藝術(shù)家 林瓊

導(dǎo)讀：各種婉約起伏、靈動豪放的線條彼此交錯，聚合有致，幻化成色彩綺麗的萬千氣象。這就是林瓊老師的瓷板畫。她以簡潔且豐富的點線面圖式組合來實現(xiàn)空間營造，醒目而純粹，同時又具有入乎其內(nèi)、出乎其外的迷蒙含蓄與壯美而引人入勝，給人以巨大的聯(lián)想空間。林瓊的瓷板畫，并不表現(xiàn)和指涉具體的物象，但她通過畫面的線條架構(gòu)與運動方向，色彩基調(diào)與色塊的并置，力求把無限的意象以有限的形式來展現(xiàn)。作品里既見江南女性的溫婉細膩，亦飽含酣然激情的揮灑，奇肆豪放，磊磊昂揚，一派巾幗不讓須眉的英氣。她不僅在創(chuàng)作中凝結(jié)了即時情緒與情感，更是賦予了泥與火這種古老藝術(shù)形式新的魂靈和生命。

味象之一 60×60cm 2013

（一）

浙江臨海，自古便是臺州府治，文風(fēng)鼎盛。林瓊出生在這里，自是有幸。父親是當(dāng)?shù)貢�畫圈中的佼佼者，一生�?zhí)著于書畫的追求和研究，因為特殊年代下的政治原因所致，父親因此錯失了上美院的良機。而對于小女林瓊，則是用心栽培，循循漸進，用心甚苦。父親從林瓊年小時就帶她一起寫生，看遍周邊的青山綠水，感悟自然的玄機和奧妙，或為她解說古今書籍字畫，或親自示范，讓她銘記于心間。如此常聽常寫，林瓊扎實的繪畫基礎(chǔ)便由此而埋下，父親的言傳身教，諄諄教導(dǎo)，亦讓她時刻常記于心而莫敢忘懷。

味象之二 60×60cm 2013

十年樹木，百年樹人，正如農(nóng)夫之于五谷，場師之于樹木，自播種而灌溉，非至經(jīng)年而不言及收獲。林瓊的美院之路，也是在父親不斷鞭策，立下恒心而得以實現(xiàn)。“我的繪畫是受父親的影響，為了讓我們畫好畫，父親會想到各種辦法來獎勵、激勵我們。真正決定考美院時已經(jīng)到了高二，所以從那時起，就開始努力作考試前的專業(yè)學(xué)習(xí)和準(zhǔn)備，經(jīng)常會畫到后半夜。但當(dāng)時美院在全國一個專業(yè)只招8至9名學(xué)生，競爭相當(dāng)激烈。所以一直到第三年，我才如愿考入中國美院，踏入了這座我夢寐以求和向往的高等美術(shù)學(xué)府，成了中國美術(shù)學(xué)院陶瓷專業(yè)的一名學(xué)生。”

味象之三 60×60cm 2013

小女生的夢想簡單而純粹，選擇陶瓷藝術(shù)專業(yè)，對于林瓊而言，就是想隨心所欲設(shè)計自己喜歡的東西，然后把自己設(shè)計的作品布滿整個房間。真正接觸到陶瓷之后，她內(nèi)心的那些女生的小心思被完全顛覆，她發(fā)現(xiàn)自己來到一座殿堂，那是由陶土、火焰和手構(gòu)成的奇妙世界。在這個流光溢彩、琳瑯滿目的未知世界里有太多的不可控性讓她癡迷和狂熱，她似乎聽到了火焰中綻開的力與美的交響。

璀璨 80×80cm 2013

“我從小就比較喜歡生活氣息很濃的器皿和用具，每次都在想，如果我懂得設(shè)計，就可以隨心所欲做一些自己喜歡的東西，這可能也是我選擇陶瓷藝術(shù)專業(yè)的一個初衷。到了美院后，我發(fā)現(xiàn)陶藝并不是自己想像中紫砂壺或瓷瓶之類的東西，表現(xiàn)形式非常豐富，我對這個專業(yè)充滿了好奇和驚奇，一堆普通的泥巴在火里面燒過之后就會變成如此瑰麗多姿的藝術(shù)作品，色彩紛呈，晶瑩剔透，充滿著一種無與倫比的美感。我一下被震懾住，也開始狂熱地癡迷上這種融合著泥土與火焰芬芳的藝術(shù)。”

沐發(fā)(80×80)2013

（二）

沒有絲毫的偽飾、做作和猶疑，在陶藝的專業(yè)里，只有激情和創(chuàng)造力。林瓊進入美院期間，藝術(shù)正經(jīng)過各種國門洞開后的西方藝術(shù)思潮的沖擊，可謂是百家爭鳴，很多的理念跨越也是天壤之別。在美院系統(tǒng)而嚴謹?shù)慕虒W(xué)體系中，傳承之上的新思維也正逐步被打開。古人已把“器以載道”的匠心運用得爐火純青，作為當(dāng)代的陶藝藝術(shù)家，如何走出去，成為林瓊她們這一代青年藝術(shù)家的使命和課題。

萍聚之一(100×100)2015

“當(dāng)時很多老師都在嘗試各種不同藝術(shù)材質(zhì)所釋放的表現(xiàn)形式，像中國美術(shù)學(xué)院副院長劉正、中國美術(shù)學(xué)院手工藝學(xué)院的院長周武，孫人等陶藝家，嘗試了很多創(chuàng)新力極強的陶藝形式，對我來說啟發(fā)很大。學(xué)校當(dāng)時也開辦了很多國內(nèi)外陶藝專家的講座，給我們打開了另外的一種思考方式和視野，對陶瓷藝術(shù)有了重新的認知。尤其是在劉正老師這里，他在陶藝的繪畫表現(xiàn)方式上花了很多的心思，讓我印象非常深刻。”承襲、創(chuàng)新、跨越，在陶藝這門古老又年輕的專業(yè)里，自覺擔(dān)當(dāng)、嘗試跨越是林瓊這一代青年藝術(shù)家們的共同追求。

萍聚之二(100×100)2015

畢業(yè)考察期間，林瓊對我國古代的彩陶發(fā)生了濃厚的興趣，或者說是一次傳統(tǒng)藝術(shù)精華的洗禮。彩陶被稱之為陶瓷藝術(shù)中的藝術(shù)，是我國的文化瑰寶。她當(dāng)時在蘭州博物館呆了整整一天，沉浸在彩陶這種無比經(jīng)典的線條肌理、色彩關(guān)系的搭配中，思緒一發(fā)不可收。畢業(yè)創(chuàng)作時，林瓊以工業(yè)時代的元素為背景，用紫砂材料和陶土結(jié)合做了一百多個彩陶造型，凌亂地堆砌在一個大彩陶盆上，同時也把當(dāng)下社會中的一些思考融入到這個陶盆作品當(dāng)中，最終作品呈現(xiàn)出極具沖擊力的視覺效果和藝術(shù)主張，給同屆的老師留下了很深的印象。

姹紫嫣紅(90×90)2015

（三）

德國哲學(xué)家W.沃林格認為，在藝術(shù)創(chuàng)造中，除了情移的沖動以外，還有一種與之相反的沖動支配著，這便是“抽離的趨勢”。人們的心靈既然不能在外界客觀事物中求得寧靜，祗有到藝術(shù)的形式里尋找慰藉和共鳴。

2014年后，林瓊開始以點線面的圖式組合方式創(chuàng)作瓷板畫，簡約的線條和構(gòu)成，自然的描繪，勾勒出一個色彩紛繁，曲直有致的抽象世界。那些被火焰二度幻化過的陶瓷畫面，亦如英國皇家水彩畫家協(xié)會主席大衛(wèi) 帕斯凱特先生所言：如飛龍在云海中騰躍，如群鳥在叢林中自由飛翔”，畫面時而如巨浪掀起的海面，氣勢撩人，風(fēng)云變色;時而如沉睡的風(fēng)，溫潤和熙，象一曲混合著美與力的交響樂，時而沉靜，時而鏗鏘，時而激烈。林瓊瓷板畫呈現(xiàn)的是一個非具象的游離世界，卻與太多現(xiàn)實世界里的情感與狀態(tài)相勾聯(lián)，具有豐富語言性和表達性的內(nèi)在動力。在那個沒有圍墻的時空中，林瓊傾情揮灑釋放自己內(nèi)心飽滿的情感，點線面伴隨情感而大開大合自由聚散，曲面之間，穿插活潑的點與線，節(jié)奏與韻律極強，所有的一切將一個獨屬于林瓊自己的瓷彩世界構(gòu)筑得淋漓盡致。

冬竹清輝(90×90)2015

“生活中的一切事物都可以歸結(jié)點線面這樣一個基本元素，所以我對形式感很強的抽象圖形總是比較敏感。2014年后，我想到用點線面來作為瓷板畫的表現(xiàn)元素，來表現(xiàn)我的情緒和感受，因為我比較崇尚這種點線面構(gòu)成的藝術(shù)線條，它給你一種很幽靜，壓抑，亦有歡快，激情的感受。就像‘味覺’定義所言：味象，通常這個問題或視覺的形式不在于具體的物象產(chǎn)生直接的情節(jié)化關(guān)系，而是依附于這些形式之上的紋路肌理，可以顯現(xiàn)出由于時間性帶來的視覺內(nèi)容在特定的欣賞心理，情境規(guī)定中被當(dāng)作是視覺中的味覺。”

荷之韻之一(40×40)2015

去年，林瓊受到著名藝術(shù)大家趙延年先生的指點和啟發(fā)，在原有作品的基礎(chǔ)上對主題和視覺中心部分作了些改變與強化。趙延年先生認為，林瓊的瓷板畫很好，但如果能再凸顯一點視覺中心或主題會更好。先生短短數(shù)語，對林瓊來說則像是醍醐灌頂，令她心眼頓開。

“我原來創(chuàng)作的作品形式，主要想表達生活中對事物的非具體指涉的個人感受，很多的符號都對應(yīng)著寬泛的情感。在聽到趙延年先生的建議后，我受到了很好的啟發(fā)，在點線面的創(chuàng)作中更凸顯主題和視覺中心，所以去年和今年創(chuàng)作的作品雖然還是以線條為主要表現(xiàn)形式，但情緒情感的指涉卻更加明確。這種創(chuàng)作思路我一直會延續(xù)，我希望看到我作品的人和我有一種共鳴，能達到溝通和理解。”

暢游(100×100)2013

林瓊和安濱教授是美術(shù)圈內(nèi)有口皆碑的藝術(shù)伉儷，于各自的專業(yè)也皆是互補，安濱教授是版畫、水彩、油畫無不精通，而林瓊亦是實用美術(shù)、設(shè)計專業(yè)中的佼佼者，色彩運用尤為出色，從人生伴侶到藝術(shù)知音，夫妻之間不僅在專業(yè)上相得益彰，在各自的擅長領(lǐng)域亦可互為師友，藝途相攜，讓人稱羨。

萌生(80×80)2015

縱觀林瓊的每一幅線條瓷板畫，都表現(xiàn)出女性特有的明麗和溫婉，優(yōu)雅和抒情，而每一次聽到陶土在火焰中爆發(fā)的聲音，對她來說都透著震撼人心的力度，這就是林瓊最為陶醉和癡迷陶瓷藝術(shù)的原因。她的藝術(shù)，得益于中國傳統(tǒng)繪畫滋養(yǎng)，又得益于85思潮后的現(xiàn)代藝術(shù)影響，最終在傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代諸多元素中找到契合點，形成了自己獨特的藝術(shù)語言，她希望呈現(xiàn)給觀者的作品中有自然而深刻的內(nèi)心之音來昭示生命的本質(zhì)，展現(xiàn)自己對生命與人生的理解。

初發(fā)(100×100)2015

藝術(shù)簡歷

1968年出生浙江臨海市。

1988年考入中國美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)系陶瓷專業(yè)，1998年入中國美術(shù)學(xué)院視覺傳達研究生班學(xué)習(xí)，2005年任浙江教育報刊總社新聞中心主任，副編審。

現(xiàn)任中國建筑與文化研究會理事;浙江省教育廳學(xué)校藝術(shù)教育協(xié)會副秘書長;浙江美術(shù)家協(xié)會會員;浙江民間美術(shù)學(xué)會會員;臺州籍在外知名文藝家聯(lián)誼會杭州分會常務(wù)副秘書長。

主要從事書籍裝幀設(shè)計和陶瓷創(chuàng)作。

責(zé)任編輯：麥穗兒