“繪畫，就是一個(gè)燃燒過程——燃燒作者的理想，燃燒作者的激情，燃燒作者的生命!”這是當(dāng)今著名畫家夏亮熹對(duì)繪畫藝術(shù)的獨(dú)到見解，也是他從事繪畫藝術(shù)60余載的真實(shí)人生寫照!也許正因?yàn)榇耍�一個(gè)用繪畫與靈魂對(duì)話，不問世事的的“古怪”老頭，方有其在今日畫壇之炫目成就——

【名家檔案】夏亮熹藝術(shù)簡歷

夏亮熹，1941年生于重慶，四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，1980年調(diào)入成都畫院任專職畫家。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國家一級(jí)美術(shù)師。

1957年考入西南美專附中，在四川美術(shù)學(xué)院就讀8年，至今從事繪畫藝術(shù)六十余年。現(xiàn)任四川省藝術(shù)院東坡書畫研究院院長，深圳市韓江文化研究會(huì)名譽(yù)會(huì)長，四川省美協(xié)中國人物畫藝委會(huì)特邀委員。

夏亮熹多年從事中國寫意人物畫創(chuàng)作研究。1982年，黃胄來川，親選《踏雪詠梅圖》為中國畫研究院收藏;作品《春江花月夜》獲臺(tái)灣華夏國際藝術(shù)展銀獎(jiǎng);作品《満江紅》獲中國美協(xié)等主辦慶祝建國五十周年詩書畫大展優(yōu)秀獎(jiǎng)等。多幅作品分別為中國革命軍事博物館、黃帝陵等收藏。傳略及作品收入《中國當(dāng)代國畫家辭典》、香港《當(dāng)代中國名畫鑒賞》等，岀版有《夏亮熹國畫》四種。

1997年，夏亮熹被美國紐約傳記中心評(píng)為“世界著名藝術(shù)家”，載入《世界藝術(shù)家名人錄》;1998年，聘為北京大學(xué)百年校慶書畫展藝術(shù)顧問;1999年，聘為中國詩書畫研究院美術(shù)研究員;2013年，成立四川省藝術(shù)院東坡書畫研究院任院長;2015年《天當(dāng)被·地當(dāng)床》入選全軍紀(jì)念抗戰(zhàn)暨反法西斯戰(zhàn)爭勝利七十周年美展。

夏亮熹多次舉辦個(gè)人畫展，其中：2003年，在深圳美術(shù)館舉辦“四人迎春畫展”;2009年，在第五屈深圳文博會(huì)雅昌藝術(shù)舘舉辦“夏亮熹國畫展”;2017年12月，在四川省美術(shù)館舉辦“筆墨全無一點(diǎn)塵 ——夏亮熹國畫展”等。

藝術(shù)需要燃燒 不忘初心方得始終

“世間稀缺的不是名望，而是高遠(yuǎn)的心性和睿智的創(chuàng)造，它以其貴族般優(yōu)雅的矜持與高貴，凌駕時(shí)空，笑傲江湖，雖時(shí)移而道不衰。”夏亮熹老師經(jīng)常教育自己的學(xué)生，“從事藝術(shù)貴在堅(jiān)持，一個(gè)不敢面對(duì)挫折和失敗的人是絕對(duì)不可能成功的。”

事實(shí)上，畫畫這個(gè)職業(yè)，報(bào)廢率太高，要想當(dāng)一個(gè)畫家，尤其是成功的畫家，其成功率是很低的，因?yàn)橹萍s因素太多，付出的艱辛外人難以想象，幾乎不能過正常人的生活。很多人一輩子都在做夢(mèng)，但都只能算是在問路……能夠成為一個(gè)畫家，夏亮熹認(rèn)為自己算是幸運(yùn)者——

夏亮熹從小就浸潤在文化圈里，藝術(shù)之路上一直不乏名家名師指點(diǎn)。夏亮熹的爺爺是一位金融家和實(shí)業(yè)家，自小家里的客廳掛滿了名人字畫，郭沫若、趙丹、陶金等文藝界的名流賢達(dá)往來甚多。

據(jù)夏亮熹老師講，他本人的名字還是時(shí)任中美協(xié)西南分會(huì)第一任主席、著名畫家柯璜給起的呢。不僅如此，柯璜還是夏亮熹在繪畫方面的啟蒙老師。后來，夏亮熹又拜了很多名家為師。

誠然，這些家庭背景和名家指引等因素，固然對(duì)夏亮熹在繪畫藝術(shù)之路上的成長有著很大的幫助作用。但是，與此相比，我以為夏亮熹自身的興趣、努力、堅(jiān)持和執(zhí)著，以及在藝術(shù)之路上的激情燃燒更為重要。

抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，幼小的夏亮熹經(jīng)常跟隨大人去看戲，他一邊看戲，一邊就情不自禁地在地上逐個(gè)畫起了戲中人物，還像模像樣的……

12歲時(shí)，一次夏亮熹跟美術(shù)老師去寫生，畫了一群少先隊(duì)員過河，取名《待渡》，老師送到西南區(qū)首屆兒童畫展參賽，獲得第一名，當(dāng)時(shí)報(bào)紙大幅刊登報(bào)道，市長還特意請(qǐng)小亮熹美美地吃了一頓。

懷揣著一顆追求繪畫藝術(shù)狂熱的心，夏亮熹后來入愿考入了川美附中。那時(shí)他對(duì)色彩很著迷，愛上了西畫，快畢業(yè)了，面臨選擇專業(yè)。填報(bào)考志愿那天，第一志愿欄目里國畫油畫都填了，負(fù)責(zé)的杜顯清老師便找他談話，說“長遠(yuǎn)看，學(xué)畫，得要看原作，在咱們中國

學(xué)油畫，想看原作太難了，可國畫到處都有啊!” 于是，夏亮熹便聽從老師的建議，選報(bào)了國畫專業(yè)。

大學(xué)第一堂課上，張大千的女婿蕭建初老師抱來一摞張大千原作，讓大家拉線條，個(gè)個(gè)站得腰酸背痛，有些同學(xué)不安逸，嘀嘀咕咕……可夏亮熹卻一點(diǎn)沒覺得累，如癡如醉!蕭老師看在眼里，記在心里，后來又特意安排了夏亮熹和幾位特別認(rèn)真的同學(xué)去他家看張大

千的潑彩山水畫原作。期間，夏亮熹還得到了馮建吳、李文信、宋吟可、王漁父等前輩藝術(shù)家們的悉心指導(dǎo)。

馮建吳老師告訴夏亮熹：“當(dāng)一個(gè)畫家，一要有即使泰山壓頂，也不停筆的“定力”;二要有明確的治學(xué)方向。”

對(duì)此，夏亮熹寄語年輕人：要想當(dāng)畫家，應(yīng)該把動(dòng)機(jī)找準(zhǔn)，走上這條路，首先要想清楚一個(gè)問題，那就是你到底想要什么?還有，就是一定要有定力，敢于為藝術(shù)獻(xiàn)身——不忘初心，方得始終!

他說：“繪畫，就是一個(gè)燃燒過程——燃燒作者的理想，燃燒作者的激情，燃燒作者的生命!”

心如明鏡靈魂安 藝術(shù)不讓塵埃染

今年77歲高齡的夏亮熹，如果其幼時(shí)的“涂鴉”行為還算不上繪畫的話，那么僅以其踏入美術(shù)學(xué)校正式從事繪畫藝術(shù)創(chuàng)作開始，至今其繪畫藝術(shù)生涯也有60多個(gè)年頭了，而且中途從無間斷——繪畫，幾乎成為了他生命的全部……

人們常說：作品即人品!無論是生活中，還是藝術(shù)創(chuàng)作中，夏亮熹總是那么一如既往的純粹與執(zhí)著!古稀之年的他，至今仍如孩童一般單純，不諳世故，甚至是不近人情，因而得罪人處自是不會(huì)少。

然而，與他相處久了的人就會(huì)慢慢地理解他，懂他，喜歡他——他，其實(shí)是在與虛偽的世俗抗?fàn)帲�是在用繪畫與靈魂對(duì)話!

“藝術(shù)最根本的功能就是安頓靈魂。”縱觀夏亮熹的作品，總是顯得那么澄澈與干凈。

夏亮熹認(rèn)為，真正的藝術(shù)創(chuàng)作，不應(yīng)該媚權(quán)、媚錢、媚俗!而應(yīng)該讓人們從其作品中得到美的享受、美的熏陶、美的洗禮、美的升華!

他還以為，每一幅畫，都有氣場，傳達(dá)著畫家的動(dòng)機(jī)。別管誰的畫，瞟一眼就能看出其創(chuàng)作者的動(dòng)機(jī)——是崇尚藝術(shù)有感而發(fā)，還是討好時(shí)尚，或者是急著想換銀子，創(chuàng)作者的動(dòng)機(jī)絕對(duì)是藏不住的!

在他看來，繪畫就是一個(gè)燃燒過程，燃燒作者的理想，燃燒作者的激情和生命。

中國畫講究氣韻生動(dòng)，通篇要靈氣襲人，要求作畫一定要有感而發(fā)，有了“觸機(jī)”似的沖動(dòng)和激情，方可下筆。然后筆隨意走，一揮而就。也就是氣韻連貫，通篇就會(huì)靈氣襲人。

他說，寫意畫最講究一個(gè)“瀉”字，修修補(bǔ)補(bǔ)就會(huì)失去靈氣。當(dāng)然，這個(gè)不是一天兩天就可以達(dá)到的，必須日積月累、煉筆煉意、久久為功。對(duì)于創(chuàng)作的態(tài)度和做法自然也會(huì)影響到藝術(shù)家個(gè)人的狀態(tài)與修為。

對(duì)于夏亮熹的繪畫藝術(shù)，四川省藝術(shù)院院長、美學(xué)博士后盧加強(qiáng)有一個(gè)精辟的評(píng)價(jià)：“筆墨全無一點(diǎn)塵!”

禪意人生畫為媒 筆墨千秋貫古今

作為一位當(dāng)代知名人物畫畫家，夏亮熹爐火純青的沒骨技法不僅為業(yè)界津津樂道，推崇備至;而且其對(duì)中國傳統(tǒng)文化，包括儒家、佛家、道家都有很深的造詣，因而在其生活和創(chuàng)作中也烙下了深深的印痕。

上世紀(jì)80年代，夏亮熹迎來其藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)高峰。一天，夏亮熹讀到被聞一多先生稱贊為“孤篇蓋全唐”之杰作的張若虛《春江花月夜》時(shí)，頓時(shí)激情彭拜，熱血沸騰，難以自已——于是，一個(gè)欲舉衣掩面的婀娜少女形象便從此定格在了一幅傳世國畫精品中了……

此作品完成后掛在畫室，當(dāng)時(shí)恰遇挪威大使夫人到成都畫院參觀，當(dāng)即想要購買，事后雖經(jīng)多方周旋，夏亮熹始終沒有答應(yīng)。

1994年這件作品獲臺(tái)灣華夏國際藝術(shù)展評(píng)委會(huì)頒發(fā)的“銀獎(jiǎng)”。“那時(shí)候其實(shí)我也缺錢，可我說不賣就不賣，我就是這個(gè)性格。”

1982年，黃胄到成都畫院參觀時(shí)，看到其創(chuàng)作的《踏雪詠梅圖》，當(dāng)即定為中國畫研究院藏品。也因此，夏亮熹被邀請(qǐng)到中國畫研究院舉辦的人物畫培訓(xùn)班研習(xí)，聽黃胄、蔡若虹等名家講課。

1986年，夏亮熹從閱讀釋家書籍《論開悟》中滋生了皈依佛門的想法。他繼而領(lǐng)悟道：我們的一切修為，都是為了完成自己。藝術(shù)的功能就在于啟示靈魂，繪畫何嘗不是一個(gè)確證自我，不斷超越自我的過程?此后，他看自己的作品，多了一分反思的自覺。他想最大的敵人就是自己，戰(zhàn)勝自己才能實(shí)現(xiàn)精進(jìn)。他喜歡佛家一句話，“一心向善，莫問前程。”

上世紀(jì)80年代后期，夏亮熹相繼創(chuàng)作出了《少林日課》、《峨眉山月》、《狹路相逢勇者勝》、《巴山夜雨》等大批作品，以及巨幅國畫《諸子百家》、《十三棍僧救秦王》等眾多優(yōu)秀作品。《諸子百家》這幅畫醞釀多年，尺幅有362cm × 170cm ，22個(gè)人物。2005年參

加文化部中國畫研究院等主辦的“國際華人詩書畫大展”獲銅獎(jiǎng)。

夏亮熹還喜歡用沒骨技法塑造人體，算是另辟蹊徑。如作品《嫦娥》，反映人對(duì)自身本體的依歸的一種萬古追思情愫，將沒骨、潑墨、潑彩諸多技法混為一體，希望營造出神秘而美妙，如夢(mèng)幻般的意境。還有《秋之惑》、《鄉(xiāng)中水》、《湖畔物語》、《明月清風(fēng)》等作品，都是運(yùn)用的這種方法。

夏亮熹的沒骨美女直接用色造型，水色溶和相益，在亮度，質(zhì)感，物相上恰到好處，生動(dòng)地表現(xiàn)出女性陰柔之美，純凈之美，青春之美。夏亮熹善用赭石，并用積墨破墨潑墨碰水多種技法，形成驚險(xiǎn)奇絕不可得而得之的藝術(shù)效果，其筆下美女有陽光的活力，有詩詞的意境，有佳茗的韻味。

夏亮熹筆下的人物，除了歷史先賢、佛陀造像、沒骨美女圖等繪畫作品外，還有反映現(xiàn)實(shí)生活，特別是跟歷史大事件相關(guān)的具有鮮明時(shí)代特色的作品。他始終在藝術(shù)的道路上勤耕勤做，無論其創(chuàng)作題材、手法與技巧都不斷在拓展和創(chuàng)新。

1980年，“文革”剛結(jié)束結(jié)束不久，為了表達(dá)畫家喜悅的心情、激越的情感，以及對(duì)故土的赤子情懷，夏亮熹創(chuàng)作出了《辛亥路潮》并大獲成功。

1981年，其創(chuàng)作的油畫《天當(dāng)被地當(dāng)床》，在四川省慶祝建黨60周年美術(shù)展上展出并獲得當(dāng)時(shí)最高獎(jiǎng)——優(yōu)秀獎(jiǎng)。前些年， 夏亮熹把此畫進(jìn)行再創(chuàng)作，2015年作品被成都軍區(qū)選送北京，入選“全軍紀(jì)念抗戰(zhàn)暨反法西斯戰(zhàn)爭勝利七十周年美展。

夏亮熹造型功夫十分高超，出筆能穩(wěn)、準(zhǔn)、狠，用筆用水用墨恰到好處，隨意生發(fā)，達(dá)到毫不經(jīng)意，放筆直取的境界。觀其作畫，以心形意，以意導(dǎo)氣，以氣馭筆。看似舉重如輕，實(shí)則力透紙背。

細(xì)賞夏亮熹畫中筆墨，筆筆見筆，筆筆帶情，無冗筆敗筆，無浮墨濁墨，不含糊不曖昧，清快、明朗、爽利，筆性即我性。

“骨豐肉潤，入妙通靈。”在中國畫傳統(tǒng)失缺，涂抹制作 之風(fēng)占主流的當(dāng)下，夏亮熹的創(chuàng)作極具實(shí)現(xiàn)意義。

鐵肩擔(dān)道義 妙筆寫華章

夏亮熹將國畫的精髓歸納為兩點(diǎn)：一是“氣”;二是“意”。氣，是國畫的命脈，沒有氣，線條、筆墨、色塊就是僵的，死的。意，包括意念、思想、情感，三者融為一體。

一幅畫，給人的感覺是一種霸氣、清氣，還是俗氣、濁氣，都是作品本身發(fā)出來的氣息，是藏不住的。繪畫技巧只是手段、工具，如同渡河需要有船，雖然也很重要，但它不是目的。

“漂亮的圖畫不算藝術(shù)，有的人描摹得很像，很漂亮，但因?yàn)椴皇莿?chuàng)造，缺乏情感，沒有靈魂。圖畫只停留在眼睛，藝術(shù)品則直指人心，產(chǎn)生共鳴，給人們帶來精神營養(yǎng)和美感享受。”夏亮熹認(rèn)為，一個(gè)畫家不能沒有自己的思想，每一件作品都是畫家個(gè)人修為、趣味、情感等等在特定時(shí)空環(huán)境下的綜合表現(xiàn)，是個(gè)人精神世界的外化，不能套。人們提煉的概念、方法、規(guī)律等等，道理上是通的，但無法照搬到創(chuàng)作中去。

所以，藝術(shù)家一定要用心靈去作畫，創(chuàng)造性地去作畫，因?yàn)橹挥袆?chuàng)造才能出精品。

當(dāng)然，作為一個(gè)合格的藝術(shù)家，光有創(chuàng)造還不夠，還必須有精神追求!人類最早的繪畫是巖畫，當(dāng)時(shí)作畫的沖動(dòng)是什么?無非是熱愛生活，寄托情趣，禮贊生命，表達(dá)一種生命的渴望，絕對(duì)不是想要換銀子。

作為一個(gè)畫家，必須要有自己的“覺”與“悟”，對(duì)人生，對(duì)歷史，對(duì)人類命運(yùn)要有自己獨(dú)立的思考和表達(dá)!無論在任何時(shí)候、任何境況下，都不要失了血性，一定要有責(zé)任!有勇氣!有擔(dān)當(dāng)!(作者：劉昕)