于百齡大師為《蔡豐名畫集出版》作序:我之為我 自有我在

藝術大師蔡豐名及其作品入選《紀念改革開放40周年·40年40家》專輯

藝術大師蔡豐名及其作品入選《紀念改革開放40周年·40年40家》專輯

藝術大師蔡豐名及其作品入選《紀念改革開放40周年·40年40家》專輯
我之為我、自有我在 蔡豐名畫集出版序:
豐名仁弟近創作抽象畫一批,擬出版畫集,余觀其近作,驚為天才,特為之序。
很多藝術家,認為抽象繪畫太容易了,因為隨便畫一畫就完成了,甚至「爆破」「火藥」隨便一炸,也可以完成一幅畫,而且是抽象畫,不論前看、后看、左看、右看、橫看、直看、倒看、斜看、都是一幅好畫,也可能是一幅世界著名杰作,如果真有這種看法和想法,筆者認為是大錯特錯,因為他跟本不懂甚麼叫藝術,一個真正懂得藝術的畫家,想創作一幅「抽象畫」真是難上加難,無從下筆,即使勉強落筆,畫出來的東西也是「四不像」這樣的畫家絕對沒有創作的天才,只好臨摹石濤、八大、四王……或嶺南遺風,要他真正創作一幅 自我表現的「抽象」繪畫,真是難如登天,只好為臨摹而臨摹,為藝術而藝術,但又不知何謂藝術!永遠跟在別人的后面,永無出頭之日!
豐名仁弟,正是思想成熟之時,有遠見,能創新,能突破,能自創新的意境,且突破一切,「獨創抽象繪畫藝術」并出版畫集,真是可喜可賀,其創作頗受各大國際拍賣公司及藏家之喜愛,往往高價拍出,每才高達七十萬元之以上,其前途真是不可限量,在中青輩畫家中,無人能出其右,甚至還超越其他前輩大師。
抽象繪畫之難,除了天才洋溢,后天之努力勤練以外,還要從心靈中融和為一,并精研中西繪畫的發展,對色彩學,構圖學,解剖學的運用和瞭解,才能隨心所欲,發揮其創作的潛能。豐名仁弟最早從王太田大師習山水畫數年,奠定了基本繪畫的基礎,所以從事抽象繪畫的創作,更是得心應手,對抽象繪畫的「靈性」與「神韻」,運用自如,并以感情入畫,注入生命力,有自我之創意與新意,王維論畫曰:
「妙悟者不在多言,善學者還從規矩,塔頂參天,不須見殿,似有似無,或上或下……」。
抽象繪畫的意境就是如此,「似有似無,或上或下」,并非寫寫,似抽象而非抽象,似寫實而非寫實,其境界高遠,有自己的思想與靈魂和生命力,這就是抽象藝術繪畫的最高境界!
最近大陸徵詩,來自世界各地的詩人,共四千多人,其中一位詩人僅僅只寫了十三個字的一首詩,得到頭獎,獎金新臺幣五十萬元,合人民幣十萬元,其詩曰:
「故鄉真小,小得只盛得下兩個字。」
這就是「抽象」的寫法,意到筆不到,似有似無,或上或下,似抽象而非抽象,似寫實而非寫實。這就是「抽象藝術」!得頭獎五十萬,理所當然,豐名仁弟如果參加世界抽象繪畫比賽,其頭獎可能高達五百萬元!
豐名仁弟從余習抽象繪畫數年,深得其精要,再加上多年的傳統畫法,及悉心的指導,抽象與傳統,二者兼而得之,獨創其抽象繪畫,因而突飛勐進,真可說是青出于藍而勝于藍,覌其近作「抽象藝術」畫集,其畫作已達到國際水準,用筆瀟灑,意境高雅,水墨淋漓,自然流動,墨分五彩,中西合璧,深入淺出,濃淡分明,深得其妙,自有自法,獨立創新,苦瓜和尚論畫曰:
「我之為我,自有我在,古之鬚眉,不能生我之面目,古之肺腑,不能安入我之鬚眉」。
豐名仁弟之抽象繪畫,已脫去古人外衣,用筆,用墨,佈局構圖,每創新意,發自已之肺腑,自創新法「我之為我,自有我法」,這就是豐名仁弟獨創的抽象藝術畫法,也就是「自有我在」!豐名仁弟的抽象藝術,獨樹一熾!真是長江后浪推前浪,一代新人換舊人!直得慶賀!
余垂垂老矣!八十又六矣!茲觀豐名仁弟的創作抽象藝術繪畫,精神為之一振,茲值畫集出版在即,特撰數言是為序。 并共勉之!
古楚老人 于百齡撰時年八十又六
40年40家蔡豐名專輯:羅楊:書畫頌盛世筆墨隨時代書畫頌盛世筆墨隨時代
蔡豐名博士是一位以文化素養爲底蘊,用繪畫來展示自然之美,解讀自然之奧秘的藝術家,以心境感知來擁抱自然的人。
是一個沉浸在天緣情中不能自拔的畫家。他的繪畫血脈中流淌的是難解難分、濃郁的自然與天籟之情。組成他畫面的線條、筆墨、****構成了他的潑墨畫的特有符號,透過這些鮮活的符號展現了蔡豐名繪畫藝術的靈性之光──他視自然爲母親,在數十載的繪畫生涯中以壹個大自然之子的虔誠與自覺不停地爲母親而歌唱。
解讀臺灣著名畫家蔡豐名的畫作,探尋他從藝曆程,我不僅爲他在丹青之路上的一處處亮點所激勵,更爲他執著追求藝術真諦的精神所感動。俗話說“人如其人”,“畫也如其人”,他的畫作能夠讓我們感覺到他旺盛的生命力從筆端傾瀉而出,從他的作品能夠看到他不羈的心里所蘊藏的激情。
他的畫作是來自于生活最真實的感受,樸素、真實和自然,這是一個藝術家最可貴的繪畫觀,也是藝術品最寶貴的品格,這是他長期從自然生活中尋感動、尋靈感的結果。沒有生活,就沒有藝術生命的活力。他積極地生活著,創造著,用手中的畫筆書寫和表達自己的人生感悟,抒發著對生活的熱愛。
一個人生活在世上,他也許不會知道自己幸福的彼岸,但是卻不能沒有奮斗的目標。蔡豐名一畫就是幾十載,刻苦鑽研曆代名家之作,逐漸形成獨家風格。他寫意潑辣大膽、追求神韻、變化多端、不拘一格;書法與畫相映成趣、渾然一體、筆暢神怡。他的這種畫法在國內可以說是首屈一指。
如今,蔡豐名的藝術成就早有公論,他的藝術功力爐火純青,靈感的升華和理性的思辨比翼齊飛,可以展望,他的藝術將在中國美術史上留下璀璨的篇章!
40年40家蔡豐名專輯:我之為我自有我在書畫頌盛世筆墨隨時代蔡豐名先生簡介:蔡豐名,1946年生, 臺北人。聯合國世界和平大使、美國曼徹大學藝術與文學士、明尼蘇達州圣托馬斯大學國際企管碩士、易經學院榮譽哲學博士、中國美術畫院藝術博士、并為臺灣榮獲全俄羅斯對外貿易科學院名譽博士教授第一人,ICA 國際文化協會臺灣會長 、國際書畫慈善聯盟書畫交易執行主席、禪易齋詩書畫院院長、人民文藝家協會臺灣會長、 (臺灣)中國藝術協會副理事長、中華世紀書畫協會副理事長、中華文聯協會副會長、中華易經學院研究所所長、深圳書畫藝術學院教授、中國孔府書畫院永久名譽院長兼客座教授、當代中國德馨雙藝雙藝書畫家、最具網絡人氣美術家——中國10大美術年度人物。擁有“文化大使”“創意名師”“ 亞洲畫神”等雅號。其參賽作品獲獎不斷、榮獲 亞細亞美壇最高榮譽——亞細亞美術賞大獎 國畫、西畫、抽象畫三度獲獎臺灣第一人、其作品在法國羅浮宮與美洲、亞洲參展,國際拍賣公司屢創佳績,更為泰國國王蒲美蓬、海內外博物館、美術館及企業家典藏。
求真、務實、勤奮進取的精神”使 藝術家蔡豐名成就大家、造就經典。臺灣資深媒體人邱兆億撰文指出: “經典成就大家,大家造就經典”、“求真、務實、勤奮、進取的精神”是多位藝評家給于藝術家蔡豐名的評價。
多年來,藝術家蔡豐名教授在傳統的繪畫技法的基礎上,不斷創新,探索彩墨山水畫及抽象畫藝術創作,并從立體思維、多方位、多角度、多層次、多色調、進行探索與創作結合多技法、多韻味、多變通、創作出多情趣的彩墨新韻佳作,在兩岸拍場屢創佳績,畫價節節高升。
(羅楊系著名藝術評論家)
(注:藝術大師蔡豐名先生和他的作品成功入選《紀念改革開放40周年·40年40家》專輯,本次報道的其中的一部分,標題是編者加的。)
責任編輯:麥穗兒



