段江濤，字伯濤，山西三靜書畫院院長，山西省中國畫學會理事，山西省美術家協會會員，中國時代藝術網顧問。

江濤這后生
駱士正

那是十多年前，在摯友郭印良的畫室里，我和江濤相識。他一開口就蹦出一句話：“駱老，我是讀你的文章長大的。”我們的忘年交由此開始。

他個頭不高，秉賦過人。我覺得他有思想、文學修養好，喜歡和他交流，斷不了談書論畫。我們也曾以書畫相贈，記得他曾送我一副他畫的蒼松，枝干挺拔，根深葉茂，寓意深刻。我一直珍藏著。他屬雞，我曾贈他《五德圖》。

他自幼家教甚嚴，自己又喜歡文學，青年時期曾經有過作家夢。不知咋的，他又迷上了古玩收藏，古籍中各種瓷器的器形他都了如指掌，甚至于能背畫出來，實物面前一般不會走眼。再后來他又喜歡上了書畫的收藏，常常用不菲的真金白銀去購買喜歡的畫，這對他的書畫鑒賞水平是一個不小的歷練。后來，每每讀到大家的山水，他更是羨慕不已，躍躍欲試。于是，就在2000年左右開始提筆繪畫。

江濤這后生，有靈性。但剛開始作畫并不那么得心應手。他一方面，向今人學習，找長于山水的潘建業先生指點。潘先生誨人不倦，從水墨、線條，到色彩、構圖等都悉心點撥，還啟發他的創新意識，使之獲益良多。他還找吳光明先生討教。吳先生筆墨沉穩，功力扎實，作畫頗有古意，常常要求他要在線條上多下功夫，使他受益匪淺。江濤還與中央工藝美術學院著名教授陶如讓先生是忘年之交，當代中國美術大師韓美林、崔如琢、任景欽等又是陶先生的學生和好友。在那里，江濤又獲益不少。另一方面，他努力學習古人，與古人對話。黃公望的《富春山居圖》，他就一絲不茍、扎扎實實地臨摹過4遍。有一次剛剛臨摹完畢，由于逼真傳神，有朋友看到不由分說就“搶”走了。他深諳劉海粟所說的：“師古不泥古，不為古人所囿，吸收古人的精華，還要打破古人的窠臼，以自成個性，從古人入手，造化出新的妙境。”

古人說：“士隔三日，當刮目相看。”兩三年的時間，他的山水畫竟有了驚人的進步。那一幅幅作品都意境深遠，筆墨灑脫，直抒胸臆，風骨飄逸。他有自己的藝術語言，雅俗共賞，令人稱道。他畫的《山居》《家園》《擇水而居》《自在一方》等空靈毓秀，清幽俊美，一筆一劃都是在寫他自己的精神家園，絕不是在玩弄筆墨。給人以自然之美、秀麗之美、古樸之美、淡雅之美。真正地體現了中國山水畫“境由心造，宛自天開”的精神本質。正如法國啟蒙運動時期的思想家布封所說：“風格就是人，作品像畫家的人格，是本人思想、感情、性格、氣質、愛好等等在作品中的印記和標志。”他筆下的太行、呂梁總是十分地壯美，生機勃勃，幽靜深遠。“有石溪筆墨之圓厚，石濤意境之清晰，王蒙布局之茂密，含英咀華，自成家法，蒼蒼茫茫云煙滿紙，望之氣象萬千，撲人眉宇。”(李可染評黃秋園畫)。還有他為三靜書畫院“三山一水”寫生創作基地落成的賀畫《長青》，也是一幅力作。一株古柏，傲然挺立，枝繁葉茂，筆力雄健，充滿了滄桑感。此作完全用勾勒法在40分鐘之內一氣呵成，幾乎沒有皴擦。潘建業先生在微信中看到先是一驚，繼而熱情地評價道：此畫用筆簡練，用墨到位，意境高遠，得力之作，可以參展。后來竟然跑去親眼看了實物才算罷休。

總之，江濤的畫既不是石濤，也不是石溪，江濤就是江濤，有自我風骨，有自家特色。

江濤的畫何以出手不凡、令人震驚?我以為除了他的秉賦、靈性之外，不無這樣的一些原因：

首先，是人品高尚。他不隨波逐流，有著自己的功利觀。當今，有些藝術人，急于成名成家、發財致富，不擇手段地炒作，渾身沾染著銅臭味。他能夠嚴守家訓，“誠實做人，勤懇做事”。作為藝術家，他能夠致虛守靜，耐得寂寞，守住一方凈土，使萬物無以擾心，達到一種寧靜而致遠的境界。他有感恩之心。感恩人民，報答社會。這使我想到林散之先生的話：“搞藝術是為了做學人，學做人，做人著重立品，無人品，不可能有藝品。”

其次，是他喜歡讀書。董壽平先生說：“讀書太重要了，其實就是繪畫的靈魂。”他參哲學，修文學，研美學。可以說經史子集，無所不讀。他讀書是持之以恒，雷打不動，而且對好文經常是朗讀。年長日久，便積沙成塔。他不僅讀得多，文章也寫得極贏人。是書本給了他知識和靈性，這就構成他深邃的畫外功夫。

再次，他擅詩、詞、賦。這對他畫畫的意境提煉無疑有極大的好處。記得，十多年前，我為郭印良先生寫一篇畫評，對他說：江濤可否對郭先生竹畫寫一首詩?江濤便稍假思索，扯了一片紙，隨手填了一首《中呂曲》：“款款走來，娓娓敘來，一管水墨寫將來。展高風，亮氣派，生性正直抱虛懷，不屑與春爭風采。站，揚豪邁，臥，留青白。”他“七步成詞”，令我驚嘆不已。

2009年的冬至，大雪紛飛。潘建業畫了一幅《家園》，邀他寫題畫詩，他寫道：“我家山巍峨，云中有院落。崗巒蕩白溪，崎嶇漾綠波。坐看松濤涌，起聽野雀歌。灘頭涉垂釣，石邊尋菇蘑。老友席地臥，陳酒慢對酌。上下千年少，縱橫萬里多。飄飄欲如仙，欣欣此時樂。人生不覺老，歲月好蹉跎。”潘先生對此大加贊賞，并在此后多次用此詩題畫。

他為自作《山居》題詩曰：“竹籬茅舍，煙樹老柏，小橋綽約朦朧河。濃間淡，清中濁，翩翩青嵐藏春色，好在山間做仙樂。醒，三羊閣，醉，五柳坡。”

他的詩，像畫，如歌，是真情流露，自然實樸。說到這里，使人想到了啟功先生的一段往事：“我青年時代曾問學于溥心畬先生，求教書畫方面的道理。先生總是指導怎樣作詩，常常說畫不用多學，詩作好了，畫自然會好。我以為先生是拿筆就那么一涂，沒講什么皴法、什么點，卻教我寫好詩，可能是一種搪塞手段。后來，我的啟蒙老師也這么講，才扭轉我的誤解。”啟功先生之言，足見詩對畫的重要。

最后，他注重寫生。他深諳古訓：“讀萬卷書，行萬里路。”他邁開雙腳游走于大山名川，但他寫生是觀察多、描摹少，用心禪悟自然山水的精妙之處，將其收藏于心，“搜盡奇峰打草稿”。

為了營造一方凈土，江濤還策劃成立了三靜書畫院，廣納天下賢才。他說：“三靜書畫院要努力辦成：書畫家的俱樂部，收藏家的珍寶館，鑒賞家的養心殿。”他先后開辟了“三山一水”(關帝山、中條山、呂梁山、汾河二庫)寫生創作基地，已多次開展活動，深受書畫家們的重視和歡迎。

有位哲人說過，成熟的麥穗，是飽滿而彎下腰的，真正的巨匠，一定俯身做事。江濤這后生，我看好!

作者簡介 ：駱士正，1933年生于中國書法之鄉山西芮城。山西日報資深記者。曾任羊城晚報、經濟日報特約記者。自幼酷愛書法藝術，從小學開始學書，先后臨習柳、歐、二王和瘦金體等碑帖，寫過行書，后改楷體。其書端莊秀麗。曾為董壽平、關山月、趙志田、古一舟、劉恪山、鄧明閣、孟養玉、陳巨鎖、劉正定等四十余位書畫家撰寫評論文章，有《畫師董壽平》電影腳本行世。著有《河東牧歌》《永樂宮的傳說》等，現為龍城書畫院顧問，山西省孝文化研究會顧問。

責任編輯：麥穗兒