孫滋溪作為我國老一代著名畫家，其作品以其鮮明的時代性影響著中國畫壇。他60年代創作有《當代英雄》、《同學》、《天安門前》，70年代有《草地夜宿》、《小八路》，80年代有《小宣傳員》、《母親》，90年代有《五子棋》、《突圍》和《滄桑百年》等等。而在這些具有持久魅力的作品中，尤以《天安門前》、《小八路》和《母親》影響最大。

1964年問世的油畫《天安門前》是孫滋溪最早的成名作。作者吸收了新年畫的表現手法和審美特點，以喜慶熱烈的筆調表現了天安門前常見的一個場景。畫面上，節日期間的天安門景色，天空晴朗，陽光明媚，藍天白云襯托下的天安門金碧輝煌，城樓上紅燈高掛，紅旗飄動，來自全國的各族人民錯落地聚集在天安門前領袖像下，激動的期待攝影師按動快門時的形象，加之作者對油畫藝術語言的熟練運用，使這幅作品從思想內涵到構圖布局，造型設色都達到了十分完美的程度。由于這幅作品開創性的概括和表現了我國各族人民熱愛祖國這一重大主題，一問世就在社會上引起強烈反響，當時的20多種國內報刊以巨幅版面刊登這幅作品，并參加了于國慶15周年期間舉辦的第四屆全國美展，被中國美術館收藏和編入《中國現代美術全集》、《20世紀中國油畫》等大型藝術集。在作品問世后的35年，2001年慶祝建黨80周年之際，被列為“中國革命崢嶸歲月80年10部紅色美術經典”第三位，并列于油畫《開國大典》（董希文作）和油畫《劉胡蘭》（馮法祀作）之后。值得一提的是，作為一幅表現社會主義革命內容的重大題材作品，在1998年美國紐約舉辦的《中國上下五千年》藝術展上，一些西方國家的藝術家和觀眾及媒體對這幅作品的不凡表現也表示十分贊賞。如果說《天安門前》表現了革命的成功和祖國的美好可愛，那么油畫《母親》、石版畫《小八路》（問世后也均有20余種出版物競相刊登介紹）則從另一側面表現了無數革命先烈和革命前輩為之付出的犧牲和奮斗。一般而言，限于油畫藝術所表現的只是瞬間的一刻，一幅作品要真正打動人是比較困難的。而當許多觀眾面對油畫《母親》，讀著畫面上字字如泣的遺書，欣賞著畫家塊塊筆觸塑造的感人形象時，竟抑制不住自己的感情，留下真情的熱淚，這種現象在欣賞美術作品中是不多見的。難怪美術評論家周宗岱當時評論道：“這是圣母，迸發出母愛光環的圣母，它是美的，美的悲壯、美的深沉、美的莊嚴。”與前二幅油畫作品中不同，《小八路》是孫滋溪的版畫創作代表作，曾于1983年榮獲首屆“中國人民解放軍文藝獎”。在這幅作品中，他巧妙地描繪了小八路頑強的擔水過門，人小水桶大，被門檻磕住，招致了房東大娘會心的憐愛，這種動人情節的精心描繪，孫滋溪在后來創作的總結中稱之為“形象之核”。由于這類作品的創作靈感，來自于孫滋溪親身體驗的生活，所以這個“形象之核”被他運用得十分得體和自如，看不到強制和造作的痕跡，而今，“形象之核”之說不僅是孫滋溪的成功秘訣，還深刻影響了一批中青年美術工作者，常常成為他們創作上的“口頭禪”�？v觀孫滋溪的油畫、國畫、版畫及大量的插圖作品，可見其作品多以表現中華民族可歌可泣的奮斗歷程為主旨，這無疑包含著先進文化的精神內涵。他的代表作《天安門前》等被稱為“紅色經典”，這即是對孫滋溪作品的充分肯定，也是歷史和時代對這些作品的最高獎賞。

作為中國革命的參與者、見證者和藝術家，孫滋溪雖已步入古稀之年，但他對藝術創作認真負責的嚴肅態度依然，在多病的日子里，不能畫油畫，他就在宣紙上揮灑。畫了許多他自稱為“戲墨之作“的國畫寫意人物小品，如《東坡賞硯》、《羲之觀鵝》、《達摩面壁》等，并試圖賦古老題材以新意。這進一步體現了孫滋溪擁有駕馭多種藝術表現技巧的能力。在漫漫藝術探索之路上，孫滋溪永遠是中青年藝術工作者當之無愧的榜樣和楷模。（編輯/麥穗兒）