢畫的創作中，吳穎同樣進行了技法的革新。他嘗試將傳統羅漢畫的精髓與現代審美觀念相結合，通過那些夸張而富有表現力的線條，以及鮮艷而和諧的色彩，來塑造羅漢的形象與氣質。這樣的創新不僅賦予了羅漢畫以新的時代感，更使得作品充滿了強烈的藝術感染力，讓觀者在欣賞之余，也能深刻感受到吳穎對藝術的獨到見解與不懈追求。

在仕女畫的創作中，吳穎猶如一位兼具敬畏與創新的探險家，緊隨其師呂鳳子的步伐，卻在歷史的深邃與神話的縹緲間，勇敢地開辟出一條獨具匠心的藝術道路。他的仕女畫作品，不僅廣泛涉獵歷史與神話的豐富素材，更在細膩描繪中，強烈地透露出女性主義的鮮明色彩。自《詩經》濫觴，中國古代詩歌便流淌著采用女性視角表達情感的悠久傳統。這股傳統之流，在文學的廣闊海洋中潺潺流淌，對后世文人的筆墨產生了深遠的影響。而楚辭，更以其獨特的女性敘事視角，為后世留下了不可磨滅的印記。吳穎，正是在這片深厚的文學土壤中汲取了豐富的養分。他的仕女畫，不僅細膩入微，更巧妙地融入了辛棄疾那深邃而富有情感的詞句。辛棄疾，這位詞壇巨匠，以女性視角抒發情感，筆法繁復而精妙，令吳穎深受啟迪。在畫作中，吳穎經常題寫辛棄疾的詩詞，將創新的仕女畫與辛棄疾的詞完美結合，為畫面增添了無盡的詩意與韻味。在吳穎的筆下，女性形象得到了全新的詮釋。她們不再是柔弱的象征，而是心懷天下、英勇無畏的巾幗。這種對女性形象的重新塑造，無疑是對呂鳳子人物畫創作的一種大膽發展與創新。呂鳳子那男女平等的先進思想，在吳穎的畫作中得到了更好的傳承與發揚，使得仕女畫這一古老的畫種，在新的時代背景下煥發出了更加絢麗的光彩。吳穎的仕女畫，不僅是對傳統的繼承與致敬，更是對創新的勇敢探索。他的作品，如同一座橋梁，連接著過去與現在，傳統與現代，為仕女畫創作注入了一股新的活力，讓這一古老的藝術形式在新的時代里綻放出更加璀璨的光芒。

意境的營造，吳穎在人物畫創作中，特別注重意境的營造。他善于利用留白、光影等手法，營造出一種超脫于現實之外的意境，使觀者在欣賞作品時，不僅能感受到人物的外在形象，更能體會到作品背后所蘊含的情感與哲思。

結語

吳穎的人物畫，是呂鳳子藝術精神的延續與創新，他以獨特的藝術語言，展現了中國傳統繪畫與現代審美之間的和諧共生。在繼承呂鳳子線條與色彩運用技巧的同時，吳穎更加注重對現實生活的觀察與對時代的思考，通過題材的創新和意境的營造，賦予了人物畫新的時代內涵。他的藝術實踐，不僅豐富了中國人物畫的表現手法，也為后來者提供了寶貴的啟示：在傳統與現代之間，在繼承與創新之間，尋找屬于自己的藝術之路，是每一位藝術家永恒的追求。

吳穎的藝術成就，是呂鳳子藝術精神薪火相傳的見證，也是中國現代人物畫發展歷程中一顆璀璨的明珠，他的作品將激勵著更多的藝術創作者，在探索與創新的道路上不斷前行。