在賈廣健的作品中，我們可以見到這樣一些特質。

      古雅氣質。

      在當今的中國畫中，“古”已經是一種氣質，一種風格，但這卻是一種難于捕捉到的繪畫面貌。賈廣健鐘情于這種風格，他將這種追求淋漓盡致地推呈在人們面前，并且將這種“古雅”和當代風貌成功地結合在一起，展現出其作品古新莊諧的個性。

      “實”見華美。

      古典畫論云：書以傳意，畫以肖形。“肖形”在古典畫論中有其闊大的美學涵義，“傳神者必以形，形與相湊，而相忘神之所托者”，所以，“形神逼肖”應當說是中國畫創造的一種重要的發展軌跡，也是與“寫意”并行不悖的創作道路。賈廣健的畫，是以現代寫實為主，同時也可以看作是古典繪畫道路的一種延續。他的畫，尚實。畫面的虛，是實中見虛，以實擬虛，也就是說，在自身“比較”、“對比”中見虛，這正是他的成功之處。這樣他的作品中既處處有實，歷歷在目，清晰而透亮，體現著毫不掩飾的華麗，達到美善兼備的意趣；也見畫面浮氣蒸繞，冉冉欲墮欲飄，更顯生動之態。畫家要做到這一點，除了需要堅實的繪畫技藝，更要有開闊的視野，曠望自然，胸無凝滯和與古相通的心境。襟懷灑落，則具超然出塵之思；筆墨精良，自盎然發古香之氣。

      “清”之境界。

      賈廣健的“實”形之物多為大景，著眼極寬，較為容易創造出畫中之清、之境。除了技藝方面的處理方法，另外也要在題材上有所選擇。他的荷花系列作品中尤其體現了他在這種境界中的創造成果。賈廣健所畫的荷花，是以復瓣蓮花為主，這類繪畫形象再現了一個清凈的世界，創造了一種幽雅高潔的氣韻。所以，“清”是賈廣健畫面上所洋洋灑灑“漂浮”著的一股“氣”，一種堪所推稱的境界。讀賈廣健的畫從來不燥、不累。說“不累”不是指在看畫時的心理疲勞，而是畫中所創造的一種清凈無為、輕靈飛動的“韻”、“境”，讓人感受到了那種內在的可以與之溝通的輕松和怡悅。

      重視傳統。

      賈廣健要實現上面所說的藝術追求，必定要從古典傳統藝術的精華脫胎而來。中國畫的古典傳統，是人類心靈探索積累而成的，不用心去承接，就不可能有新的延續和新的創造。所以，賈廣健在從藝過程中，泛覽藝林，潛心技藝，明經修行。我們在他所使用的線上就可以見到其用功之所在。這種線屬高古游絲描一類，頗需功夫。清笪重光在他的畫論中曾說：“人知直畫之力勁，而不知游絲之力，更堅利多鋒。”又說：“能運中鋒，雖敗筆亦圓。不會中鋒，即佳穎亦劣。優劣之根，斷在于此。”我們感悟到賈廣健在他的畫面中所運用的線，筆法秀峭，游刃有余，其中鋒之力滋溢而出。所以，讀他的畫，在品味其基本功時不但可以感受到藝術魅力，也可以感受到傳統的意義和重要性。

      賈廣健走的也是以古為新的創造道路。“以古為新”是一條艱難的道路，因為在這條道路上大師林立，而且同時代的藝術家紛紛奮斗在這條道路上，要想創設自己的個性，必是件困難的事情。賈廣健知難而進，而且做出了為當今畫壇所矚目的成就，得到畫界的稱贊和認可也是必然的。

責任編輯：麥穗兒