在藝術界存在著一個不成文的規矩，即一個從藝者并不將自己初學藝時的老師作為終極老師。當他們正式從藝后往往要再拜社會上的一些名家為帶道老師。這些后拜的老師或一個，或許多不等。目的是利用帶道老師的社會影響力在社會上從藝時得到行業同仁的照應，以及能夠憑老師的名聲被社會廣泛的認同。這些從藝后的再拜老師大都有些名氣，他們可能向這些學生傳授自己所長的藝術，也可能并不傳授什么。他的這些學生自從拜過這樣的老師后，就可以公開的向社會宣傳自己是某某的學生了。因為這些老師在本行業和社會上有些名氣，因此學生就可以打著這個旗號去闖蕩江湖。這種作法在我國過去和現在的藝術、武術、戲曲界很普遍。因此就給行外人辨別內中某個體的本領層次造成了不小的困擾。因為在某大師下的弟子中良莠不齊是很普遍的，那么外行如何看待其中的個體呢?如果你不是內行的話，你就很難知道他的真實水平。故此拜帶道老師一般來說，這一招很好使，因為有老師的名氣在很容易被認可。在書畫界這種情況也比較普遍。這是收藏者在交易中需要注意的。因為這樣的書畫家很可能并沒向這些老師學習過什么，他們的藝術修養可能很一般，他們只是徒有其名的名義上的師生關系而已。

上面所說的還是比較真實的師生關系，因為這些書畫者畢竟與這些名家還有過師生關系，雖然他們并沒有繼承帶道老師什么技藝。現實中我們可以看到的是許多書畫家的藝術履歷中往往赫然寫著自己曾拜在哪個名家旗下。有的竟然拜了好幾位。古人說“轉益多師是吾師”，多拜老師并沒有什么錯。假如說你能廣泛的學習諸家長處，那絕對是件促進學業的事。但遺憾的是他們的“多師”不過是為了多拉幾面大旗為自己增加光環罷了。因為他們相信社會上的人會肯定多師的書畫家，認為這樣的書畫家老師多，學的技藝也多，水平一定很高。但是當你從他們的作品中驗證他究竟學習了他所拜老師什么時，卻可以發現，與他宣傳得簡直牛頭不對馬嘴。所以投資收藏者不要輕信這種宣傳。我們從書畫者角度來看拜名師，就要告誡他們書畫藝術是要不斷創新的，即使向名師學習也要盡力擺脫死模硬仿近于抄襲式的繼承，要學習老師的創作精神，所謂學習精神指不在痕跡中死摹。因為那樣的死摹結果只是重復了外在的表象，要努力發現名家成功地原因。把名家真正的精華學到。齊白石曾告誡學習自己的弟子：學我者死，叛我者生。就是說不要在表象上下功夫，要在作品內涵上和形成內涵的原因上找到自己的方向。對于收藏者來說，在購買書畫家作品時，要從宣傳材料中剔除那些“拉大旗”的成分。為此就必須研究畫家，看他究竟怎樣繼承師傳，有沒有虛假不實的自吹成分。當然，這是件很難的技術判斷和學養問題。

我們知道每個書畫家都是從模仿古人作品開始的。這就涉及到以古人為師，臨摹古帖名畫了。在有了一定基礎后還要廣泛的學習古人，尤其是歷史上一些有影響的名家。這是每個書畫家一條幾乎必經之路。但是如今的一些搞書畫的由于種種原因，大都缺少筆墨功夫和臨摹諸家的修養，比如許多西畫轉畫國畫的。在許多書畫家宣傳材料中，為了吹噓自己的功夫過硬，張揚自己在傳統國畫上的造詣，于是便不顧事實的在臉上抹彩添色。古代一些名氣大影響廣的書畫家，他們之所以被后人臨仿，正是因為他們在技藝上具有鮮明的個性，獨特的筆墨、造型、結構等等手法，乃至藝術理念的獨一性。因此才會成為后人追隨效法的對象。后人學習他們就是從他們身上學習這些標志性的外在形態和筆墨，通過外在逐漸學習他們內在的藝術品位。為此只要是在傳統書畫領域下過功夫的，都會在自己的創作中下意識的表現出來。而沒下過功夫的，自然在他的作品中找不到相應的痕跡。故此投資收藏者要不被虛假的宣傳騙過，就必須多看傳統書畫這些代表性名家的作品，記住諸名家在筆墨造型上獨特的標志性特征。比如楷書中歐、柳、顏、趙在用筆上、間架結構上都各有自己的特色。不同的魏碑、不同的隸書盡管都是魏碑、隸書，但用筆結構都有區別。當創作時只要你運用了其中的內容，哪怕你有所變化，都會被內行人識破。如果他沒在這些方面下過功夫，盡管吹噓，也會被識破的。又比如國畫中表現山石﹑峰巒的披麻皴﹑雨點皴﹑卷云皴﹑解索皴﹑牛毛皴﹑大斧劈皴﹑小斧劈皴等;表現樹身表皮的﹐有鱗皴﹑繩皴﹑橫皴等，只要在你的作品中出現，內行必然能看出。許多傳統國畫家在構圖、皴法、線條、點畫、著色上也有自己的獨特性。不同時代的國畫也在理念、構圖、皴法上有很大區別。這些都需要書畫家下功夫去臨摹才能得來并運用到自己的創作中的。我們看許多近代大家的作品，比如吳湖帆、張大千、胡佩衡、許林村、周懷民、黃君璧、賀天健、錢松巖等等，他們筆下都可以看到傳統技法靈活應用的痕跡。沒有這個功夫，作品就不會出現傳統的味道。所以盡管在宣傳中怎樣寫，只要一看作品就可以看出他到底下沒下這個功夫。是不是在吹噓。故此投資收藏者必須加以注意。不熟悉書畫的投資者應當多多請教內行人，請他們來把關。

當今書畫界在拉大旗上又有了新的發展。如果說以上那種借拜師，借古人揚名的，老師、古人處于被動地位的話，那么以下所說的拉大旗方法中的老師則屬于主動甘當大旗了。在如今的國立書畫協會和書畫院校、書畫研究單位，出于經濟利益，鼓勵老師招收學員。得來的學費與單位分成。因此這里的老師對招收學員很積極。他們一方面可以得到不菲的學費收入，同時也可以借招學員揚名。所以這些老師不是被動的而是主動的當這些學員的大旗。這些學員的成分很雜。但拜在官方書畫單位老師下的目的卻是一樣的。那就是利用這些老師和老師所在官方單位的牌子給自己揚名。凡是這些學員在社會上活動就可以打出老師的牌子。他們的作品在流向社會時，就可以以某某名家學生的名義出現了。如果這些學生真的學到了老師的技藝倒也罷了，遺憾的是這些學員大都已經成形，且這種學習并不是老師認真地教自己所長，學習的時間短，師生接觸的時間少，往往是一個老師面對十幾個學生，有的一個月才見一回面。而且所學的內容從理論到藝術史好幾種，都是上大課的形式。故此根本難以想象能向老師學到什么。但有一點卻是事實，那就是通過這種拜師，可以得到一面大旗罩在自己身上，這些學員之所以有了這面大旗就可以以此名義去參加筆會蒙事了。

這里需要說說筆會，因為筆會和上面所說相關。社會上許多人不懂書畫，但卻知道書畫值錢。因為并不是所有人畫的都值錢，只有那些名家的才值錢。為此許多與書畫不沾邊的國家單位都利用國家鼓勵繼承傳統文化、開展群眾文化為借口，搞一些書畫組織或搞些筆會。當然，是用納稅人的錢辦了。參加筆會的書畫家可以得到潤筆費，而之所以被請就要看你在書畫江湖中的人關際系了。這就是所謂的人脈。那些在國家藝術單位的書畫家自然在書畫江湖中處于顯眼地位，但他們不見得有豐富的社會關系。而憑了他們招收的社會學員卻可將觸角伸向廣闊的社會書畫市場。老師和學員間、學員之間也可憑了同門的關系，互相借勢：你借我的社會關系，我借你的書畫名氣等等，于是互相援引到處筆會發財了。這些筆會中的作品大都粗制濫造，可以說不屬于收藏范疇。但卻被許多外行所鐘情，這實在是一種悲哀。所以如果搞現代書畫家的收藏，一定當心不要被這種罩了某名家大旗的畫者所蒙蔽。

如果說搞拉大旗的學生可以賺幾個錢的話，那么他們實際失去的就是真本領了。一個從事藝術的人，他的藝術生命并不是都可以七老八十，尤其是學習時間大都在三四十歲間。這個年齡段正是努力廣泛學習，轉益多師是吾師的年紀，打牢基礎為以后形成自己的風格創新作準備。我們知道齊白石就屬于李可染的帶道老師。李可染并沒有死摹齊白石的作品，他只學習了齊白石創作精神和慢用筆，并沒有具體的死摹齊白石什么。齊白石承認他是自己的弟子，因為他繼承了自己的創作精神;李可染承認自己是齊白石的弟子，因為自己學習到了齊白石的創作真諦，正因為如此他才獨創了自己的李家山水。這種所謂的帶道關系起到了藝術上的階梯作用，摒棄了拉大旗的庸俗。須知，藝術是個誠實的行業，依靠的是個人的努力奮進。對于名家的正確態度是，如果和你所學對路，就正經的塌下心來向他學習他所擅長的。把他的長處學到手。為今后自己的發展作鋪墊。如果發現是徒有虛名者，或與自己的路子不符者，則趕快離去，不要耽誤功夫。人生的短暫容不得把功夫耽誤在荒唐的拉大旗作虎皮上。不錯，拉大旗或可得到一時的小利，但卻耽誤了你一生大業——因為你不知將來你或可有大成呢!

北京藝術研究所 劉玉來 2015，6，26

責任編輯：麥穗兒