書法之道，書為寫，法為度。書寫強調用筆熟練，蓋以時日推移，量化積累。法度要求筆筆有出處，字字不逾矩，出于傳統，合乎理法。在書寫的過程中，遵循法帖，從量變達到質的飛躍，意到筆到，得心應手。而后隨心所欲，融入心性修養，自帶一種時代氣息，從而成就一家之獨特風范。理論說來簡單，書法之成就實難如登天。沒有悟性，勤奮不得要領不可。有悟性也需堅持十五年以上，方有進入書法門檻之可能。故在書法界，懂書法者已是知音寥寥，佼佼者更如鳳毛麟角，翹楚難覓。

王夢之是書圣王羲之后人，稟先祖之靈韻，啟書家之智慧，感時代之使命，順應性情之所向，少小學書，臨池不輟，廢紙三千，漸悟入理。楷書從歐陽詢的嚴謹工整、平正峭勁，到顏真卿的端正勁美，氣勢雄厚，至晚唐柳公之棱角峻厲，英氣逼人，下及元初趙孟頫多種字體的靈動秀逸，無不盡心體會。隸書從碑帖入手，吸收碑體金石般厚重沉雄，個性十足，期間對筆墨與紙性深入體會，到草書臨帖時，便是健步如飛，提按行住，飛騰暢意，如行云流水，氣脈貫通。籀篆結體規整，線條圓潤通達，筆墨老道之下，書寫更是水到渠成。最后形成自家特點，五形幻化，沉雄而不缺靈動，奇險而不失平穩，整體跌宕婉轉，瀟灑恣意，剛柔并濟，平平仄仄，韻律十足。大字講究氣勢，小字重在章體。看王夢之的龍虎佛禪，充滿霸氣，筆力朔勁雄強，隱見修養豪邁。小字娟秀，耐人尋味。內容海納百川，先賢先哲，教誨深遠。

取法乎上，加之苦心經營，成績斐然。王夢之的五形體書法，得到北京畫院藝委會主任石齊先生及業界先輩稱道。舊說書畫同源。書法的風格已經表達了一位藝術家的修養與學識，詩不能盡，溢而為書，變而為畫。今說字如其人，畫如其人，大概亦如此。

王夢之的書畫作品，有清新淡雅一路，還有情濃意濃一路，觀之想起蘇東坡先生的一首詩，“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”。獨處時的淡然清凈，與紅塵萬丈，自是情致不同。清新淡雅之作，多用于詠荷，愛之不蔓不枝，不染不妖，色調明快，淡雅別致，超凡脫俗。或描寫梅蘭竹菊四君子，浩然正氣，清爽宜人，去除俗弊，文氣十足。他筆下的仙鶴，特立獨行，頗有些仙風道骨的味道，寥寥幾筆，生動有趣。老竹虛白，凸顯竹子之空靈虛靜，讓人心生敬意。

而濃墨重彩一路作品，熱鬧而入世，代表作有《福祿吉祥》的金色葫蘆，《秋光無限》之累累葡萄，《花開富貴》的牡丹圖等等，接地氣，是在國家文化改革發展政策的背景下創作的喜聞樂見的藝術作品，生活氣息呼之欲出。用色固然意濃，然艷而不俗，媚而不妖，花而不亂，重而不膩。兩種風格情寄一身。國畫作品里，自有一種哲學的思考，一種對立和統一。

無論什么題材的書畫作品，王夢之以書法之筆法入畫，筆力強勁體現得淋漓盡致，老樹虬枝滄桑陳朽，枯藤點簇強勁有力，濃淡干濕得體恰當，干筆和留白巧妙通暢，疏密搭配遵循法度，形象生動，顏色漸變妙趣天成。線條抑揚頓挫，虛實相生，力度疾緩富有節奏。作為山東人，又在書里畫里裹挾著一股豪氣，這股氣，決定了構圖的游刃有余，決定了作品的氣韻生動，決定了畫品的卓爾不俗。

王夢之善用暖色。加入黃色，讓欣賞的受眾產生一種幸福感，無論是斗雪的寒梅，還是秋季的《事事如意圖》，都讓人看起來心里充滿了溫暖。這樣的藝術品布置在書房里，可以想象會帶給人一種向上的，積極的，正向的思考。筆墨，是一種技法，亦是一種修養。同時，更是一種精神化了的人格。一張白紙上，畫出如此美妙的境界，可見一定是一位始終自覺堅守自我心靈家園的有心人。

月到天心，風來水面，順理成章。所謂文以載道。畫以載道。王夢之尚在壯年，未來的藝術探索之路隨著閱歷與修行積累，還會更為精到。期待他不斷精進，人書俱老，人畫俱精。 丙申初冬于北京。 (作者：皇甫千歌，生于七十年代，北京大學文學史碩士研究生，精通中國美術史，西方美術史。家有圖書萬冊，自小閱讀畫卷，天資稟異，文學領悟力極深，傳統文化深厚。好讀詩文，神悟老莊。藝術為父輩家傳，遂負有藝術推廣抱負和使命。現為最年輕而資深的藝術評論家)。

責任編輯；上官靈兒