那些全神貫注于不懈追求的藝術(shù)家，總是在生活鍛造的認(rèn)知中提升自己，在內(nèi)心澄靜的忘我中超越自己。青年畫家劉建國(guó)就是這樣一位藝術(shù)家。

 

心源澄靜自然而然

 

2017年對(duì)劉建國(guó)的繪畫藝術(shù)注定是一個(gè)厚積薄發(fā)的質(zhì)變年。那一年，他創(chuàng)作了反映藏胞生活的《晨曦》(120x40cmm)、《格桑花》（140x69cm）、《虔心之路》（120x40cm）等系列作品；那一年，他的作品凸顯出澄凈內(nèi)心的畫風(fēng)，創(chuàng)作心境倔強(qiáng)而又高傲。

《澄靜》

 

《澄靜》（69x69cm）可謂其中的代表作之一。這是一幅再簡(jiǎn)單不過的作品：畫面上只有藏族母女倆的靜態(tài)肖像。沒有任何背景，但不是沒有情景；沒有一個(gè)情節(jié)，但不是沒有故事；沒有絲毫刻意，但不是沒有詩(shī)意；沒有半句說詞，但不是沒有語境。母女倆那雙會(huì)說話的眼睛，一臉澄靜內(nèi)心的表情，讓人浮想聯(lián)翩，意味無窮。澄靜的清澈之意，平靜之態(tài)，安靜之狀，恬靜之美，“此雖眼前語，然非心源澄靜者不能道”（宋羅大經(jīng)《鶴林玉霞》卷十六）。這是“血脈澄靜”（《韓詩(shī)外傳》卷七），是內(nèi)心深處的本性與價(jià)值。南宋理學(xué)家真德秀在《司理弟之官岳陽相別于定王臺(tái)凄然有感為賦五詩(shī)以餞其行》中，有“心源本澄靜，皎月懸晴空。利欲一泊之，晶明變塵矇”的詩(shī)句。劉建國(guó)以《澄靜》為題所表達(dá)的是這樣的意境嗎？藏胞母女那傳神的目光，讓我們感受到她們的心境是那樣的平淡，她們的心靈是那樣的純凈，他們?nèi)胧赖男亟缶哂写蟮匕愕膶捄瘢�他們生活的信仰具有大山般的�?jiān)韌。看到這些，會(huì)情不自禁地想起南宋詩(shī)人謝眺《晚登三山還望京邑》中“余霞散成綺，澄江靜如練”的名句。謝脁寫的是登山臨江所見到的春晚之景以及遙望京師而引起的故鄉(xiāng)之思，而畫家?guī)Ыo我們的是不為外物所惑的質(zhì)樸與勇氣，創(chuàng)作的心境猶如“一池澄靜暮痕清”（龍池二絕的前句是“盡道神龍此有靈），遠(yuǎn)離喧囂的生活就是這樣原汁原味，就是這樣自然而然。畫家把藏胞純粹的生活美、質(zhì)樸的人性美、澄凈的心境美，濃縮成一副親切而平靜、平凡而偉大的圖像。母親那仁慈善和的臉容，眼神里有點(diǎn)疑惑，有絲憂慮，有份無奈，更多的是對(duì)關(guān)切、關(guān)心、關(guān)愛不露聲色的感念；被母親摟抱在左懷的女童，一張稚嫩的成長(zhǎng)臉上，一對(duì)清澈的大眼睛，似乎在張望一個(gè)陌生的世界。她們好像遠(yuǎn)離塵世的天地，從一個(gè)沒有喧囂的世界出來，遇到不熟悉的面孔，看到不知曉的事物，聽到不習(xí)慣的詢問，這一切的一切，在澄靜面前是那么格格不入。如果說繪畫被當(dāng)作藝術(shù)家思想的產(chǎn)物，那么，自然便是其中的一部分。反映生活與變化的自然效果是劉建國(guó)作品的主格調(diào)。盡管繪畫前他是處于置身事外的境界，但遇到自然而然的生活景象，就會(huì)激發(fā)出藝術(shù)創(chuàng)作與表達(dá)的靈感，催生出捕捉他們并創(chuàng)造景象的沖動(dòng)，所以說，他的畫不是依賴對(duì)形式可以的記憶，畫面的形成是自然的。

 

畫家的心無旁騖，畫家的心性純粹，凝聚在筆端，融入了畫意。沉浸在水墨世界的超然，不為外物所惑的內(nèi)心澄凈，滋養(yǎng)著關(guān)注事物真實(shí)的繪畫理念。那些人，那些事，那個(gè)地域，那種場(chǎng)景，不僅是真實(shí)的存在，而且走進(jìn)了內(nèi)心，具化為內(nèi)在世界的映像。當(dāng)某個(gè)時(shí)刻受到某種啟示的激發(fā)，便是一種自然而然的心境抒發(fā)，或是一種思想的闡述，或是一種思考的詮釋，或是一種思慮的表達(dá)。《格桑花》便激發(fā)了他開心歌唱的藝術(shù)心境。

《格桑花》

 

這是一個(gè)喜興而又深情的畫面。一老一少兩個(gè)藏族女性，站在格桑花生長(zhǎng)的土地上，或許是個(gè)路口，或許是個(gè)驛站，或許是面山坡，或許是在屋角，似乎在等待什么，又像在迎候著誰。面對(duì)我們的是一位藏族姑娘美麗甜蜜的笑臉，洋溢著幸福吉祥的喜氣；她右臂后是一位身軀健朗的藏族婦女（或許就是她的母親）的背影，穿著厚厚的藏袍，露出的半邊臉上戴著口罩，她用寬實(shí)的臂膀刻意為身后的孩子遮擋著風(fēng)寒。畫家的筆墨就是這樣透過畫面上兩個(gè)藏族女性的形象行為和情感流露，極盡藝術(shù)語言詮釋著格桑花的品格和精神。格桑花是雪域高原最美的花。農(nóng)舍旁、小溪邊、樹林下、山坡上、草坪中隨處可見，千百年來頑強(qiáng)地繁衍生息在高原這片土地上，歷經(jīng)歲月滄桑，風(fēng)雨愈瘋狂，身姿越挺拔；日照越強(qiáng)烈，開得越燦爛；就像守護(hù)神一樣守護(hù)著勤勞善良的藏族人民。

 

對(duì)格桑花的歌唱是藏族人民的文化認(rèn)同，是雪域高原人民心中的精神象征，藏族人民心中永遠(yuǎn)的追求。劉建國(guó)以《格桑花》為畫題，把格桑花的寓意賦予藏族姑娘的姿容笑貌，賦予藏族女性的生活本真，賦予雪域高原的生命，抒發(fā)畫家美好祝福的情感，也抒發(fā)出自己滿腔喜悅的藝術(shù)情懷。喜興是生活的主旋律，是畫家對(duì)社會(huì)的理解，對(duì)生活的感受，對(duì)時(shí)代的認(rèn)知。毋容置疑，沒有對(duì)格桑花蘊(yùn)含的文化了解，就讀不懂《格桑花》的藝術(shù)表達(dá)，也讀不懂畫家的心源心境。

 

繪畫藝術(shù)的世界更奇妙

 

藝術(shù)道路的回望常常讓人忐忑不安。當(dāng)把鏡頭拉回到2015年劉建國(guó)的繪畫創(chuàng)作，會(huì)感受到一種多姿多彩的表達(dá)凝重。

 

《圣路》（180x190）就是這一年的作品。看似筆墨雄渾，卻掩飾不住畫家內(nèi)心的些許焦灼：為藝術(shù)表現(xiàn)的題材，為畫中人物的命運(yùn)，為他們的生活，為他們的奮斗，為他們的情趣，也為他們時(shí)有的不知所措？人物占據(jù)畫面，有向往的遠(yuǎn)空，卻沒有陽光的指引；有心往的圣路，卻沒有通向的途徑。他們?cè)谛羞M(jìn)，腳下卻沒有道路。畫中人物心中都有一個(gè)虔誠(chéng)的向往，都懷揣著一個(gè)在圣路前行的夢(mèng)想。但畫面上卻只有他們?cè)谙騺頃r(shí)路的祈禱，在向去往路的探望。他們向往圣路，卻找不到通途；他們找尋圣路，卻心中迷茫。就像那些朝圣者，為祈望的美麗叩拜在漫長(zhǎng)的路途，不惜光陰與生命，只是《圣路》的人物多了幾分心緒的神秘，幾分困惑的迷茫。

《圣路》

 

可不是嗎。在畫家的筆下，呈現(xiàn)出奔向圣路的一片蕭瑟疏離，迎面撲來的是一派荒涼之感，迷惑之神。畫面看似繁復(fù)。人物的心緒繁雜，情境的空間繁紛，線條的墨色繁瑣，但繁而并不覺得亂，反倒讓人覺得畫家酣暢地表達(dá)了內(nèi)心的不平靜。我們棲息的世界雖然千奇百怪，可在畫家的哲學(xué)思想里，卻不外乎兩個(gè)對(duì)立面：或是生與死，或是靜與動(dòng)，或是有與無，或是苦與甜，或是美與丑，或是富與貧，或是陰與陽，或是平凡與偉大，如此等等。如果這是一個(gè)理想的夢(mèng)境，繪畫藝術(shù)更在意如何去描述出他們的本質(zhì)，把畫面滲入到觀眾的思想中。這需要藝術(shù)來詮釋、描繪出逼真的夢(mèng)境。從這個(gè)意義上講，我們棲息的世界還沒有繪畫藝術(shù)的世界奇妙，沒有畫家靈感深處逼真的夢(mèng)境詭異。當(dāng)然，這不是所有繪畫藝術(shù)家都認(rèn)同、都具有、都追尋的夢(mèng)境，要看繪畫靈感來自哪里！

 

憧憬遠(yuǎn)方夢(mèng)，難舍來時(shí)路。《圣路》的靈感來自一個(gè)路遇的“朝拜”情景，一個(gè)眼見為實(shí)的感動(dòng)。畫家融進(jìn)對(duì)藏族人民心性純樸的偏愛，對(duì)信仰虔誠(chéng)的敬仰，藝術(shù)地再現(xiàn)了信徒們朝拜路上的景象。她們本是一道風(fēng)景，但他們虔誠(chéng)得看不見別人看他們的眼神；而我們渴望成為一道風(fēng)景，她們卻不屑一顧心外的景色。哪里的天空哪里的人，那方地域那種文化，都是對(duì)心靈的凈化。讀過這幅作品，有人總贊嘆畫作筆力熟練。劉建國(guó)卻是因?yàn)?ldquo;熟”而更加隨性自然，一種純熟后的率真之氣，每一筆完完全全發(fā)自內(nèi)心，繪畫技法與自然道理融合一起，使每一幅優(yōu)秀作品都不會(huì)有相同的痕跡。

 

但無論如何都掩飾不住劉建國(guó)在這個(gè)時(shí)期繪畫心境的凝重。在這一年他的創(chuàng)作中，畫面上的人物表情猶如他的心境，很沖動(dòng)，卻不開心；很純粹，卻不滿意；很理想，卻又乏力；很盡心，卻又無果。《煨桑》（180x190cm）就是一幅這種心境狀態(tài)下的作品，畫中人物的表情都是那樣的凝重。煨桑是藏民族最普遍的一種祭天地諸神的禮俗，他們用松柏枝焚起藹藹煙霧，希望神仙能降福敬奉他的人們。《煨桑》的畫面信息豐富，場(chǎng)景震撼，人物個(gè)性銘心刻骨。遠(yuǎn)景的天宇與雪景，中景的風(fēng)幡與面具，前景的人物與姿態(tài)，既在表達(dá)這種儀式的莊重與神秘，也在渲染藏家兒女的祈愿與期盼。在藏族地區(qū)，幾乎家家戶戶都有桑爐，藏歷新年初一，人們第一件事就是煨桑祭神。但劉建國(guó)創(chuàng)作的《煨桑》卻打破了空間、時(shí)間、地域的概念，給讀者留下廣闊的想象。畫作在廣東展館一亮相，強(qiáng)烈的視覺沖擊引起熱情反響。被北京一家著名商戶拍走收藏。后來，每當(dāng)舉辦劉建國(guó)反映藏族生活主題的畫展，都要去哪家收藏商戶借畫。

《煨桑》

 

畫如其人，畫如其心。劉建國(guó)的創(chuàng)作大多是表達(dá)自己的感受，生活的感受，時(shí)代的感受，物像的感受，心靈的感受。畫面是畫家的心境語言。他的每一幅畫都有激情點(diǎn)，這就是表達(dá)對(duì)象觸動(dòng)自己的地方；每一幅都融入了畫家的心境、情緒、思想、靈感。這與迎合社會(huì)心里而言，抑或趨利社會(huì)時(shí)尚而論，劉建國(guó)都是那種格格不入的畫家。在繪畫學(xué)習(xí)成長(zhǎng)時(shí)期，藝術(shù)追求的心扉大開，受著各種情感的刺激，呼吸著新鮮的學(xué)術(shù)空氣，分享完導(dǎo)師以身作則地指點(diǎn)，再去看天南海北的畫展；完成了忐忑不安的課業(yè)，就在奇思怪想的圈子里過濾理智；流覽過多姿多彩的畫壇風(fēng)景，又回到筆墨技藝的研習(xí)。如果說藝術(shù)家的情操要有激動(dòng)心靈的力量，必須有完美的形式來做他的外表，那么，在作品中表現(xiàn)藝術(shù)的純粹和生活的虔誠(chéng)便是他藝術(shù)追求的美麗。也因?yàn)槿绱耍瑒⒔▏?guó)在畫面上留下的符號(hào)總是能與觀眾建立起直接而難忘的聯(lián)系，作品反映出現(xiàn)代生活的速度與活力，現(xiàn)代人的秉性與情緒，是他不假思索的感情傾瀉，珍重具有個(gè)性特征的能力不僅使他成為一域水土上的一個(gè)好畫家，還使他在亦步亦趨的前行中上升為這個(gè)時(shí)代可圈可點(diǎn)的藝術(shù)家。

 

敬畏平凡的人文情懷

 

每個(gè)書畫家都有自己的藝術(shù)生態(tài)環(huán)境。劉建國(guó)也不例外。這位出生在河南修武的70后，從師范學(xué)院到師范大學(xué)，從專科、本科到獲得河南師范大學(xué)的碩士學(xué)位；從中國(guó)美協(xié)人物畫高研班到中國(guó)國(guó)家畫院的高研班，師從中國(guó)國(guó)家畫院導(dǎo)師陳鈺銘先生的劉建國(guó)，在平凡的生活背景和環(huán)境中，文化素養(yǎng)和繪畫藝術(shù)智識(shí)伴隨著他的人生成長(zhǎng)日積月累。

 

不得不說，劉建國(guó)是敬畏平凡的受益人。他創(chuàng)作的《鄉(xiāng)戲》（120x240）就讓我們對(duì)平凡的鄉(xiāng)土文化生活有一種重溫的新奇與親切。在好似村戶人家屋后柴火堆與皚皚白雪覆蓋山丘的模糊背景中，朝我們走來的兩個(gè)漢子，一身閑暇出門的行裝，一副硬朗健壯的身板，一臉愜意自足的表情，一種閑適輕松的姿態(tài)。他們是誰，是從哪里來，要到哪里去？畫家在畫題中回答了。而在畫意中回答的是你我心中或許有、口中卻還無的疑慮，還有靈魂的拷問。畫家熱愛并流連在平民生活的場(chǎng)景中，在田間耕作勞累間歇的季節(jié)，閑暇時(shí)日三兩成行去看《鄉(xiāng)戲》洋溢在臉上的自滿，生動(dòng)地描繪出農(nóng)民樸質(zhì)的生活本性。劉建國(guó)的作品就是這樣，構(gòu)圖并不復(fù)雜，人物什么時(shí)候都處在主導(dǎo)地位，他們的身份、心境、情感，他們的生活狀態(tài)、性格、感受，他們對(duì)世界的認(rèn)知、理解、依存，他們?cè)谧匀豢臻g生存的無畏無懼、執(zhí)著前行，都在人物豐富多彩的形態(tài)中，都在筆墨自如的技法中，都在看似漫不經(jīng)心的畫意中。

《鄉(xiāng)戲》

 

劉建國(guó)是那種不善言笑的嚴(yán)謹(jǐn)人，猶如他對(duì)繪畫藝術(shù)一樣，一絲不茍地創(chuàng)作每一幅作品，處理每一個(gè)細(xì)節(jié)。但千萬不能因此而誤以為少于言笑的嚴(yán)謹(jǐn)是缺乏激情，恰恰相反，他對(duì)鄉(xiāng)土氣息有著深刻感悟的情愫，對(duì)耕耘在黃土地的平凡有著深厚敬仰的情懷，他把表現(xiàn)凡人喜怒哀樂的情感和揭示他們對(duì)鄉(xiāng)土生活熱愛的情愫，內(nèi)化為粗曠而厚重的筆墨，具化為對(duì)天地敬畏和對(duì)平凡歌唱的畫面，形象的呈現(xiàn)并詮釋了自然的偉大、靈魂的高貴、意志的堅(jiān)韌、性格的善良、人文的血脈。他的那些作品中彌漫的人文情懷，那些題材表達(dá)的人文關(guān)懷，那些場(chǎng)景呈現(xiàn)的人文景象，那些畫面營(yíng)造的人文氛圍，那些意境創(chuàng)造的人文情緒，那些人物蘊(yùn)含的人文血脈，無一不是在用繪畫藝術(shù)闡發(fā)人文、詮釋人文、具化人文，宣泄他審美意識(shí)中豐富多彩的人文感受。

 

劉建國(guó)的人文關(guān)注都在他的創(chuàng)作中，他的作品好像是在用繪畫藝術(shù)記錄著一個(gè)獨(dú)特的世界。這是生活的世界，也是心靈的世界；是原生態(tài)的生活，也是藝術(shù)發(fā)掘的生活。這里有形形色色的景象，讓畫家們浮想聯(lián)翩，讓畫筆出神入化，讓墨色變幻莫測(cè)，讓畫意韻味豐富，讓畫面生機(jī)勃發(fā)。劉建國(guó)選擇了關(guān)注平凡。這不僅是他創(chuàng)作題材的選擇，也是創(chuàng)作主題的表達(dá)。在他的作品里，無論人或事，無論情或景，無論物或像，都泛濫出濃郁的鄉(xiāng)土平凡，盡管平凡得微不足道，但卻樸實(shí)無華。鄉(xiāng)土入畫表達(dá)的是一種深厚的情結(jié)，一種人文的思念。在不知不覺中，劉建國(guó)的創(chuàng)作形成了鄉(xiāng)土主題的格調(diào)。反應(yīng)中原農(nóng)民生活的《農(nóng)耕》，反應(yīng)西北牧民生活的《高原清風(fēng)》，反應(yīng)巴蜀民眾生活的《蜀味》系列，反應(yīng)高原藏胞生活的《晨曦》，他把藝術(shù)創(chuàng)作的目光落在鄉(xiāng)間平民的生活，把繪畫主題集中在對(duì)平凡的關(guān)注。他把那些平凡演繹得多姿多彩，寓意深長(zhǎng)。對(duì)一個(gè)優(yōu)秀畫家來說，這絕不是一個(gè)繪畫藝術(shù)選題的單純偏好，而是繪畫藝術(shù)心境的流露。

《晨曦》

 

對(duì)平凡人個(gè)性的準(zhǔn)確把握，是劉建國(guó)鄉(xiāng)土主題畫的突出特征。那些畫面充滿了動(dòng)感，即使是靜態(tài)的描述，從不同的視角看到的也是不同的靈動(dòng)。畫面上人物雖然平凡，但他們的視線卻總是一種居高臨下的俯視，這讓你實(shí)實(shí)在在地感受到畫家處在從下往上看的仰視地位。這樣的視角語言似乎在告訴我們：平凡是多么的讓畫家敬畏！平凡是多么的讓藝術(shù)敬畏！他在凝視那些平凡，也在賞析那些平凡的美麗；他在仰視那些質(zhì)樸，也在仰望那些質(zhì)樸的境界；他在關(guān)注那些生活，也在表達(dá)對(duì)那些生活困惑的思考；他在關(guān)切那些地域，也在描述那些地域生生不息的精神。“對(duì)平凡人、平凡事的敬畏是繪畫藝術(shù)的境界”。這既是劉建國(guó)的切身感受，也是經(jīng)驗(yàn)之談。

 

繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作生活中越是平凡無奇的普遍現(xiàn)象，往往越能體現(xiàn)出普遍的真理。劉建國(guó)的那些畫作，沒有預(yù)定的主題，沒有設(shè)想的主調(diào)，走出家門，在門戶外實(shí)景實(shí)地面對(duì)面地現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作，自然環(huán)境與人為環(huán)境的大不相同在于，沒有人為的受控，藝術(shù)家的靈感、意志都在自然環(huán)境的變化中不斷變化。畫家根據(jù)自己對(duì)社會(huì)對(duì)生活對(duì)自然對(duì)事物的觀察、感受、理解和認(rèn)知，能看到別人不能看到的、想到別人不能想到的、表達(dá)出別人不能明確表達(dá)的思想、愿望、心境和喜、怒、憂、樂、甘、甜、苦、悲等情感，就是獨(dú)創(chuàng)的智慧。這需要藝術(shù)家有份堅(jiān)韌執(zhí)著的追求，有雙洞若觀火的眼睛，有種異想天開的靈感。

《虔心之路》

 

他是那種極少不停留在某個(gè)固定繪畫模式中的青年畫家，這并不是他的創(chuàng)作藝術(shù)游離不定，而是他總在不斷思考、不斷探索、不斷校正自己，所以他的作品在不斷進(jìn)步中成熟發(fā)展，如同他的生活一樣富有情懷，富有內(nèi)涵，富有韌性，富有意味，富有節(jié)奏，富有系統(tǒng)，也好似他的智識(shí)一樣淵博，一樣靈通，一樣深厚，給人的是一種純真而嚴(yán)肅的美，平凡而高尚的美。這種美同樣是一種和諧，藝術(shù)的內(nèi)容與畫面的和諧，筆墨的流暢與韻味的和諧，畫家的質(zhì)樸與意境的和諧。沒有什么比畫家與創(chuàng)作的心契神合更美了。

 

作者：王然

責(zé)任編輯：麥穗兒