他是銅藝術領域的中國工藝美術大師，也是國家級非遺銅雕技藝傳承人，他為中國創建了雷峰塔、峨眉山金頂、G20杭州峰會主會場等百余座銅建筑裝飾，也用巨幅彩色銅雕壁畫和獨創的熔銅藝術開啟了中國銅壁畫的藝術高峰。他，就是朱炳仁。

遙望(藏于G20杭州峰會會場)

在現代經典建筑裝飾中，不掛上一幅大型銅壁畫，總好像缺少了藝術重器。G20杭州峰會場館里一下就新添了朱炳仁制作的《遙望》等六幅銅壁畫，最大的寬度達15米，這些銅壁畫成為G20峰會會場一道盡顯杭式韻味的絕美風景。

可是你知道嗎?

歷史上卻沒有銅壁畫。

真的嗎?

故宮博物院180萬件文物里有嗎?

沒有!

國家博物館里61萬件藏品中有嗎?

也沒有。

那么中國第一幅銅壁畫藏在哪呢?

它在普陀山南海觀音大殿里。

1995年，朱炳仁受邀為佛教圣地普陀寺制作第一幅銅壁畫。整幅壁畫一百零八平方米，外面用弧形玻璃嚴密地圍了起來。當朱炳仁在觀音法圖面前放下手中雕刻工具的那一刻，九十高齡的普陀山全山住持妙善方丈風塵仆仆地來到了制作現場，細細察看足足兩個小時未開一句口。正當人們忐忑不安時，妙善卻轉過頭來對跟在他身后的朱炳仁感嘆又有力地道出四個字：有價值啊!從此，這四字真言宣告了佛教廟宇的第一幅銅壁畫誕生。

增勤法師與朱炳仁

1999年，大雁塔住持增勤法師決定請朱炳仁為大雁塔特制巨幅銅雕壁畫——唐玄奘求法圖。在朱炳仁銅雕誕生之前的世界畫廊中，人們幾乎沒有見到過一幅多彩的銅的壁畫。朱炳仁從唐玄奘求法圖中，仿佛看到了銅與生命和精氣、氧氣的綜合中，已不單單只是原始單一的深古綠的氧化色了。

唐玄奘求法圖(藏于西安大雁塔)

于是，朱炳仁第一次采用了紫金刻銅技藝，把銅分成不同的成色，分出多種色相，表現出多種層次，令畫面呈現出超凡的視覺感受和令人震撼的沖擊力。當這幅多彩光澤的銅雕工藝史詩般地展現于西安大雁塔的唐玄奘紀念館時，有人在細讀這一百零八平方米也是迄今世界最大的銅刻壁畫時，卻發現在一個不起眼的地方有一枚數平方厘米的印章上篆刻著“朱炳仁”三個字。這是大雁塔這個文化藝術殿堂中所有的藝術作品中唯一出現的一位藝術家的名字。因為在增勤法師看來：這個名字與他的藝術一樣不朽。

2006年，他從常州天寧寶塔的大火歷煉、開示中創造了神奇的熔銅藝術。他將不同熔鑄條件下的熔塊重新配置，將銅液自由流動，用這種工藝使銅脫離模具的束縛。他說，“青銅時代以來，銅的鑄造都需要模具，這種‘無模可控熔鑄工藝’將銅徹底從模具里解放出來，給了銅自由”。2010年之后，朱炳仁還借鑒了五彩、琺瑯彩、粉彩的手法，在熔銅材質上創造出全新彩繪“庚彩”，讓古樸的銅更加流光溢彩。就此，他的熔銅藝術壁畫便一發而不可收。

闕立(藏于中國國家博物館)

2007年，朱炳仁的第一批熔銅作品問世，即被藝術界高度關注，第一幅熔銅藝術壁畫即《闕立》被國家博物館收藏。作品僅0.5平方米的面積既有浮雕又有圓雕，既寫意又寫實，同時揉合了銅雕、國畫、書法及油畫多種技法。著名美術理論家、中國美術家協會理論委員會主任、《美術研究》主編邵大箴說："朱炳仁的熔銅壁畫真是意趣天成!高溫熔化的銅的自然紋理和朱炳仁的傳統銅藝術，再加上中國書法的點綴，運用油畫的邊框，就賦予這個工藝品強大的藝術生命力。"

春和清妍(藏于新加坡中國文化中心)

含熙(藏于曼谷中國文化中心)

而在隨后的熔銅壁畫創作中，熔銅結晶體又如同生動、豐富、流暢的筆墨線條，深淺濃淡、層疊交錯。收藏在新加坡中國文化中心大堂主壁的巨幅銅雕壁畫《春和清妍》，高4.5米、寬8米，以中國傳統水墨方式，在大理石底板上用獨有的熔銅藝術鑄就了一片迎接春天的梅花。這也是朱炳仁大師繼曼谷中國文化中心熔銅作品《含熙》、莫斯科中國文化中心銅雕作品“雷峰塔”后，作品第三次被海外文化機構收藏。

他的最新力作《宋畫迷宮》以歷史上數量最多的銅畫群，計五十八幅銅畫組合成一“迷宮”形態的裝置藝術在威尼斯雙年展上亮相。在正在柏林中國文化中心展出的中國非遺朱炳仁藝術展上，比利時安特衛普皇家藝術學院——也曾是梵高母校的院長、策展人巴特·艾克曼斯表示，與其它東方藝術家不一樣的是，朱炳仁是根植東方融匯西方，從傳統走向當代的藝術家!這是巴特前所未有地以獨特的視角評論一位東方藝術家，朱炳仁的作品也是能夠“觸及歐洲人民心靈”的藝術!(美術報)

責任編輯：麥穗兒