當代藝術是否進入青黃相接期
又是一年秋拍時,隨著北京幾家主要拍賣行的秋拍大幕落下,香港、北京兩大戰場的拍賣季已近尾聲。從總成交額來看,已經持續三年的藝術市場的調整期仍在繼續,而且有加深的趨勢。未來會怎樣?我們恐怕無法給出準確答案,但如果回到基本的市場分析,對一些指標性的現象進行深入梳理,或許能給這個市場提供一些有價值的信息,這便是“復盤秋拍”系列報告的初衷。
在這個系列報告中,我們將從香港、北京兩地的秋拍中,發掘出那些頗有意味的指標性現象:“新”藏家進入市場引發的新組合模式;當代藝術市場中的價格震蕩和青年藝術家的趨勢;新水墨在二級市場和一級市場中不同的境遇;何海霞、王鐸這些標桿性人物在各自版塊中帶動的市場信號;相對穩定的瓷雜版塊中,在稀缺資源的催動下,又有哪些波動?順著這些疑問,我們或許可以觸摸到整個市場調整的走勢。
復盤,不是為了追憶一季拍賣的成敗,而是為了新的布局。
新一輪紀錄狂潮來襲
11月23日,奔波于香港秋季拍賣的資深經紀人伍勁回到酒店,寫下感慨:當代藝術的確到了新老劃斷的時候。大致的界限是2000年。過去的十年,當代藝術市場從無到有,風光過也跌落過,至于現在的狀態,我認為是平靜,相當的平靜——當然這是指2000年以前的藝術。它很難再制造令人驚艷的傳說,即便長袖善舞如佳士得也無能為力。但是,在新藝術的創造及推廣層面,眼前市場表現出的活力卻的確令人眼花繚亂。新當代藝術和老當代藝術,似乎已經成了兩個彼此孤立的版塊。對我而言,重心在哪兒,顯然已經不再是一個問題。伍勁所強調的,是一個時間節點上,當代藝術呈現出來的不同面貌,而不是簡單的藝術家換代的劃分。
一個禮拜后,伍勁在微信朋友圈喝彩道:本季年輕藝術家爭奇斗艷,但最大的黑馬非歐陽春莫屬!保利匡時均拍出4倍于估價的成績,最高價突破160萬。考慮到歐陽春的高產,這個價格已經令人贊嘆!伍勁高興的是,十年前,他在自己操刀的新銳繪畫獎“發現”了這位如今的“黑馬”。
隨著香港、北京兩大戰場的拍賣季尾聲的相繼落幕,當我們羅列一下本年度以70、80后藝術家為代表的青年藝術家版塊,不難發現這些瘋狂的紀錄大都由秋拍創下的。在70、80藝術家2014成交TOP10中,除了陳飛和仇曉飛,其余均在本季創下個人二級市場成交的新紀錄。
“70后、80后是一個亮點,這是肯定的。看成績是不是好,創新高是典型的一個角度。今年王光樂、賈藹力、歐陽春、陳可等都在創新高,說明這個板塊是很熱的,保利新銳專場的100%成交,匡時把70后的高單價標桿提高到200萬以上,這個變化非常明顯,不需要再去深究就能看得到。”在HI小店的會客廳,伍勁收起手機對記者說到。一旁的展廳有藏家帶著親戚或朋友在選購新一屆新銳繪畫獎的藝術家作品,定睛一看,這位藏家不正是此前保利和匡時秋拍現身的藏家W先生嗎?
“已經超過超過預期了,2012年還有一個深幅的調整,2013年有一個修復,今年是這樣子,很多在預期之外。價格比起過去兩年的調整恢復甚至有一個反彈,我自己覺得算是不錯。70、80后也到了一個該得到重視的時候,可以說來得比預期晚,但是又來得比預期突然,應該是這樣。”伍勁接著說到。
“老”當代藝術的疲軟
一樣是這個市場的長期觀察員,李蘇橋則說:過去的八年,市場用前四年時間給出了一份50,60后出生的當代藝術的明星藝術家和明星作品名單,又用四年時間淘汰了一批明星藝術家和明星作品;八年下來市場確認的明星作品已經長期在1000萬——1億價格區間穩守,而這個價格區間完全不是今天當代藝術市場中點指標玩家的財富級別可以買賣的。常有收藏家說藝術品收藏是會上癮的,其實藝術品買賣也會是上癮的,適合中國目前當代藝術市場資本體量的100萬——1000萬價格區間經過八年的大浪淘沙后突然出現熱點藝術品的真空,當然就會有資本撲進來尋找新交易標的物。
相比青年藝術家作品的表現,以往高價位的明星拍品的表現并不盡如人意。以匡時的“現當代藝術專場”為例,拍前估價最高的是曾梵志《無題》的750萬——850萬,最終這件拍品在最低估價750萬落槌,加傭金862.5萬元成交。另一件周春芽2006年作《桃花風景》,拍前估價450萬——550萬,最終也以最低估價450萬元落槌。而匡時推出的以92年“廣雙”為主的優秀獲獎作品也并未受到藏家更多的重視,除了沈小彤和舒群,包括葉永青、王勁松、戴光郁、石磊等多名優秀獎獲得者的作品均遭遇流拍。回顧性專題的挖掘中,北京華辰同樣做了嘗試推出“湖南藝術群體的回顧與發掘”,最后也表現平平,藏家反映不熱烈。
“廣雙的核心拍品在過去五年里都拍過,只是最后剩下的點兒‘尾貨’在拍,很難刺激大家神經,這部分交易的黃金時間已經過去了,基本上以三線畫家為主,很難賣出一個好的價。對于85時期、90年代的作品為什么現在感覺疲軟,因為好作品在市場上露臉的機會越來越少,過去藏家買進這些作品的價格是很高的,短期之內不可能拿來交易,所以這部分的供應一定程度上已經枯竭了。”伍勁說到。
現象級的“抽象熱”
撇開年齡、年代層面上的新老交替,不得不提的是本季秋拍現象級的“抽象熱”。現在畫廊的負責人黃燎原這樣形容他看到的“抽象熱”:雖然在我們畫廊成立的第三年,就做過由黃專策劃的抽象藝術聯展,但我對抽象藝術的癡迷卻是從近幾年才染上的毛病。或許是年紀大了,上歲數的人大概比較容易喜歡古董和抽象藝術,因為他們貌似安靜安詳,有著沉著的定力和寬容的智慧。或許這個世界也老了,藝博會和拍賣行也過分充斥著抽象藝術的元素。剛剛結束的香港蘇富比春拍,趙無極、朱德群居高不下,白發一雄破了紀錄,王光樂破了紀錄,李禹煥、金煥基領銜的韓國抽象藝術也逆天兒了;剛剛結束的CIGE,泉水邊畫廊的樸棲甫個展引人矚目;剛剛結束的臺北藝博會,裱畫廊壯觀的金昌烈個展水珠滿天;蜂巢今天開幕的梁銓展,開展前作品就已經售罄。



