劉銘義開講課“中國書法與水墨畫”

2024年11月12日，在日本琵琶湖學(xué)院大學(xué)舉辦了“國際文化論”《中國書法與水墨畫》開講課，講師為著名書畫學(xué)者、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授劉銘義先生，講課內(nèi)容分為四個部分:書畫同源、中國書法、中國水墨畫 、 書可入畫。

 

第一部分: 書畫同源 其意為中國書法和繪畫關(guān)系密不可分。古代的象形文字就是簡單的畫，以后的文字由繁到簡向形象化發(fā)展。至此，書畫分離，將起源相同的書畫演變成了書法藝術(shù)和繪畫藝術(shù)。

第二部分: 中國書法 中國書法由筆法和字形組成。筆法是使用筆的方式方法，筆法的產(chǎn)生，源于毛筆在紙上的書寫時筆與紙(早期含麻的紙)產(chǎn)生了澀力，墨難入紙達(dá)不到用竹簡所書寫的光潤字。之后，蔡邕(東漢名臣，文學(xué)家、書法家)《書論九勢》中提出“令筆心常在點(diǎn)畫中行”的中鋒用筆法，解決了墨入紙的問題。筆法的出現(xiàn)使文字書寫分為毛筆字與書法。在這個基礎(chǔ)上，東晉王羲之又將無生命的文字轉(zhuǎn)化為有生命的書法藝術(shù)，將書法藝術(shù)推向高峰。

           

第三部分 中國水墨畫 水墨畫是由水和墨調(diào)配成不同深淺的墨色運(yùn)用所繪畫出的畫。水墨畫的筆墨是指用筆、用墨(色彩)的方法。用筆有中鋒，偏鋒，逆鋒，點(diǎn)染、皴擦等多種技法;用墨有黑色墨、石青墨石綠墨、朱砂墨等。水墨畫中的筆墨運(yùn)用極為重要，好的筆墨是筆中有墨，墨中有筆筆墨中的干濕、濃淡變化自然、氣韻生動這是中國水墨畫的一種獨(dú)具特色的繪畫藝術(shù)。

第四部分:書可入畫 從中國書法與水墨畫的發(fā)展史看，中國書法藝術(shù)的高峰在魏晉，而后人崇尚魏晉，因此魏晉在書法史上的影響巨大。水墨畫的藝術(shù)高峰在宋元，宋元水墨畫吸收了書法用筆，從而豐富了水墨畫的線條，使畫面增加了韻律和情趣，這使文人畫提升到一個新的高度。但畫勿入書是因為水墨畫所表現(xiàn)的物象，筆墨技法常用偏鋒、皴擦等，如以此入更加抽象的書法當(dāng)中，就會造成書法的浮躁無力，所以不能以畫入書。

劉銘義先生在講課中，現(xiàn)場揮毫落紙示范書畫，理論結(jié)合實(shí)際，講解中國書法與水墨畫的筆墨關(guān)系和技法，以及如何鑒賞中國書畫。讓日本學(xué)生更好地了解中國文化的博大精深，得到了高度評價。

         

劉銘義先生，1960年出生于北京，自幼始習(xí)書畫，師從李卿云、曹肇基先生研習(xí)中國傳統(tǒng)書畫。1990年赴日留學(xué)，1998年京都精華大學(xué)大學(xué)院美術(shù)研究科碩士研究生畢業(yè)。2024年1月，被清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院聘為客座教授，現(xiàn)在日中文化藝術(shù)專門學(xué)校客座教授。劉銘義的巖彩畫作品多次在日本美展獲獎、受賞。特別是2000年第6回“京都日本畫家協(xié)會新銳選拔展”作品《民家》獲京都日本畫家協(xié)會賞、京都文化博物館賞，并被京都文化博物館收藏。2021年劉銘義書畫展在京都文化博物館舉辦，其書畫作品受到日本藝術(shù)界的矚目，作品被藏家們收藏。

責(zé)任編輯：麥穗兒