不久前，齊白石《山水十二條屏》回湘展出引起轟動，業內對它的估價最高已經達到了15億元。而每每論及近現代中國繪畫，齊白石都是不得不提及的一個人。半個世紀以來，無論是美術史學界的專家還是收藏家，對白石老人的作品無比青睞。在他的作品走入市場后，更成為當今中國藝術品市場的風向標。齊白石的作品緣何得到市場如此高的認可呢?

中國藝術研究院美術研究所華天雪分析，這件作品在學術界叫“傳說中的《山水十二條屏》”，據我所知，它是今天能夠流傳下來的惟一一幅這么大尺幅的齊白石山水畫。相比于山水畫，我們更熟悉齊白石的花鳥畫。其實，他的山水畫是他所有題材作品中成熟最早的，在他還沒來北京時，他的山水畫就已經很有名了。徐悲鴻認識齊白石后做的第一件事，就是幫齊白石出一本山水畫集。這套山水畫《詩書畫印》已經達到全面成熟，如果選一幅齊白石的山水畫寫進美術史，我覺得就應該是這一幅。

齊白石研究專家郎紹君則認為，這《山水十二條屏》把遠游印象、寫生畫稿、前人模式(如金農畫遠景荷花)和居北京后的創作經驗熔于一爐，構圖簡潔，境界新奇，有濃郁的現實生活氣息;畫法則集勾勒與潑墨為一體，間有鮮艷的著色。可以說，這套條屏具有總結性，很大程度上標志了齊白石山水畫的成熟。據介紹，其一是拋卻“四王”桎梏下的山水程式，進入“一洗凡塵萬事空”的真山真水創作境界;其二是白石老人游歷中國大江南北的“五出五歸”后，對山水創作升華后的集大成者。

著名畫家、美術理論家梁照堂告訴筆者，黃賓虹與齊白石曾被稱為“北齊南黃”，都分別被冠以“人民藝術家”之稱號，在美術界具有崇高的地位。回顧兩位巨匠大師的藝術之路，不難發現，黃賓虹與齊白石的藝術均發端于中國傳統文化的詩、書、畫、印，并將中國文化的內在精神在畫中發揮得淋漓盡致，是藝術成就高邁的中國畫畫家及文人畫畫家。然而，兩人對藝術的追求卻不盡相同，黃賓虹追求“曲高和寡”，而齊白石則偏于“雅俗共賞”。

據湖南文物鑒定中心李智勇分析，白石老人點石成金的功力令世人折服，在他的慧眼妙造之下，凡塵變仙境，紫泥生白蓮，多少無用之物，皆化作了一片神奇。用之則靈，妙不可言。這些東西反而成了老人藝術精華中的點睛之筆。

責任編輯：麥穗兒