21世紀的今天，中國山水畫已呈現多元化探索狀態，潘公凱先生的“綠色繪畫說”認為中國畫體現的人對自然復歸的精神，與西方向自然進取的精神是互補的關系，而不是互相代替的關系。作為東方文明與精神生活的體現，中國畫有著深刻的穩定性與持久性，其深層內核還具有超時代的意義。目前中國畫也隨著國家軟實力的提高，處在向世界播散的過程，一個被現代世界所充分研究、了解、接受與消化的過程。王繼良先生作為中國畫傳統的集大成者，以回歸傳統借古開今的理念把純墨山水畫藝術探索提純至書意化、詩意化、禪意化、哲理化的審美境界，還原了“綠色繪畫說”在中國當下畫壇的藝術哲思，也突顯了王繼良新純墨山水畫在當下山水畫體格轉型探索中的學術價值。

        王繼良先生出生于名門世家，七歲便開始跟隨國畫大家愛心覺羅、溥松窗從藝，他對純墨山水畫藝術的執著追求與不斷超越體現在他深厚的古典文化修養，體現在他“讀萬卷書、行萬里路”的處世哲學以及 “外師造化、中得心源”的藝術創作觀。從畫家純墨山水系列作品中我們不難發現充盈著濃厚而細潤的傳統人文氣息，在他的繪畫圖式里，也能讓人欣賞到傳統文人畫 “行到水窮處，坐看云起時；江流天地外，山色有無中”式追尋自然的禪意，當然亦有“午陰閑淡茶煙外，曉韻蕭疏睡雨中”的自我情緒化的呈現形式，在藝術家頗富時代感的純墨山水畫景里，那白云上的一片燦爛、藤蘿花叢間的一息墨香、池塘荷葉中的陣陣溫潤，抑或是蒼山闊野中的縷縷文思，都將中國傳統文人畫的精神揮灑得淋漓盡致，讀他的畫，閑寂之境必然另有情趣，他的山水畫不只是自然清新、高逸出塵，而且蘊藏著內在的幽深與親切，“山中茅舍、枯藤老樹、溪上孤橋、云山霧靄”絕然為我們暢開的是安靜、空靈之自然意象，而且他的畫大多隨手拈來，禪在筆中、禪在墨中、空靈簡靜、水韻墨彰，畫中之境與象外之意引人入勝、直指人心，佛心禪性般的藝術境界展現了畫家對傳統儒釋道文化的綜合與領悟能力，顯示了他非凡的繪畫技巧與筆墨功力，又反映了他多維的藝術素養和簡靜的人生心態。行文至此，筆者衷心預祝“文心后素 禪意丹青——著名畫家王繼良水墨藝術精品展”取得圓滿成功！