5月9日至11月22日，第56屆威尼斯雙年展正式對公眾開放。今年的雙年展主題為“全世界的未來”，總策展人奧奎·恩威佐試圖通過展覽聚焦后現(xiàn)代資本主義下人們的生存處境。為了點題，在6個半月的展期內(nèi)，他邀請到藝術家在主題展的核心位置朗讀馬克思的《資本論》。

“我希望做一些東西，有現(xiàn)實意義的，因此我想到了《資本論》，”恩威佐表示，“很少有人完整地讀過它，但是人人都知道它，憎恨它，或者引用它。”

無論這個直截了當而稍嫌宣教的表現(xiàn)方式能否打動人心，作為全世界最重要的藝術事件，威尼斯雙年展正越來越成為政治和資本的交匯之地，而縱貫于本屆雙年展各場館內(nèi)的事件，也確實反映著全世界的現(xiàn)狀和未來。

今年雙年展在綠園城堡的核心位置建起了一個劇場，對馬克思所著的《資本論》(三卷本)進行現(xiàn)場朗讀，這場“清唱劇”將持續(xù)至雙年展結束，由藝術家兼電影導演的艾薩克·朱利安負責指導。

與此同時，在其周邊還有一系列相關活動——按照恩威佐的說法——作為《資本論》的藝術注腳。例如，漢斯·哈克的作品《世界選舉》、亞力山大·克魯格有關政治和哲學的影像，在艾薩克·朱利安的影像作品《資本》中，馬克思主義學者大衛(wèi)·哈維和藝術家本人進行了一場對談，而杰瑞米·德勒則提供了一系列照片，呈現(xiàn)工業(yè)革命期間南威爾士工廠中疲憊的女工。

“人人都將會富足，再也沒有必要去乞討……”歌手珍妮弗·里德在曼徹斯特的圖書館發(fā)掘的歌曲動人心弦，這首《1973年的預言》(很可能是1873年寫的)展示了那個時代英國棉紡工人下班后的暢想，“孩子，將會通過蒸氣孵化，用肉豆蔻和奶油喂養(yǎng)……”

由恩威佐策劃的主題館展覽總共邀請到來自全球53個國家的136位藝術家參展，其中包括徐冰、邱志杰、季大純、曹斐4位中國藝術家，他們也以各自的方式呈現(xiàn)了在中國語境下，在傳統(tǒng)與現(xiàn)實之間掙扎著破繭而出的關于未來的展望。

作為全世界最重要的藝術盛事，本屆展覽也不僅是純粹的理想主義的烏托邦，政治和資本的因素同樣在暗流涌動。例如，烏克蘭藝術家在展覽剛開幕時便身著軍裝“占領”了俄羅斯國家館，冰島藝術家想把冰島國家館——原本是一座天主教堂——改造為清真寺引起了威尼斯政府的恐慌。另一方面，主題館中的核心活動——《資本論》的朗讀，實際上是由奢侈品牌勞斯萊斯贊助的。而88個國家館更是吸納了各大畫廊、收藏家、品牌及私人的贊助，才得以正常開展。

據(jù)策展本次中國館的中國對外文化集團副總經(jīng)理閻東透露，中國館的場館租借費用18萬歐元全部是由中國文化部出資的，除此以外，中國館的贊助方還包括蘋果、卡地亞等品牌，奧美、OMA、CAC等機構也均為中國館的合作方。

無論贊助者對于展覽的介入程度如何，這樣的一種合作形式的合法性問題在國內(nèi)外始終受到質(zhì)疑。肯尼亞國家館和哥斯達黎加國家館的退出是本次雙年展中矛盾的爆發(fā)點。兩者退展的原因類似，都是因為各自國家的支持力度不夠，導致策展人尋求其他途徑集資，最終使得展覽內(nèi)容超出控制，完全無法代表各自國家的藝術現(xiàn)狀。肯尼亞館僅有2名藝術家和肯尼亞有關，哥斯達黎加館的50名參展藝術家中僅有4位哥斯達黎加人。而連續(xù)兩年占據(jù)了肯尼亞館的主要是中國藝術家。

中國藝術家的扎堆參展近些年來一直是威尼斯雙年展的熱門話題。這與中國當代藝術市場火熱不無關系，尚未足夠國際化的藝術家都希望通過這個平臺向世界展示自己。另一方面，就像娛樂明星去海外電影節(jié)蹭紅毯一樣，不少藝術家也希望通過參展為自己的履歷鍍金。即便無法受邀參加主題展，也希望能夠進入國家館，甚至是平行展。

本屆雙年展，除了已經(jīng)退出的肯尼亞館之外(據(jù)悉相關展覽依然在舉行，只是取消了肯尼亞國家館的標志)，圣馬力諾館、敘利亞館、伊拉克館也有中國藝術家的作品。而與中國當代藝術有關的平行展大概有10個，包括劉小東、賈靄力、江衡個展，以及一系列的群展。由于平行展等項目并不經(jīng)受主辦方的學術把關，因此質(zhì)量也良莠不齊。

自從1999年蔡國強憑借作品《威尼斯收租院》獲得雙年展的金獅獎以來，威尼斯雙年展的“造星”能力逐漸為人所知。兩年一度的威尼斯雙年展也成為中國藝術家扎堆聚集的舞臺，這股熱潮或將持續(xù)一段時間。

責任編輯：麥穗兒