山水畫家王健

　　藝術檔案：王健，字忠藝，號云山軒主人。1968年出生陜西西安，自幼師從著名的書畫家邵夢龍先生學習人物、山水、花鳥。主攻工筆花鳥、山水等國畫。現為陜西美術家協會會員，西安市青年美術家協會會員，全球華人總會書畫研究院十院院長，陜西國際書畫藝術交流協會理事。作品曾多次在國家、省級報刊、雜志出版刊登發表，其作品在中國郵政組織的《中國郵冊》美麗中國上發行郵票，紀念冊。2013年在第七屆當代中國山水展進入全國300強。

　　他的山水畫里，既有"樓船夜泊瓜洲度，鐵馬冰河大散關"的雄渾大氣，又有"小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花"的委婉曲致。一個多小時，千余言的獨白里，有他生命的天真、歲月的浪漫、筆端的塊壘、壺中的疏狂 穿過墨彩的森林，拂去宣紙的塵埃，在寫意的山水畫里，他恣意揮灑，泰然從容，宛若脫俗的仙君；而站在扎實的土地上，他則如巍峨的高山，堅韌挺拔，像極了"王健"這個名字所賦予他的健碩，穩重。

　　山是男人的情懷

　　"山是男人的情懷。"王健激情澎拜的說著他對山的感悟，回想起27年前，曾與天津的書畫家一起登臨華山的情景，那種山在霧的懷抱的豪邁似乎又縈繞在腦海。當他登臨華山頂峰，眺望整座山時，他忽然就被華山的神色震撼住，他覺得男人就應該站在大山上登高遠眺，感受山的巍峨，這樣就可以把大山融入到自己的心里。正是這次的登山之感，他的豪情被點燃，遂當即決定，以后再不畫花鳥，堅決畫山水。

　　山水畫就是中國的風景畫，但又不是簡單的描摹自然風光，而是畫家精神的訴求與流露，是畫家人生態度的表達，是畫家人生追求的體現。他們寄情山水，不斷在山水中領悟人生，領悟自我天道，以尋求精神的最高境界。"山水是中國人的信仰。"對中國山水畫的人文精神，王健一直這么認為。

　　走進王健的畫室，映入眼簾的便是他的山水畫作，給人的第一感覺是雄渾險峻，氣象萬千。尤其在那些變幻多端的墨色水氣中，畫家勾畫出的山川、老樹、蒼松、怪石、飛瀑、流水、山花、茂林等，雖是貌不經意的信筆拈來，卻凝聚著畫家千百次的觀摩寫生，熟爛于胸的自然景觀和藝術境象的高度合一。

　　在王健看來，"一幅作品的好壞優劣，并不是完全取決于筆墨之間，更為重要的是，要看筆墨之外的功夫"。正是在這種思想的支配下，他筆下的山水畫在秀潤清麗之中，蘊含著古樸大氣；在雄奇險峻之中，蘊含著無窮意境，畫家在內心情緒的作用下，完成了從物象到意象的轉化，使作品不再是對大自然的"摹仿"與再現，而是一種在精神高度的文化層面的創造、提煉和升華。

　　王健筆下的山水景象，更多的是體現出了他擁抱生活的激情，體現出了他揣摹生活的才識和視角，體現出了他對大自然的獨特心態和情懷。正因為如此，王健的作品少了浮燥，多了厚重；少了做作，多了深沉；少了虛夸，多了真誠，實現了寫心、移情、寄性的藝術理想。

　　談及最初切入山水畫的契機，在王健看來，它是一種最為本真的內在的喜好，任何人都有藝術或者繪畫天賦，是否碰到合適的表達方式以及日后的各方面的支撐，能否得以延續視情況而定。相對來說，繪畫其實沒有一種固定的樣式，相同的是，內核是一種精神的追求，把自己的喜好和精神追求統一是一件很有趣的事情。更難得是，繪畫并不單單是內在修為問題，是內心的表現，精神性的表現。技術上雖然有一定的基礎，但是內心的修為，對于人生的思考，對筆墨和社會與大的宇宙的關系，還需要真正意義上的深入。

　　對于他而言，山水畫不僅僅是視覺語言，更多的是內在心象的一種體現，如何將外在的山川丘壑與自身心象吻合，終究是需要錘煉的一條永無止境的藝術道路。山川的生命力在于靈動，在于四季輪回與朝暮變遷中所呈現的不同意境，賦予其或淡雅或豪放或蒼茫的人文情懷，恰到好處的融合當下景與情，當下山川與心象，提升外在物象的刻畫，將是王健孜孜不倦的藝術追求。

　　精神是繪畫作品的靈魂所在，每一幅畫都應有畫家內心的訴求與表達在里面，否則任它再美的線條勾勒，終究經不起時間的沉淀。而觀王健的山水畫，你能感受到清新自然、曠遠深厚的意境，古意森森，山石皴染結合，樹木盈出，墨色濕潤。位置嚴整，意境高遠，意味雋永。畫風清秀圓潤，清逸疏簡，筆意挺秀，點染清妍。我們從中看到的，是古典情懷與現代意識相協調，心凝神釋的一種超然境界。

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